钻石与玉镯 钻石与玉镯
关注数: 257 粉丝数: 1,389 发帖数: 112,625 关注贴吧数: 4
【李玉刚·昭君出塞】21-1-12李玉刚大型舞台作品十年经典演唱会。 李玉刚大型舞台作品汇集贴。 经典回眸艺海拾贝。 李玉刚艺术:大型舞台作品 五、《李玉刚十年经典演唱会》(2016年) 序言: 提到“李玉刚”,你会想起什么? 是风华绝代的大唐贵妃?还是远嫁匈奴的王昭君? 又或者,那个离家闯荡的少年的背影, 或是央视春晚大舞台上的倾国倾城。 这些都是李玉刚,这些也都不是李玉刚。 这一次,他只想把十年的故事,统统说给你听。 看过李玉刚的新自传《野草开花》,他有着最低谷的10年。 从1996年离开家,到2006年参加《星光大道》,那是他最辛苦的10年, 为了帮家里减轻负担,他去过歌厅、夜总会打工,经历过流浪的生活。 当时他以为自己应该能闯出一片天地,没有想到却非常迷茫。 李玉刚用“十载漂泊路”形容这段时间的经历,这算是他人生中最痛苦的十年,也是他人生之路上的宝贵财富。 2006年,是一次巨大的转机。 李玉刚参加了央视的《星光大道》略显羞怯的他走上舞台,却带来令人惊艳并拍案叫绝的《葬花》等女妆歌舞。 随后,有了第一首原创歌曲《新贵妃醉酒》。李玉刚可谓是“爆红”。 现在看来,反串表演的确是他的强项,他所代表的音乐类型,在当时看来是独具特色的,融合了戏曲与流行的音乐元素,加上古风的装扮与舞蹈。 就这样,李玉刚,成了一个家喻户晓的名字。 这10年中,李玉刚成为中国歌舞剧院一级演员。 他登上了悉尼歌剧院,被誉为“亚洲杰出艺术家。” 在10年中,李玉刚两次登上央视春晚的大舞台。 这10年中,李玉刚开过了近百场演唱会,各种晚会、歌会、开幕式、闭幕式演出更是不计其数。 回忆起这10年,李玉刚说,2006年《星光大道》是我人生中重要的转折点,是我的梦之伊始。 他说自己一直心怀感恩,感谢10年来经历这么多,感恩可以站在舞台上追逐梦想。 于是有了这场《李玉刚十年经典》演唱会。 一曲红遍大街小巷的《刚好遇见你》,成为此次演唱会的主题曲。 《李玉刚十年经典演唱会》统统唱给你听。
【李玉刚·昭君出塞】21-1-9李玉刚大型舞台作品昭君出塞2019版。 李玉刚大型舞台作品汇集贴。 经典回眸艺海拾贝。 李玉刚艺术:大型舞台作品 四、《昭君出塞》2019版 前言: 有一种离别最奢侈,叫出塞。 有一种思乡最深沉,叫家国。 2019年4月26日开启的新版《昭君出塞》的巡演以其感人的故事情节与唯美意境给观众留下了深刻印象,首演结束 但人们对其巡演同样充满期待。该部歌舞剧开演后便在戏剧界及文化界引起了不小轰动,受到了来自各界媒体的热 切关注,好评如潮。 《昭君出塞》是李玉刚六年呕心沥血,联合业界顶尖的大师级人物共同打磨的又一部歌舞剧经典,在舞美设计、灯 光、音乐、剧作以及文化内涵等诸多方面都可圈可点。而这部同样汇集了观众六年期盼与等待的作品再次刷新了 人 们对昭君的想象,颠覆上一版的经典之后又创造了另一番东方审美的极致。 此次《昭君出塞》没有延续奢华炫目的魔幻风格,转而以清新简洁的路线设计出唯美空灵的舞台。但无论简约还是 繁复,衡量成功作品的标准只有一个,那就是表达是否有力量,是否充分、准确。 舞美总监刘杏林最先从戏剧关系出发,进而实现舞台设计的艺术价值。只用一层剔透如蝉翼的纱幕,在升降之间 巧 妙完成时空的切换,用灯光渲染出或喜或悲的情感变化及气氛效果。此外还补充一些细节做点缀启发观众理解 舞台。《云中》昭君别家黯然神伤。舞台深处若隐若现的马车影子实则是将按1:1打造的马车模型悬吊于舞台之上 虽然只有几分钟,却耗资不菲。 舞台不可能复制现实中的宫廷场景,只能选择虚拟概括的呈现方式选取分解、代表宫廷的视觉元素如:栏杆、一角 宫廷、床榻等重构汉宫,使舞台更具表现力与完整性。凝练的舞台设计给演员和观众都留下了更多的发挥与想象空 间,使这个剔除了任何特定视觉意义的舞台蕴藏着无限可能。 音乐的创作也完全紧贴剧情发展,在100分钟的演绎里音乐旋律贯穿始终,起承转合间自然衔接每一个篇章,其中 大段唱词共25段,足见体量之大。唱词内容以故事的时代背景为依托,在表达人物情感的基础上注重格式工整与 音调的押韵。令人印象最深的一段便是: “于此换马 于此别家 转身天涯 北风迁怒了荒鸦 于此换马 于此别家 汉土所厚 孤心深埋一粒流沙” 昭君身披斗篷怀抱琵琶,行至胡汉交界时回望故国唱出心中感慨。唱段旋律悠扬婉转过耳难忘,其内容同样触动人心,将昭君告别故土的离愁别绪展现的淋漓尽致,极具感染力。 音乐随故事跌宕起伏并通过乐器的不断变化组合继而实现不同空间的转换。在汉宫时使用古筝、编钟、笛子等乐 器,到了匈奴则改用马头琴、呼麦、长调等少数民族的乐器及唱法。除配器、旋律的变换外在演员的唱法上也有细 微调整。李玉刚用不同音色及唱腔来体现人物不同时期的变化。《止戈》中音色较为铿锵宽厚,而《春光》则偏于 甜美欢快。该部歌舞剧力求从全方位对人物进行刻画,尤其注重细节处理,于毫厘间感受戏剧魅力。 《昭君出塞》融合了歌曲、舞蹈两大艺术形式,在丰富的艺术语言表达下,展现的不只是演出场面的唯美恢弘,它 还有力地剖析了深层次的文化含义,昭君所代表的深厚的文化底蕴与家国情怀。其中就包含了秉承“一带一路”文化 战略的精神思想,为丝路文化发扬光大。 “ 昭君”作为丝路上的一位美丽使者,以“和”勾勒壮美情怀。《昭君出塞》创作时,结合“一带一路”的时代背景,从人 性情感角度与昭君进行“对话”,体会她每一次坚定选择背后令人动容的勇气,弘扬了以王昭君为代表的“和”文化和 民族团结精神。丝绸之路绵延万里,使者相望于道,它承载着和平友谊的文化意义,并将这份寓意带到世界舞台。 昭君一位土生土长的汉家姑娘无畏大漠的严寒风沙,跨越民俗文化及语言障碍,跋涉千里远嫁边塞,为万民苍生造 福。是和平的象征,大爱文化的表达。以和为贵,也正是“丝绸之路”与“一带一路”沿路国家应坚持的重要理念。 士别三日当刮目相待。此部《昭君出塞》让观众又重新认识了李玉刚,阔别数年,当他再一次以歌舞剧演员的身份 亮相舞台时,除了一如既往地美艳他还多了些沉稳与从容的气场。唱跳兼具的表演形式、丝丝入扣的神态表达以及 炉火纯青的演唱功底都看得出李玉刚在戏剧艺术方面的飞速成长。十多年来踏实稳重的他执着于舞台艺术且拥有多 部歌舞剧作品,也逐渐摸索出属于“李氏”独有的舞台风格。无论是纯真少女还是妩媚佳人都能演绎得游刃有余,他 是为舞台而生的男人。
【李玉刚·昭君出塞】21-01-07李玉刚大型舞台作品资料汇集贴! 经典回眸艺海拾贝。 李玉刚大型舞台作品资料贴汇集贴。 序言: 2016-6-26玉刚微博-谢谢大家,转眼十年,十年每个人都会有很多变化,包括你我!谢谢一路跟随只愿初心不改! 生命如歌,岁月如河。走得最急的最快的都是生命旅程中最美好的时光! 今年是我加入李玉刚刚吧的第十年。只为了能追随你前行的脚步。 我也见证了你艺术生涯、生命旅程中最辉煌最灿烂最美好的时光: 2006年踏星光一举成名;2007年举办个人首场演唱会;2009年加入中国歌剧舞剧院,成为国家一级演员;同年7月在悉尼歌剧院举办《盛世霓裳》演唱会; 2010年开始舞台剧的首演和巡演:《镜花水月》《四美图》《新镜花水月》《昭君出塞》(2015版和2019版) 你五进人民大会堂,五进国家大剧院。你的足迹走遍了长城内外和国际大舞台。 十余载,你从歌手晋升到音乐制作人;十余载,你从演员晋升到导演。十余载,你从青涩到成熟! 你总是在学习进步努力提高自己的艺术水平! 看以前媒体对你的专访称你为反串艺人男旦等,现在看来这个定位着实肤浅,有亵渎之嫌。你塑造的不仅仅是一个个女性的艺术形象,承载的是一种文化底蕴,代表一种文化符号和精神。你带来的美已经超出了单纯的艺术范畴,进入到社会意识形态领域,社会需要认识美欣赏美赞扬美,美是正能量,你是美的传播者,你传播正能量。 玉刚,你是舞台上的精灵,华彩瞬间绽放!舞台上的你展现出无穷的魅力,一举手一投足,一个眼波的流转,都是那么美,美得人心醉!你把美人演活了,一越千年,四大美人在我眼前伫立! 舞台是你最具华彩的地方,不忘初心方得始终。相信你既然打开了舞台剧这扇艺术殿堂的大门,一定会坚守的。期待早日开启《昭君出塞》的巡演,期待《四美图》重现舞台,期待你的新剧作问世,走向世界大舞台! 期待你下一个更辉煌的十年、二十年……你会成为殿堂级的艺术大师!一颗璀璨的恒星闪耀苍穹! 长风破浪会有时,直挂云帆济沧海!
【李玉刚·昭君出塞】21-01-05李玉刚大型舞台作品昭君出塞2015版 李玉刚大型舞台作品汇集贴。 经典回眸艺海拾贝。 李玉刚艺术:大型舞台作品 三、《昭君出塞》2015版 序言: 2015版《昭君出塞》全面诠释了以史为基,以美为面的东方舞台剧美学概念。在灯光舞美上,该剧做到了光影铺陈,借物喻人;在服饰妆容上,该剧在顺应场景以及风土人情的同时,还突出了角色本身的形象,美轮美奂至极致。凄美中带有壮丽,温婉中带有大义,一部内含东方美学、外镶民族情怀的舞台巨制就这样展现在观众面前。 作为一部将“东方美学”与“史诗戏剧”完美结合,兼具顶级主创、顶级制作、顶级舞美、顶级投入的东方大型诗意舞台剧,《昭君出塞》首演信息一经曝光就受到了众多业内人士的热议与期待。《昭君出塞》是最具诚意的东方艺术与文化出塞。李玉刚亲任总导演兼领衔主演的《昭君出塞》全球首演已经满五周岁了。这部舞台剧是李玉刚和他的团队历时三年心血之作,大师级团队的思考与奉献。让我们艺海拾贝,扬起记忆的风帆,回到五年前的4月天---昭君出塞未演先热。首演当日座无虚席一票难求。四场演出场场爆满。众多粉丝齐聚京城欣赏李玉刚的艺术盛宴。 【启示】 在国外舞台剧纷纷登陆国内各大剧院,并受到国人热烈追捧时,中国舞台剧将会何去何从?《昭君出塞》首演的成功,不仅突破了李玉刚在《四美图》中的昭君形象,展现了极具东方美的视听效果,还给当代中国人对于东方传统文化的保护和继承提供了借鉴。相信在未来的世界,中国古典文化将会占据更高的地位。支持李玉刚为东方传统文化的的传承所做的努力和创新,为东方传统文化的保护和传承尽自己的一份责任一份力量。
【李玉刚·昭君出塞】21-01-03李玉刚大型舞台作品汇集四美图篇。 李玉刚大型舞台作品汇集贴。 经典回眸艺海拾贝。 李玉刚艺术:大型舞台作品 二、《四美图》 序言: 2011年9月14日国家艺术院团优秀剧目展演——《四美图》在国家大剧院首演。《四美图》是李玉刚原创精品艺术巅峰之作! 原创歌舞诗剧 《四美图》是李玉刚携手中国歌剧舞剧院等团队打造的剧目,是其继首部个人舞台作品《镜花水月》后的又一次超越。 形式探索:如果说走遍世界的演歌会《镜花水月》是观众近距离享受李玉刚演绎古典美,那么,欣赏国家大剧院版的歌舞诗剧《李玉刚·四美图》,则需要观众随着李玉刚一道“入境”,一起在古代美人的美丽中陶醉,一起在美丽背后的故事中追问。 。  剧作者通过中国古典元素和现代科技手段的有机结合,让主角李玉刚实现了在“美人”与“我”之间的跨时空穿越。剧中音乐舞蹈作品表现的是李玉刚美人之美,而幕间现代诗吟诵表现的是李玉刚守望之美。两者交融,用屏幕和舞台,用影与形,表达出玉刚不同于别人的对于美的追问。  《四美图》不是一般意义上的演唱会,而是借助一个新奇特的面貌非凡的形式,展现李玉刚非凡的才华与美丽。在剧中不仅强调了结构与形式的别致,而且强化了李玉刚与以往呈现的不同,在舞美、服装、造型上,甚至在表演上,力求出新,营造出李玉刚极致的美丽与动人。 《四美图》意义:2011年9月14日《四美图》在国家大剧院首演,李玉刚依旧飘逸婀娜华服水袖、声线曼妙动人、美丽堪胜女人。相较《凡花无界》、《镜花水月》的“单向美丽”,《四美图》中的玉刚以四段式歌舞诗剧的清丽与完整,迸发出难以阻挡的雅致美韵力量,真正宣告着一位草根艺人的离去和一位艺术家的舞台归属。 《四美图》独特之美:与以往个唱或演歌会的红歌串烧形式不同,携手歌剧舞剧院顶级团队的李玉刚在《四美图》中呈现了完整的戏剧感强烈的歌舞诗剧样式。李玉刚《四美图》全剧由《序》《起·游心》《承·飞梦》《转·戏月》《合·醉花》《尾》六个部分组成:起唱沉鱼貌,承歌落雁容,转念闭月颜,合来羞花色。根据中国古代四大美人西施、王昭君、貂蝉、杨贵妃的故事串联而成,四个篇章相互独立,由李玉刚穿针引线合为一体,李玉刚进入画中,自己幻化成四美,分别呈现四美的特点,体会四美的悲喜,感悟人世沧桑,体验乱世中的流离,思索美的意义,抒发爱的情怀。 特别值得一提的是李玉刚不仅唱功卓越,其舞蹈功力在《四美图》的排练和演出中有了质的飞跃和提高。他在大型舞台装置虚拟出的吕布与董卓间演“戏中戏”, 还在直径仅30多厘米的鼓上跳起汉舞,美感中融入颇有力度的节奏感;最后一幕“贵妃醉酒”,杨玉环水袖长舞,从“似醉非醉”、“沉醉不知归路”,到被战火惊醒至香消玉殒盘卧舞台,一举一动一颦一笑间早已融入绚丽辉煌的舞台背景之中。可以说,携手中国歌剧舞剧院优势,李玉刚将戏剧化和设计感打造下的群舞情节,与自身的歌声、神态、形体对接,创造出诗剧化的自我。 《四美图》每个章节都有大量的歌,舞,诗,全面展现李玉刚艺术能力。李玉刚在男身,女身,男声,女声,“我”与“美人”之间来回穿梭,构成了他自己对古典美人的全新阐释与现代解读。相互关联的五首现代诗将“起”的“柔美”“承”的“壮美”“转”的“凄美”“合”的“华美”,连接呈现不同形态美的守望者。 音乐舞蹈作品表现的是美人之美,现代诗表现的是李玉刚的守望之美。两者交融,用屏幕和舞台,用影与形,表达出李玉刚不同于他人的对美的追问和考量。
【李玉刚·昭君出塞】20-12-29李玉刚大型舞台作品汇镜花水月篇。 经典回眸艺海拾贝。 李玉刚艺术:大型舞台作品汇集 一、《镜花水月》(2010版镜花水月新春演歌会、2012版新镜花水月) 序言: 《镜花水月》是李玉刚自2010年起全球巡演的大型舞台作品。穿越时空的古代佳人、灵动隽永的水墨意境和禅意表达,融合民族乐器、美声咏叹、乐府吟唱的音乐呈现。极具中国古典特色的审美元素,在李玉刚的完美演绎下焕发出撼人心魄的艺术魅力。《春江花月夜》的静谧、《贵妃醉酒》的华丽、《霸王别姬》的悲情……整部演出十首作品,无不拨弄与撼动观众的心弦。而中西乐器的融合与李玉刚真假声的唱和,使《新镜花水月》更加凸显出其优雅的文人气质,民歌、民乐、电子乐、美声融合出特别的意境,充满跨界的色彩及独特的意境。 2010年,李玉刚的《镜花水月》全球巡演让全世界都记住了这位将中国古代女子之美演绎的淋漓尽致的中国艺术家。 2012年,李玉刚开启《新镜花水月》大型演歌会。全国巡演首场于5月23日在北京天桥剧场完美落幕,李玉刚美轮美奂的表演让整场演出华美而不失清新,典雅亦不乏妖娆。这部筹备近两年的《新镜花水月》既是李玉刚对粉丝的承诺也是他本人对于艺术创作的全新探索。不但保留了《镜花水月》中的精华部分还融入了更丰富的艺术元素,同时李玉刚还大量参与了造型、音乐等方面的设计和创作。整场演出用“惊梦”“伤花”“问月”“霓裳”几个篇章将杜丽娘的娇俏、虞姬的壮美、杨贵妃的华美展现的淋漓尽致。李玉刚将中国古典文化与现代艺术融合的独特表演依旧是精妙绝伦,加上全新的舞美和多处匠心独运的巧妙设计,让这场《新镜花水月》美不胜收。 此次《新镜花水月》中,除了《贵妃醉酒》保留了经典的“红贵妃”造型,其它服装都是全新定制。在舞台舞美灯光的设计和配合上也更加巧妙,无论是几乎铺满整个舞台的菊花大裙摆与随之变换的灯光配合所带来的奇幻之美还是李玉刚与自己的人物剪影互动所带来的虚实之美,都令人叹为观止。现场李玉刚还演唱《莫斯科郊外的晚上》大秀了一把“刚式海豚音”,完美的高音high翻全场,让观众尽情享受了一次李玉刚式的视听盛宴。 李玉刚用他独特的魅力在国内外各大舞台上展示中华民族传统艺术,将东方之美吟唱世界!
首页 2 3 4 5 6 7 下一页