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巩俐做客<可凡倾听>:和张艺谋合作踏实 巩俐做客<可凡倾听>:和张艺谋合作踏实 [作者]张建群 [选稿]蔡梅丽 [来源]新闻晚报 2007-06-25 13:29:41     巩俐的如约出席,成为昨晚上海电影节闭幕红地毯上一张耀眼的王牌。而在此前接受《可凡倾听》节目专访的时候,她透露了自己闯荡好莱坞发展之后的内心世界,并落落大方地谈及了张艺谋以及对其新作的评价。   谈自己:闯好莱坞,感觉很好   巩俐近年来选角的标准发生了明显变化,《艺伎回忆录》、《满城尽带黄金甲》、《沉默的羔羊前传》、《迈阿密风云》,每一部的角色都性格迥异、反差很大。她承认这是刻意而为之:“这是我自己的一个很重要的选择。”   在演艺圈风风火火20年,她感觉越发不喜欢重复自己。“ 重复会很累,很难去突破自己。所以,我在选择剧本的时候,最重要的就是不同。女人身上很多东西是相通的,但是她们的命运是不一样的,我不要去浪费时间,希望在有生之年能塑造更多的不同形象。”   谈到这些年把相当一部分的事业重心移到了好莱坞,巩俐感到这一步走对了:“每一个演员都应该出去走一走。演员的工作没有地区的局限性。有的演员说没有这个机遇,但是为什么不去尝试一下,因为演员应该到处去看一看,去采风。”她认为,没有必要过于在意其间的文化隔阂和困难,“重要的还是怎么去演。如果你的语言很流利,文化你也明白,但是就是不会演,那也没有用。”   聊合作:和章子怡,没有不快   《艺伎回忆录》也是巩俐近些年的一部重要作品,她和章子怡、杨紫琼的演出相得益彰。对于外界猜测是否有抢镜等不和谐的因素,巩俐嫣然一笑,她更加看重的是彼此之间“灵光闪现”的一瞬间:“我们有好几场戏都是在一起的,合作很愉快。拍摄现场很轻松,经常开玩笑。有的时候,我们也会讨论这个角色应该怎么样塑造更好。”   而后来的《黄金甲》虽然闹出了周润发和制片方之间的矛盾,但是巩俐始终对周润发抱有好感:“他很幽默,他的工作方法是用很轻松的方式来对待之前的紧张。我比较安静,一下子进入角色,而他有的时候要闹一闹才进入角色。他是一个很有能量的演员,表演很有爆发力。我们私下关系很好,但是有的时候要保持点距离感,因为戏里面两个人是斗智斗心的,有些话说到一半就不讲了,所以我们相互之间留一点空间。”   说艺谋:和他拍戏,我很踏实   巩俐和张艺谋是中国演艺圈一个永远说不完的话题。对于两人多年之后再度重逢在《黄金甲》,巩俐对此很珍惜,不吝啬赞美之词:“他知道我的缺点在哪里,我的优势在哪里。一个好导演当然不会把演员的缺点都暴露出来,他会尽量把你的优势发挥出来。我和他的合作,感到很踏实很安全。”   张艺谋虽然一直站在风口浪尖,但是他的多部大片却总是逃不脱票房高口碑低的状态,一再遭到质疑。巩俐不讳言自己的态度,指出了其间的不足:“我不会说假话,我们是很好的合作关系。他的几部作品,很好看,演员也很好。但是,总觉得好象这两个故事可以放在一起,剪成一个电影,也不会有漏洞。因为大的色彩、人物什么的都像。两个电影掺在一起,叫《十面英雄》吧。”   缺点无需掩藏,但巩俐反对将其放大:“他是一个最好的讲故事的导演。这个特长我觉得不能丢掉,他这次又捡回来了。
【图文】联合国世界遗产专家热议武隆奇景 【图文】联合国世界遗产专家热议武隆奇景   武隆喀斯特地貌与云南石林、贵州荔波联合捆绑申报世界遗产项目28日出结果  华龙网讯(晨报记者 吴国富 实习生 梁倩)仙女山的辽阔草场,芙蓉洞的地下奇观,还有张艺谋曾留下驿站、“黄金甲”、黑衣武士的天生三硚和巨型天坑……武隆,这个以喀斯特地貌闻名于世的县域,正向“世界自然遗产”的宝座做最后冲刺。  “申遗”是否能够成功?悬念,将于28日在新西兰基督城举行的第31届世界遗产大会上揭晓。昨天,武隆县申遗工作人员已赴新西兰,此前该县做了大量的申遗工作。  这次武隆的峡谷立体喀斯特申遗,是和云南石林的剑状喀斯特、贵州荔波的锥状喀斯特,联合捆绑申报的“中国南方喀斯特”项目。  云南石林的形态在全世界都堪称最丰富,每块巨石形态各异:如剑刺苍穹、如宝塔耸立、如蘑菇攀崖、如巨柱擎天……在贵州荔波,金字塔般的锥形山丘蔚为壮观。武隆喀斯特地貌则包括规模巨大的天生硚群、大型天坑群、喀斯特峡谷和沿河谷两侧的多级洞穴层等。  国际知名喀斯特专家朱学稳教授评价:芙蓉洞芙蓉江、天生三硚和后坪冲蚀型天坑三大喀斯特系统,是世界峡谷喀斯特的典型代表,其地质成因极有可能为长江三峡的地质成因提供新的佐证。  此次申遗如能成功,武隆喀斯特将和云南石林喀斯特、贵州荔波喀斯特一起,坐上中国第34处世界遗产的交椅。此前,重庆已有一项世界文化遗产———大足石刻。
奥运美腿:超短旗袍不是伤风化 奥运美腿:超短旗袍不是伤风化 -------------------------------------------------------------------------------- http://www.csonline.com.cn 2007年06月23日06时1分 星辰在线       雅典奥运“中国8分钟”表演者首次回应“露腿”质疑,称旗袍设计原则是刚好不穿帮    雅典奥运会闭幕式上,14名奥运宝贝穿着超短旗袍表演“中国8分钟”,着装问题引起争议。    昨天下午,“中国8分钟”表演者唐嫣做客网易奥运频道,首次回应露腿质疑。  本报讯(记者 吴鹏)雅典奥运会闭幕式的“中国8分钟”里,14名中国女孩穿着“超短旗袍”弹奏中国古乐,曾引来网友质疑。昨天,表演者之一的唐嫣做客网易奥运频道,首次回应“露腿质疑”。她向本报记者表示,超短旗袍的设计原则是刚好不穿帮,和古乐结合,正好体现了古典与现代的融合。  超短旗袍有“特殊保护”  “中国8分钟”里的旗袍太短,一直被网友质疑为“有伤风化”。对此,唐嫣表示,“最初确定的服装并不是‘超短旗袍’,张艺谋导演想用服饰体现中国化的一面,在唐装和旗袍之间抉择。出于突出女性美的考虑,最终定了旗袍。”她透露,穿短旗袍也是表演需要:“我们要在台上跳来跳去,长旗袍毕竟不方便。”  对于观众担心的“走光”问题,唐嫣说:“当时设计的原则就是刚好不穿帮,而且也有‘特殊保护措施’。在台上,我们都放心表演。”  海选时只看身材比例  “选拔14个奥运宝贝时,不用说话,只看身材的整体比例。”唐嫣透露,当时她还是中央戏剧学院大二的学生,总共参加了3次筛选,上千人参加,几乎都是中戏、北影、民族大学艺术系的学生。第一轮筛选就是走台步,主要是看演员的形体、整体素质。到第三轮筛选时,已缩小到几十人。“我们被要求穿紧身形体衣,看整体比例。我们在舞台上反复走台步,最终张导从中挑选了14个人。”  中国8分钟没有“假弹奏”  对于“中国8分钟是否假弹奏”的质疑,唐嫣回忆说,在雅典的舞台上,她们都是真正弹奏乐器。在选拔她们之前,张艺谋曾先去音乐学院选,但对参选者的身材不满意。14个奥运宝贝选定之后,立刻参加了两个月的乐器培训。“我表演拉二胡,但我没有任何根基。每天躺在床上都反复练习动作。”  今年8月,北京奥运开幕式将开始彩排。唐嫣表示,她很想到北京奥运会上演出,但是现在还没有消息。她认为,参与奥运会,不一定要通过舞台表演的形式,也可以通过志愿者的方法来参与。  
“鸟巢”竣工日期再次延后意味着什么 这是一条很容易被人们忽略,但却充满玄机,并且让人浮想联翩的新闻:“鸟巢”竣工的日期又被推迟了。   按照最早的计划,2008年北京奥运会主体育场——国家体育场(鸟巢)应于2006年年底完工并投入试运行,2004年雅典奥运会期间,北京奥组委人士披露,本着节俭办奥运的原则,亦出于对“规划设计不可避免地需要进行一些 优化和提升”,“鸟巢”将推迟到2007年年初完工;但是,前段时间,北京奥组委执行副主席蒋效愚再次向媒体证实:“鸟巢”完工的日期将推迟到明年3月,其中盖因举办开幕式的需要。   第一次推迟完工日期,完全是出于节俭办奥运的原则。按北京奥组委副主席刘敬民的话说:“场馆建设完工不是越早越好,而是合适才好。”这可以说是观念上的转变,当然也更符合我国“建设节约型社会”的需要。   这次,北京奥组委能公开承认“鸟巢”的工期将再次推后,则完全是出于开幕式的需要。   2004年雅典奥运会前,国际国内多家媒体曾对雅典能否成功举办奥运会提出了很大质疑,理由是直到开幕前的两三个月,他们的主体育场还没有完工。后来,国际奥委会曾劝说他们不要再给体育场加装两根拱形“钢龙”了,因为在很多人看来,那两根巨型横梁只能起到装饰性的作用,而且会将竣工的日期拖后。但雅典方面却很巧妙地拒绝了各方的“好意”,他们最终不仅如期将体育场建好,而且使雅典奥运会的开幕式达到了出神入化的境地。   2006年的多哈亚运会前也曾传出他们的主体育场也许将无法按时竣工的传言。然而,卡塔尔人也以一个令人叫绝的开幕式让世人从此对他们另眼相待。   雅典奥运会和多哈亚运会以前,我们以为他们延期竣工主体育场是故意拖拉,但从那以后,我们突然明白,故意拖拉导致延期,那根本就是人家精心筹划的。如果不是,那么雅典主体育场上空的两条拱形“钢龙”为何和多哈哈里发体育场的结构相仿,难道这是巧合?记者分别在现场看过雅典和多哈开幕式后发现,不论是雅典还是多哈,“钢龙”在开幕式中都扮演了非常重要的角色。比如:焰火是从钢架预留的孔中发射出的;成千上万盏灯是固定在上面的;空中数千条由电脑控制的钢缆是由它牵引的;许多表演者的飞天动作是在它敞开的空间里完成的;多哈那面大屏幕位置也应是早就设定了的。这一切都充分证明,无论是雅典还是多哈,他们在盖主体育场前,就已经对开幕式有了腹稿或设想,并提前为开幕式演出埋下了伏笔和施展空间。而且,他们在建设体育场的同时,并不时地根据开幕式表演的需要,不断对体育场进行一些必要的更改,以期达到开幕式表演的尽善尽美。   雅典奥组委是聪明的,他们不为外界的舆论所动,不仅如期完成了体育场的建设,而且还送给世界一个惊喜;多哈亚组委也是聪明的,他们的做法与雅典方面有着异曲同工之妙。看到雅典和多哈方面的做法,我们当初也曾为我们的“鸟巢”捏了把汗。那时,我们就不禁杞人忧天般地想,这个貌似艺术品的“鸟巢”,虽然看上去奇妙美观,但到开幕式时将会派上什么用场?上千组灯安装在哪?上千条钢缆连接在哪?焰火怎么办?点火又怎么办?   现在看来,我们当初的那些担心都是多余的,正如北京奥组委一位高级官员所言:北京奥运会开幕式将在“鸟巢”举行,根据开幕式的创意设计,需要在“鸟巢”进行一些除体育场本身之外的工程,这些额外的工程致使“鸟巢”的工期推后。   我们由此也可以肯定,“鸟巢”竣工日期的推后,也预示着张艺谋和他的国际团队们带给世界一个更大惊喜的可能性加大。   这次,国际奥委会也聪明了,他们并没有对“鸟巢”推迟竣工表示出“担心”,维尔布鲁根就表示,“鸟巢”完工日期的推迟很正常,国际奥委会“没有任何担心之处”。   最后还要说明的是,据北京奥组委官员介绍,“鸟巢”推迟完工丝毫不会影响明年“好运北京”测试赛的举行,更不会影响到明年8月8日如期举办奥运会。根据北京奥运会测试赛的总体安排,“鸟巢”在完工后不久,就将于2008年4月下旬到5月初迎来其建成后的首项赛事——国际田径公开赛。
巴尔豪斯:做伟大导演的伙伴 巴尔豪斯:做伟大导演的伙伴 稿件来源:成都日报 2007-6-19 2:55:52 四川新闻网-成都日报讯:   在他的摄影机下,马丁·斯科塞斯圆梦奥斯卡;他的摄影机让法斯宾德将随性风格进行到底;他的镜头造就了一部部不朽的作品,但他却从未“摄而优则导”,而是甘居幕后……他就是电影大师法斯宾德和马丁·斯科塞斯的御用摄影师迈克尔·巴尔豪斯。此次应邀担任上海国际电影节金爵奖评委,他接受了中国记者采访。  老马丁的奥斯卡奖迟来27年  巴尔豪斯和马丁·斯科塞斯合作达十年之久,看着老搭档马丁·斯科塞斯今年终于问鼎奥斯卡,他深感欣慰,但他认为这是奥斯卡“欠”老马丁的,“马丁·斯科塞斯是最出色的视觉大师之一。在我看来,1980年他的《愤怒的公牛》就应该拿到他的第一座奥斯卡奖杯。但我更高兴的是他在5次失败后,凭借《无间道风云》同时拿下了奥斯卡最佳导演和最佳影片两项大奖。”回忆起两人的合作,巴尔豪斯记忆犹新:“我们合作的第一部电影是《下班之后》,当时他已有5年没拍电影了。这是部小制作影片,总投资只有400万美元,总拍摄期只有40天。从那以后我们合作了《盗亦有道》《纯真年代》《纽约黑帮》等7部影片。”  让马丁·斯科塞斯圆梦奥斯卡的是改编自中国香港的《无间道风云》。作为该片摄影师,巴尔豪斯认为两个版本各有千秋:“中国香港版《无间道》我看过很多遍,也被其风格和悬念设置所打动。在《无间道风云》中角色更加生动,电影中三位主角的关系更紧密。”  甘做嫁衣做伟大导演的伙伴  中国电影界有“摄而优则导”传统,张艺谋、顾长卫、吕乐、侯咏等后来都成为导演。巴尔豪斯表示,自己看过这些同行的一些电影,“有几部我很喜欢。《英雄》和《十面埋伏》令人惊艳,《霸王别姬》(顾长卫摄影)也是一部非常优美的影片。”他认为:“一部摄影作品是否伟大很难界定,我欣赏的摄影作品是画面能够讲故事,能够触动我内心深处。”巴尔豪斯强调,自己不会从事导演工作,“我最喜欢的工作,就是做一位伟大导演的工作伙伴。”  本报特派记者 卫昕 上海报道
【张艺谋电影艺术学院】 科技进步与电影艺术的发展与终结 科技进步与电影艺术的发展与终结 [ 作者:未知 | 艺术来源:artcn 收藏 | 时间:2006-8-14 ]【字体:小 大】 研究电影的人,特别是喜欢对电影进行纯理论思考的人,总不免要追索“电影是什么”,“电影应当怎样”,这样一些电影学的“元”问题,也就是说,总试图回答关于电影的一些根本性的问题。人们称此为对于电影的终极关怀。 然而一百年的电影历史却再清楚不过地向人们昭示了这样一个基本的事实——电影的本质并非固定不变的,而是变动不居的。人们根本无法一劳永逸地获得关于电影本质的永久性答案。其最根本的原因就存在于电影与现代科学技术之间那种异乎寻常的紧密联系之中。一百年的电影历史,其实就是这样一个紧随科学技术的发展进步而不断生成又不断变化的历史。目前正蓬勃于世的电子数码信息技术正是这样一场将引发电影艺术本体性变革甚至消亡的深刻的技术革命。 一 当电影告别了自己技术杂耍的丑小鸭阶段而成为艺术的白天鹅时候,还处在电影艺术的默片时代,然而就在这默片时代,格里菲斯、卓别林、爱森斯坦、普多夫金等天才的电影艺术大师们就创作出了永载史册的电影艺术精品。后来形成的电影艺术史上的第一个系统的电影美学理论——蒙太奇理论,可以说主要就是这种默片时代电影艺术的美学表达和理论自认。那么,这默片时代电影艺术的本性或本体是什么呢?如果参照后来巴赞的纪实主义电影美学关于电影艺术本体的表达方法(巴赞把电影艺术的本体概括为“摄影影像”,亦即著名的“摄影影像本体论”)[1],则可将默片时代的电影艺术本体概括为“蒙太奇”。也正因为这样,“蒙太奇”一词才不仅作为一种重要的电影艺术方法和技巧存在,而甚至成为电影艺术的同义语。然而电影的这样一种本质或本性存在了多久呢?最多不过20年。然而当声音技术的进步冲破包括几乎所有默片时代的电影艺术大师的习惯与成见的阻碍而终于挺进到电影艺术中来的时候,电影艺术的本体构成无疑发生了质的变化。电影“蒙太奇本体论”把电影的全部艺术可能性都归结为电影画面(影像)之间的自由组接,即蒙太奇上,甚至对用来进行这种自由组接的画面本身都认为是次要的,无关宏旨的。至于声音因素则根本未予考虑。即使在声音因素已经进入到电影艺术中来之后,在这种蒙太奇本体论的理论视野之内,也一直被作为一种次要的因素而附带涉及的(直到艾柯、麦茨等人的符号学电影理论阶段,也仍有这种情况。麦茨的八大组合理论就基本上没有考虑电影的声音因素)[2]。而事实上如果说运动的电影较之静止的绘画和摄影也不过是增加了一个运动的维度的话,那么拥有了声音的电影较之默片也是实实在在地又增加了一个新的维度——声音的维度。电影艺术在本体构成上的这一重大变革,其意义究竟有多大,其实直到现在也难以概述,但有一点是肯定的,那就是电影由单纯的视觉艺术变成了视听结合的艺术[3]。无论如何,仅就这一点来讲,虽同样被称为电影艺术,而此电影已决非彼电影。在人类的五种感官当中,最重要的是视听,而且迄今为止人类所创造的艺术也无一例外都是诉诸这两种感官的(李泽厚称之为充分“人化”的感官),非此即彼。而至此为止,电影艺术独自以便捷的方式占据了人类接收外部信息的这两大频道。 此后的色彩技术以及光学镜头和感光胶片等方面的技术革新和进步虽都程度不同地给电影艺术的发展带来一些影响,但基本上都没有触及电影艺术的本体构成,也就是说在声音进入电影之后的相当长一段时间里,电影艺术的发展进步是处于一种量变的积累过程中,真正给电影带来一次新的本体性变革的是电视技术的出现和发展。
“父亲节”电影巡礼 “父亲节”电影巡礼2007年06月15日10:30 来源:人民网-《市场报》 【字号 大 中 小】 打印 留言 论坛 网摘 手机点评 纠错 E-mail推荐:   父亲的爱是深沉的、无言的,面对这种含蓄而深厚的父爱亲情,儿女们的回应常常是平淡的,有时甚至忽略了和父亲的交流与沟通。我们对父亲的人生了解多少,又知道多少父亲的故事。本周日是“父亲节”,让我们在电影中品味身为人父的苦辣酸甜,祝天下父亲平安快乐!  美丽人生   ――永远快乐的爸爸  评分:9.3分  国家: 意大利  导演:  罗贝托·贝尼尼 Roberto Benigni  主演:  尼可莱塔·布拉斯基 Nicoletta Braschi  罗贝托·贝尼尼 Roberto Benigni  世界上恐怕再也没有一个爸爸的乐观,能够将战争的残酷和阴霾,在笑声中化为乌有,让身在集中营里的儿子无畏无惧快乐的生存下去。世界上恐怕也没有哪个观众,透过躲在铁皮箱里的儿子的眼睛,看到爸爸迈着滑稽的步子走向死亡时,能不为之动容。    大鱼 ――父亲的童话  评分:9.0分  国家: 美国  导演:  蒂姆·波顿 Tim Burton  主演:  伊万·麦克格雷格 Ewan McGregor  阿尔伯特·芬尼 Albert Finney  威尔的父亲从小就夸夸其谈地给他讲述各种旅途中的离奇经历,巨人、女巫、连体歌手等情节起初还被威尔当做童话故事,直到他长大,父亲依旧滔滔不绝的讲述让他开始疏远父亲,直到父亲的葬礼上,童话中的人物都出现了……  和你在一起  ――无言的琴声   评分:8.3分  国家:中国  导演:  陈凯歌 Kaige Chen  主演:  刘佩琦 Liu Peiqi  陈红 Hong Chen  小春是父亲在车站捡来的孩子,坚持让小春拉小提琴是因为和小春一起捡来的那把小提琴。在视如己出地养育了小春之后,父亲坚持让他继续深造,哪怕是要离开他。深深的父爱最终换回小春无言却激荡的琴声,诉说着他要和父亲在一起的心声。    向日葵 ――父亲的梦想   评分:7.9分  国家: 中国  导演:  张扬 Yang Zhang  主演:  孙海英 陈冲  儿女时常要承载父母未完成的梦想,《向日葵》中的父亲因为残疾而未能完成的画家梦想落在儿子的肩头,一下就是30年。这份扭曲了的爱和期待,让父子间对抗和僵持不断,可父子之情还是像向日葵一样在亲情照耀下生生不息。    父辈的旗帜   ――英雄的背后  评分:7.7分  国家:美国  导演:  克林特·伊斯特伍德 Clint Eastwood  主演:  莱恩·菲利普 Ryan Phillippe  亚当·比奇 Adam Beach  杰西·布拉德福特 Jesse Bradford  父亲是硫黄岛上归来的二战英雄,只因为他和战友们在那片浴血的土地上立起了一杆国旗。他和幸存的另外两名战友离开战场,被国民奉为英雄,却并未在和平的土地上得到应有的祥和与平静,英雄背后不为人知的苦痛成为他一生的梦魇。    千里走单骑   ――为了儿子走千里  评分:7.6分  国家:中国  导演:  张艺谋 Yimou Zhang  降旗康男 Furuhata Yasuo  主演:  高仓健 Takakura Ken  蒋雯 Jiang Wen  父子之间时常有解不开的误解和隔阂,但这不会持续一辈子。与儿子已经断绝交往多年的高田就为病重的儿子远走千里之外的云南,实现儿子最后的愿望。虽然愿望最终没能实现,但这一趟千里之行,让父子之间冰释前嫌,更加了解彼此。    伊莎贝拉  ――因成为父亲而成长  评分:7.3分  国家:中国香港  导演:  彭浩翔 Ho-Cheung Pang  主演:  杜汶泽 Chapman To  梁洛施 Isabella Leung  有人说,男人因为成为父亲而成熟。星在遇见伊莎贝拉之前,是一个误触法网而遭停职的落魄警察,整日周旋于女色之中。当得知伊莎贝拉是自己的女儿时,星为了女儿鼓起勇气自首入狱,重新做人,而真相还在慢慢揭晓。    孟父三迁之教  ――一切为了儿子的教育  评分:7分  国家: 韩国  导演:  金基永 Ji-yeong Kim  主演:  苏怡贤  古有孟母三迁,今有孟父三迁,为的都是儿子的教育大业。虽然,孟父三迁的理由都颇为搞笑,为了避开丧葬队伍,为了不让儿子学唱成人歌曲等等,孟父三迁的过程总是障碍重重,不过这份用心可谓感天动地,但愿孟父的梦想成真。    我是山姆  ――我很笨,但我是爸爸  评分:7分  国家: 美国  导演:  Jessie Nelson  主演:  Michael McElroy  山姆很笨,只有7岁孩子的智商,还稀里糊涂地有了一个女儿。生活仅能自理的山姆独自把女儿抚养到7岁,政府却因不适合抚养为由从山姆身边带走女儿。山姆和女儿之间真挚而又不离不弃的深情打动了律师和领养女儿的人家,父女终于团聚。 《市场报》 (2007-06-15 第31版)
王斌:我不是“叉叉” 王斌:我不是“叉叉” www.thebeijingnews.com · 2007-5-31 7:40:04 · 来源: 新京报   就贾樟柯撰文《迷茫记》做出回应  王斌是张艺谋多年的编剧和“文学策划”。南方某报专栏作家认为他就是贾樟柯文章中提到的“叉叉”。  本报讯(记者孙琳琳)贾樟柯撰文《迷茫记》日前在网络上盛传,对于文中所指的打小报告者“叉叉”,南方某报的专栏作家近日明确指出此人就是张艺谋的御用编剧王斌。昨日王斌就此事接受记者采访时做出了否认,并提出希望贾樟柯可以出面澄清此事,把“叉叉”的真实姓名公布于众。不过对此贾樟柯则不愿回应。  贾樟柯指“叉叉”打小报告  近日,在电子媒体《SOHO小报》上,贾樟柯署名的一篇文章《迷茫记》引起众多读者的关注。  他在文中讲述了自己拍摄完首部长片《小武》之后,被电影局“叫去喊话”过程中的一段陈年往事。文中称:“在电影局门口,我看到了七八个中年人,其中脸熟的一位正是某第五代大师,看他和一儒雅官员称兄道弟,勾肩搭臂……”随后,电影局官员似乎“刻意”留了时间让贾樟柯去看一篇对《小武》的报道,但是一段“小报告”令自己“恨从心头起,恶向胆边生”:“叹为观止的是在正文的旁边,有人手书几行小报告:请局领导关注此事,不能让这样的电影,影响我国正常的对外文化交流。我看到小报告后的署名:叉叉。  叉叉正是刚才那位五代大师的文学策划。“对于文中所指的第五代大师及其文学策划,南方某报的专栏作家近日在专栏上明确指出此人就是张艺谋的御用文学策划王斌。对此王斌在接受采访时表示:”我一直都在躲是非,但是我现在必须要站出来说话,结束这场无聊的是非。“  王斌否认自己就是“叉叉”  王斌首先否认了自己就是文中的“叉叉”,他表示:“贾樟柯在当年拍《小武》的时候还是一个没有什么名气的导演,而且我们虽然是同行,但在所属领域内并不存在竞争。我和他是八杆子打不着的,根本没有打小报告的动机。我一直认为,告密是中华民族的一种劣性,在张艺谋的电影里也一直都有关于这种劣性的表现,我也正好借此事说说这个道理。”对此他也向贾樟柯提出了要求:“我希望贾樟柯能够尽快站出来告诉大家这个‘叉叉’是谁,将这个人的真实姓名公布于众。”而对于这位专栏作家,他表示将不排除用法律的手段去追究。  随后记者联系到贾樟柯的助手戴小姐,她告诉记者,这篇文章的确是贾樟柯写的,不过只是一个随笔,并没有刻意针对性。而贾樟柯本人也希望此事到此为止,他也不愿意做任何回应。
又见魏敏芝 又见魏敏芝 新华网河北频道 ( 2007-05-22 11:06:12 ) 稿件来源: 河北日报 “你好,我是魏敏芝!” 4月的一天,记者接到了一个从遥远的美国夏威夷打来的电话。随着这声问候,脑海中那个倔强的形象瞬间就被激活。 魏敏芝,曾是张家口赤城县一位普通的农家女孩。13岁时因在张艺谋导演的电影《一个都不能少》中出演一位山村代课教师而广受媒体关注。 2004年,她顺利通过高考,朝自己的梦想勇敢迈进,同时也走进了我们的视野,成为河北日报新闻纵深版人生记录栏目报道的首位新闻人物,并在本社会新闻部度过了一段愉快的实习生活。 而今,已在美国杨百翰大学夏威夷分校就读8个月的魏敏芝,在5月随同该校合唱团到乌鲁木齐、西安、北京、天津等地进行为期半个月的演出。 “一定要来看我们的演出呀!”电话中,魏敏芝向记者发出了邀请。 从2004年的逐梦女孩到如今21岁的留学生,3年中,魏敏芝的人生又经历了怎样的转变?5月18日,记者赶赴北京采访。 5月18日晚上,首都中山公园音乐厅,杨百翰大学夏威夷分校合唱团访华演出正在举行。 “大家好,我是魏敏芝,来自河北,许多观众都看过张艺谋导演的《一个都不能少》,我就是其中的小魏老师!”当“神秘主持”自报家门后,观众先是吃惊,既而报以热烈的掌声。 显然,没有人能将舞台中央这位身穿白色长裙,能用中英两种语言熟练介绍合唱团和表演曲目的少女,与当年电影中那个土气的乡村代课小女孩联系在一起。 这样的场面,在此前巡回演出过的乌鲁木齐和西安已经多次出现。 而观众的这一反应,主办方似乎也早有预料。 “敏芝·魏帮助我们的演出取得了巨大的成功。”杨百翰大学夏威夷分校副校长纳普娃·贝克尔对邀请魏敏芝担任主持这一决定非常满意。 而此行,除了担任演出的主持人外,魏敏芝还另有重任。作为杨百翰大学夏威夷分校电视传媒艺术专业的学生,敏芝将有幸担任副导演,拍摄一部有关此次巡演的纪录片。当然,这部纪录片也有望在中国和美国的多家电视台播出。 3年后的敏芝,和巩俐、章子怡等“谋女郎”一样,开始走向“国际”,但不同的是,她的轨迹似乎更加独特。 1、“不好意思,这是我的私人时间” 5月18日早上,记者见到了敏芝,可这位“老”朋友一见面,却让记者大吃一惊。 由于整个演出游览的行程安排得颇为紧凑,于是记者采访只得见缝插针。 中午在餐厅,当记者看到敏芝和专门从石家庄赶来看望她的家人已经吃过午饭,正坐在餐桌边聊天,于是便提出想占用一点时间,请她谈谈在美国的学习生活。 “对不起,这是我的私人时间。”语气虽然礼貌,但态度却不容置疑。 敏芝的朋友向我“爆料”说,魏敏芝回美国前,为她的父母准备了一份神秘的礼物。她用DV拍摄了一些在美国的同学和朋友对她的评价,并把这些剪辑好,刻录成DVD,准备送给父母。 于是,当敏芝当着记者的面把礼物交给父母时,我不禁好奇地问,在片子中,同学和朋友都说些什么。敏芝笑着拒绝回答我的问题———“对于这片子,我希望我的父母能够最先看到,在这之前我真的不想说太多。” 很快,记者第三次领教了魏敏芝说“不”。 魏敏芝到美国后做的第一个专业作业,就是精心制作了向老师和同学介绍她自己的小短片。对这一作业,她显然也很满意,此次还把它带回了国内。 当记者表示想要一睹为快,敏芝却犹豫了一下后拒绝了记者的要求。 “我们这些作业版权都是属于学校的,我不能确认,这样做是不是会违法。”敏芝又解释说,“在美国生活就是这样的,稍不注意就会因违法而被人告,所以要特别注意呀!” 魏敏芝三次说“不”虽然令记者采访进行得艰难起来,但却让记者真切感受到了她的变化。
戛纳开始谈《梅兰芳》 陈凯歌章子怡都没准备好 戛纳开始谈《梅兰芳》 陈凯歌章子怡都没准备好http://www.sina.com.cn 2007年05月23日02:44 东方早报  张艺谋“缺席”了在戛纳亲自接受马克·穆勒任命威尼斯评委会主席,而陈凯歌则是因为赶赴戛纳,“缺席”了在北京接受上海国际电影节评委会主席的任命。昨日,身在戛纳的陈凯歌接受了华语区媒体的采访。对于记者们感兴趣的《梅兰芳》等话题,陈凯歌都首次亲自做了解答。  尝试史诗大片《无极》(blog)不成功,还惹上了破坏环境的问题,陈凯歌似乎销声匿迹了很久。昨日记者问起这一段“空白期”,陈凯歌的回答很巧妙:“我过去怎样,现在还是怎样,还是一如既往的生活和工作。”  新片《梅兰芳》是陈凯歌熟悉的文艺片老路。更有人认为,这部电影与陈凯歌捧得金棕榈的《霸王别姬》其实是异曲同工。“肯定是不一样的,”在听记者们如此描述两部影片后,陈凯歌反驳道,“每个导演都是想做一点点不同的事的。”  至于究竟有何不一样,陈凯歌说在他准备好之前,还无法准确表述。“这是一个时代剧,准备工作很复杂。而且我希望我能以一个平和的心情去描述这个故事。”  同样没有准备好的恐怕还有章子怡。七八月的开机时间基本落实,可陈凯歌却还在跟章子怡“谈”。为什么还没有签约?陈凯歌不回答这个问题,只是让记者们转告章子怡早些开始准备,多学一点东西。  巧合的是,昨日章子怡也在戛纳接受了媒体的采访。在谈到《梅兰芳》时,章子怡也是欲言又止。一方面说自己已经看过剧本,对孟小冬的角色分析得头头是道。可问到实际的签约话题,章子怡也没有给采访者任何的答案。似乎,章子怡是否真的会与黎明在《梅兰芳》中谈情一场,还得等到开机前,有一个正式的说法。早报记者 刘嘉琦
【zz & vv】章子怡和男友ViviNevo在戛纳亮相 章子怡戛纳躲媒体 www.thebeijingnews.com · 2007-5-23 2:33:45 · 来源: 新京报   本报讯(记者勾伊娜)到了戛纳却一直芳踪难寻的章子怡,前日终于在典礼的红地毯仪式上露面,她的传闻男友ViviNevo也结伴出席。章子怡一改以往性感打扮作风,以黑白晚装低调亮相,并有意回避媒体拒绝记者的采访。  与男友出席回避媒体  章子怡与男友Vivi Nevo欣赏完35位著名导演为戛纳60周年拍摄的短片后,随后出席大会预先安排的晚宴。  但章子怡步出影院时,发觉有大批记者聚集,便于角落处停下来与组委会交涉。尽管章子怡英语已相当熟练,但最终交涉失败。章子怡只好与男友直面众镜头离开,但对记者的提问一概不予回答,而她男友的随行助理也有意阻拦记者的采访。  有报道称,章子怡的戛纳之行,谢绝了一切非官方的活动,其目的就是为了避开媒体,不想被记者拍下她与男友在一起的照片。  不同场合秀恩爱  自从今年初,媒体爆出章子怡与时代华纳高层Vivi Nevo相恋,两人一同看网球赛的图片居各大网站头条。3月,章子怡首度坦承:“我的感情挺好的,将来婚姻、家庭、孩子,都不可或缺。”5月初,章子怡和男友频频出席纽约各项典礼,二人抢尽风头,遇到记者拍照时还大方搂着任拍。即便这次在戛纳,章子怡和男友在踏上红地毯前旁若无人地当众亲吻。   与传闻男友携手亮相,为回避采访章子怡和传闻男友ViviNevo在戛纳的亮相颇为高调。图/IC
《印象丽江》将发音乐大碟 阿杜张信哲助唱 新浪娱乐讯 由“印象铁三角”导演:张艺谋、王潮歌和樊跃共同执导的大型实景演出《印象·丽江》雪山篇自2006年7月公演以来受到社会界的广泛关注。许多观众对《印象·丽江》的音乐尤为喜爱。据统计,40%看过演出的观众都会流下感动的泪水。对此,总导演之一王潮歌说:“演出的音乐起到了至关重要的作用。”   在观众的强烈呼吁下,《印象·丽江》雪山篇的音乐专辑终于将于今年5月份面市,专辑中收录了《三朵神在上》、《朋友来了,喝酒》、《十女十歌》和《讲经》等14首曲目,那首被誉为“荡涤灵魂的天籁之音”的《回家》将作为专辑的压轴曲目。   为给音乐以更强烈的画面感和给消费者更多的现场感受,制作方还特意精心制作了《印象·丽江》雪山篇演出的纪录片,并随音乐一起发行。纪录片中不但有演出的实景画面,还有对导演组工作的纪录片段。   海蝶音乐将作为本次《印象·丽江》雪山篇音乐发行的发行商。海蝶音乐计划借这次发行合作与印象公司建立更加深远的战略合作关系。   《印象·丽江》雪山篇音乐专辑的首发式将于5月中旬在北京举行。为体现印象演出和印象音乐的与众不同,对于这次《印象·丽江》雪山篇音乐的首发式,印象公司和海蝶音乐也将别出心裁。据说,发布会将以原生态演出的形式贯穿始终,主办方将特意从丽江雪山精心挑选20多位实景演出的少数民族演员,按原生态演出的方式为全国媒体和观众送上别样大餐。   印象公司和海蝶音乐也高度重视这次合作,纷纷邀请重量级嘉宾出席发布会。实景演出“印象铁三角”导演:张艺谋、王潮歌和樊跃;海蝶旗下的阿杜、张信哲等著名艺人将悉数到场。   要从《印象·丽江》实景演出的400多名演员中挑选20多名到北京参加音乐大碟的发布会消息一经传出,在演出剧团立刻产生了不小的骚动。这些从没出过远门的农民演员, 心情紧张激动,给他们的日常生活中带来了很大波动,每个人都想抓住这次难得的机会,实现毕生的梦想,到北京给全国的观众展示《印象·丽江》雪山篇的魅力。   可到底谁去谁留成了导演组的难题。总导演之一王潮歌已紧急奔赴丽江雪山现场处理“危机”。
可爱的范老爷子:我心目中的情人是章子怡  ——亿城天筑新品发布暨07年春季客户联谊会实录:   【主持人】:各位领导,各位来宾,大家下午好!首先让我们用热烈的掌声欢迎我们国家著名的萨克斯风表演艺术家范胜奇为我们进行萨克斯演奏——《回家》。   (萨克斯演奏)   【主持人】:老爷子的魅力不小,刚才那个小孩还给你伴舞呢。   【范胜奇】:真的?太荣幸了。   【主持人】:非常有缘,我跟范老爷子是十几年的交情了,忘年交,我非常羡慕能吹的人。   【范胜奇】:我11岁吹萨克斯风,1933年生人,我今年74岁。   【主持人】:不像是吧?   观众:对。   【主持人】:老爷子天天做200多个仰卧起坐、俯卧撑。   【范胜奇】:我心目中的情人是章子怡。   【主持人】:今天很遗憾,来了一个桑子怡。今天很荣幸,范老爷子在国外演出一场300美金。   【范胜奇】:拉斯维加斯,一场演出500美金。   【主持人】:刚才开个玩笑,范老爷子是一流的萨克斯风演奏家。但是十几年来,每天都是《回家》,有没有新鲜的?时尚的?   【范胜奇】:有啊,今天这个房子就很时尚。   【主持人】:说到时尚,现在最时尚的就是黄金甲的《菊花台》了。   【范胜奇】:没问题,这首谱子刚刚背完,你们很幸运。   【主持人】:我本来想将您一句的,还真有,大家热烈掌声欢迎。 国家著名萨克斯风表演艺术家范胜奇倾情演奏《回家》
窦文涛对话张艺谋御用团队:揭密北京奥运开幕式 窦文涛对话张艺谋御用团队:揭密北京奥运开幕式 国际在线 www.crionline.cn 2007-04-21 16:23:37   4月18日,张艺谋"铁三角"搭档,王潮歌、樊跃做客《锵锵三人行》,透露奥运会开幕式部分消息。在谈到奥运会开幕式具体细节,包括会不会包含外界所猜测的太极拳、团体操时,两人均三缄其口,表示不仅核心创作小组,即使司机也需要签保密协议,公众的猜想本身指的是一种经典现象,或者是一个符合,又或是文学的一种说法。最后透露,四面八方的建议太多,精神压力很大。   当文涛提起雅典奥运会闭幕式的8分钟,国内大多数持批评意见,王潮歌反驳说,"这个闭幕式虽然在国内批评如潮,但是在国外获了大奖,中西方的眼光、观点太不一样",如果在雅典的闭幕式这8分钟得到了外国人的认可,那么就是值得中国人骄傲的。   最后,两人谈到去年在美国上演的歌剧《秦始皇》,已经成为美国主流之中的主流文化,王潮歌说"我又为国争了光"。   司机也签保密协议   窦文涛:《锵锵三人行》,大家好。听说过张艺谋的铁三角,今天来了两角。   王潮歌:加你三角。   窦文涛:我代替张导的位置。王潮歌老师,樊跃老师,作品咱们都听说了,如雷贯耳。但是最近不是奥运会开始卖票了吗,但是你们又不愿意说,他们都说大家都很关心你们俩现在的奥运会开幕式,但是恰恰你们又不能透露。   王潮歌:不是,我特想说。   窦文涛:给我们说说怎么开幕。   王潮歌:但是有个保密原则,就是我们每一个人,哪怕是最小的,哪怕你是一个司机,当然我们这个职位更高的保密原则就跟复杂了,就签整本的保密原则,你应该怎么怎么样,你不能怎么怎么样。   窦文涛:要签协议的。   王潮歌:要签很重的协议。所以每一次开会的时候,我们会在一个相对很封闭的地方,我们是核心创意小组,核心创意小组的成员开这个会的时候在这个房间里。一般有人就敲门,有事我们出去,他都不进去。   樊跃:特别细致,讨论什么样的事情,级别,哪个级别,人不一样,环境不一样,该出去的出去,是这样的。   无论太极拳、团体操,都代表一个经典符号   窦文涛:但是现在看来,四面八方给你们提建议的你们都看吗,都听说了吗?   王潮歌:听啊,看。   窦文涛:有什么五花八门,挺有意思的给我们说说。   王潮歌:相当多了。我觉得是,听咱们说奥运会成了,咱们要开始办的时候,全民就开始(气氛)了。我们跟外国团队在一起的工作的时候挺有意思的,他们都觉得稀奇,说你们中国人太热情了。   窦文涛:怎么回事?   王潮歌:人家作为奥运会说,申办成了很高兴,但没有那么一种强烈的心理,那种心理就是我抓住这个机会,我要把我的民族,我要把我的这种100年,我们落后,我们要怎么,没这么着,大家都觉得是一个很好的事情。但是中国人现在就是。   窦文涛:憋着一口气。   王潮歌:憋一口气,把奥运会的担子越压越重,尤其开闭幕式。   窦文涛:没错,这个憋着一口气,但是这个气看到是撒在你们身上。你们怕不怕万一弄个不好,又全国痛骂什么的。   樊跃:怕,那肯定怕。   窦文涛:精神压力。   樊跃:精神压力特别大。其实许多热心的人提了很多方案,建议,其实我们都看了。大家在看的问题当中,有一个现象特别有意思,就是说包括更重要的是有许多人说你们一定是这样,跑不出去,但一定是这样。就把这样给放在那。   窦文涛:还有人说你们一定是太极拳、团体操。   樊跃:后来我们认真的坐下来去想一想,你不这样又哪样呢?其实有许多,其实大家认为的你一定是这样,其实这样本身,实质上他指的是很经典的一种现象,或者是符号,或者是文学上的一种说法,其实都是蛮有脑筋的,蛮经典的。我们有的时候说,我们是不是不这样,但你看这样大家都说了嘛,你肯定会出这个会出那个,我们能不能不这样?不这样又太难了。就往往就转啊转。   窦文涛:又怕给人说中了。   樊跃:其实难度是特别特别大。   窦文涛:但是肯定还是团体操吧?   王潮歌:那不能告诉你。这就已经开始了,什么风格不知道,怎么演的不知道,是演了什么内容还是不知道。   中外审美眼光大不同
张艺谋应当打破“神话” 张艺谋应当打破“神话” 京报网 www.bjd.com.cn 日期:2007-04-18 15:08 网络编辑: 邢晓春 字体显示:大 中 小 [我要评论] -------------------------------------------------------------------------------- 作者:   上周六,“社会各界代表们,畅谈所期待的北京奥运会开幕式,并为此献计献策”,张艺谋说,开幕式约50分钟的文艺表演时间里,如何将有着5000余年灿烂历史的中国文化更好地体现出来,需要进一步集思广益。代表们就着这个话茬儿说要用中国神话取胜。  “社会各界代表们”是什么意思?就是各界都可以“说”,然后可以由代表们递“话”。那我也是“各界”中的一界之人,也来说两句。第一句,张艺谋也挺不容易的,开闭幕式筹备已经整整一年了,还有4个月就应当把确定的方案提交给国际奥委会审批了。我想张总导演现在肯定是应当有了准主意,成竹在胸了。但他要保密,有些什么好招、高招说出让人家学去了,这不是当了人家的参谋了吗?而“社会各界代表们”的“献计献策”,也让张总导演再开眼界,当然也可能多多少少会有些不便解释;第二句是开幕式只有50分钟,“寿命”虽然短暂,记忆却是永存的,印象的好否也是覆水难收。所以,“献计献策”会还是多开些好,帮助张总导演拿准主意,军心虽不可动摇,士气却是可以鼓舞的。  我给张总导演“献计献策”是,各界代表们说用中国神话取胜,而我认为应当“打破”神话。要说神话,奥运会开幕式本身就是一个又一个“神话”。1984年,中国人第一次在电视里看到奥运会开幕式,是在洛杉矶由美国总统里根宣布的开幕式,这是一个“美国式的奥运”;1996年亚特兰大的开幕式患帕金森病的拳王阿里用颤抖的双手点燃了圣火,是“感动的奥运”;2000年悉尼的开幕式动用了水陆空多种高科技手段,是“科技的奥运”;2004年雅典的开幕式是爱琴海浪漫加古希腊文明史的“人文的奥运”,让人记忆永恒的开幕式都是创意者策划的神话,打破并超越这些神话更是真正的神话。  对于张艺谋们来说,无论是5000余年灿烂历史的中国文化,还是蕴含在内的中国神话已经给足了他们做开幕式的材料。问题在于,张总导演必须给这些材料找到合适的支点。比如,让他用神话,是将其放在文化的支点上呢,还是放在娱乐的支点上。这就是一个导演的价值取向,如果这个问题没有解决,你让他用神话,他只会还给你一个神话,不会给你一个把神话“神话”了的神话。比如,仔细想想,洛杉矶首次由美国总统宣布开幕和患病拳王点火,都透着美国式的创意、美国式的文化,而爱琴海的浪漫更有欧洲的文化神韵。  它们已经远远超过了娱乐的意义。文化注入越来越强于娱乐的注入是奥运会开幕式明显的走势,分析把握这种走势,也许才是张艺谋们对“献计献策”的真正所需。 (京报网 白宙伟)
最佳亚洲电影大奖:张艺谋《千里走单骑》 最佳亚洲电影大奖:张艺谋《千里走单骑》2007-04-15 21:13:56 来源:粉丝网   最佳亚洲电影大奖:张艺谋《千里走单骑》  片名 《千里走单骑》   编剧 张艺谋、邹静之   导演 张艺谋   制片人 张伟平   类型 剧情   公映日期 2005年12月22日   领衔主演 高仓健  中井贵一  蒋雯  寺岛忍  由日本著名演员高仓健主演的这部电影讲述了一对日本父子和一对中国父子各自之间深深的隔阂和试图达至理解的可能并不成功的努力。   健一(中井贵一饰)和自己的父亲高田(高仓健饰)长期关系紧张,甚至在自己病危、年迈的父亲破例来探望自己时还无法释怀,拒绝了父子沟通的最后机会。健一的妻子将一盘录像带送给公公,其中记录了健一这些年在中国拍摄傩戏的经历,希望高田能借此多了解一下儿子的生活。录像中健一和一位中国云南乡村的傩戏表演者李加民相约去丽江拍他唱的《千里走单骑》,父亲不理解儿子为何那么迷恋傩戏,几乎把它当成工作和生活的全部,可当得知儿子长期抑郁已患上绝症后,六七十岁的老人决定只身去中国寻找到那个李加民,拍下《千里走单骑》这出戏带回给儿子,因为这也是作为父亲的他唯一能猜到的儿子的未了心愿……   文化差异和语言障碍让高田的云南之行充满变数,历尽辛苦找到李加民所在的村子,可已人去楼空,原来李在村里有一私生子,常有人借此戏骂,李失手打伤了人家,已获罪入狱。一个外国人要想到监狱里拍摄犯人,这几乎是项不可能完成的任务,可老人在一个只会三句半外文的旅游村土翻译的帮助下,凭着非常东方式的诚意和智慧,居然做到了。意外的是,当李加民得知高田父子的故事后,忽然想到了被自己抛弃的亲生儿子,一时泣不成声,戏唱不下去了……高田决定回到村里找来李加民的儿子,但一直生活在传言和歧视里的小孩子无法接受一个抛弃自己的罪犯父亲,在归途的最后一刻选择了拒绝……   荒野上,老人和孩子都听不懂对方,可他们却以一种不可思议的方式让对方的脸上绽放出久违的笑容。 老人终于了解到自己的儿子并不喜欢什么傩戏,他来到一个语言不通的异国他乡,只是想用陌生遮住自己的脸,好看不见那横亘于山川间的无尽的孤独。再见李加民的路上,儿媳打来电话,健一去世了,电话中儿媳说健一给高田留下了几句话,他原谅了父亲,并请求父亲也原谅自己的儿子。我们无从知道这是儿子真实的内心表达还是儿媳善意的谎言,苍茫的大海边,我们只看到一个更消瘦的老人…… 谁能躲开漫山遍野的孤独。
张艺谋等畅谈奥运会开幕式 8月确定方案提交IOC 张艺谋等畅谈奥运会开幕式 8月确定方案提交IOC 2007年04月14日 23:05:18  来源:新华网 【字号 大 中 小】 【我要打印】 【我要纠错】 【Email推荐: 】 新华网北京4月14日电 (记者汪涌) 14日上午,北京阳光灿烂。位于北京北四环路学院桥旁的北京奥运大厦302会议室里,北京奥组委专门邀请的社会各界代表们,畅谈所期待的北京奥运会开幕式,并为此献计献策。 张艺谋等开幕式创作团队的主创人员,认真聆听着每一位代表的发言,还不时与他们面对面交流。 张艺谋:开幕式表演要有“个性” 北京奥运会开闭幕式总导演张艺谋向参加座谈会的代表们介绍了工作进展情况。他说,开幕式的创作方案正在进行进一步细化工作,今年8月将把确定的方案提交给国际奥委会审批。 张艺谋说:“创作团队成立正好一年。承担了这个任务,感到了巨大的压力,比拍十几部电影压力还大,难以保持一颗平常心。为了更好地创作开幕式,创作团队听取了多方的意见。社会各界的关心,将成为创作的无穷动力。” 在谈及开幕式的创作思路时,张艺谋表示,多听有益。开幕式约50分钟的文艺表演时间里,如何将有着5000余年灿烂历史的中国文化更好地体现出来,需要进一步集思广益。 张艺谋说,2004年雅典奥运会开幕式的表演受到了众多好评,除了很好地体现了希腊悠久的历史和灿烂的文化外,还充分体现了创作团队的个性,艺术创作如果没有个性就死了。奥运会开幕式表演是艰难的艺术创作,需要坚持艺术个性。 北大师生:在汉字上动脑筋 北京大学艺术学院影视编导专业2004级学生吕帆在座谈会上打头炮。他在参加座谈会前,花了一周的时间,和同学一起在学校里利用电话和网络的形式,广泛征集了师生们的意见。 他说,北大师生们大多认为开幕式要表现出“古老华夏与青春中国”的融合,在美、趣、意等方面进行创新,而不要搞成一个什么都有、什么都不能充分体现的大杂烩。他建议借鉴北京奥运会体育图标设计的思路,采用汉字拼图等方式,将最能体现中国文化特色的汉字,用艺术的方式展现在全世界面前。 北师大教授:向中国神话要灵感 北京师范大学民间文学教研室主任刘铁梁认为,奥运会开幕式要多从中国神话中找构思。中国5000多年灿烂文化的源头,就来源于神话。神话展示了中华文明发展的历程,可以找寻到历史的记忆。 刘铁梁说,开幕式一定会展示激动人心的壮观景象,多从我们民族丰富的符号中寻找灵感。除了神话,还有体现中国人一种哲学思想的太极,可以太极舞等形式来表现。 来自部队的作家王宏甲十分赞同在开幕式上采用中国神话元素的建议。他说,中国的神话最能体现中国人的价值观。如盘古开天、女娲补天、精卫填海,无一不是牺牲自我、成就集体的典型。中华民族就是在这样一种精神下,持续了5000年的灿烂文明。 奥运专家:用国际语来讲述 北京大学中文系教授、博士生导师张颐武认为,开幕式将是向全世界推介中国文化千载难逢的机会,应当用最能吸引人的方式来创作,采用国际性的时尚元素来诠释中国,尤其是要注重视觉效果,切忌假大空。他认为,奥运会开幕式的创作,既需要集思广益,同时也要力排众议,要给予艺术家足够的创作空间。 奥林匹克专家孙葆丽介绍了历届奥运会开幕式的特点,以及奥运会开幕式所蕴含的意义。她说,开幕式是面向全球进行展示,因此必须采用国际语言来整合各种中国元素,这样才能更好地被世界各地的观众接受。 她建议,可用国际语言来讲述北京奥运会的理念,讲述中国传统体育与世界体育的关系,讲述中国对世界多元文化的理解。
日本人看电影 日本人喜欢看哪国的电视和电影?答:在日本最普及的是美国电影,好莱坞的电影在日本很有人气。最近以日本为题材的电影《最后的武士》、《硫磺岛来信》等,很多人爱看。近年来,韩国的电影和电视剧受到年轻人和中老年妇女的追捧,像裴勇俊主演的《冬季恋歌》曾创下日本电视收视率的奇迹。在中国电影里,喜欢张艺谋导演的电影的日本人也在逐渐增加。78日本为什么能够拍出如此多、如此恐怖的影片?答:有人说,日本人是气度不足、精细有余。日本人善于把握人的心理活动,他们认为心理上的恐怖要远远超过视觉神经的恐怖。因此,日本的恐怖片不多见血腥的镜头,而是通过离奇的事件背景,恰到好处的音乐,烘托、制造出恐怖的气氛和效果。日本恐怖片让人闻之变色的另一个原因是“贴近”生活,它的选材很多来自新闻报道或日常生活的某个场景,使人在观看的过程中就像故事发生在身边一样,这种恐怖效果非常强烈。79答:应该是的。美国电影对全世界都具有强烈的吸引力,日本也不例外。如果某位演员能够入围奥斯卡评选乃至获得奖项,他(她)在日本国内也会名声大噪。日本的电影海报上经常会见到“奥斯卡获奖影片”字样,用来招揽观众。除奥斯卡之外,日本影人也看重威尼斯和戛纳等知名电影节。另外,每年秋季的东京国际电影节作为日本人自己主办的亚洲最大规模的电影节也被看好,很多日本演员就是通过这个舞台走向了世界。
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