VLIS♬ funky刘
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【转】练习poppin时,很多人经常忽略的基础内容 (转自王森达空间) 1.概念混淆,首先很多人把基础和动作混淆在了一起,误以为自己练的是基础,但是最后发现自己练的是动作。 例:很多人把fresno练成了动作,把flex练成了动作,甚至有人把律动都练成了动作。其实pete上课的时候教fresno的时候是很灵活的,所有东西都可以相互结合而展示出来的;SKEET在网上有段twist-o-flex的教学,也是非常自由的,大家可以细心观察。类似这些例子太多了 2.我对基础的理解 基础【foundation】 A:音乐【Music】 对于音乐,听音乐和表现音乐都有基础,例如dance to the beat 而后做到dance to the music,鼓点 旋律 特效 歌词 这些变化往往都有规律可循。建议多听多分析多理解,不是很推荐背诵的方式。我感觉最起码要先做到能听的出来。 B:律动【Groove】 对于律动,有规律的运动,多指人听到音乐后.按照节奏而通过身体的方式表达出来的那一种感觉。律动分很多种,不是跳poppin的人只会一种律动,因为舞蹈的进化,可能Boogaloo会注重SWING,house会注重JACKING,hiphop会注重SOUL,总之groove都是活的,要注意细节的变化,所有高手都很注重细节的! C:感觉【feel】 心理学定义:是刺激作用于感觉器官,经过神经系统的信息加工所产生的对该刺激物个别属性的反映。 在舞蹈中,就要通过自己的肢体表情等变化,达到对观众的刺激,得让观众能看的出感觉,那么这个是需要积累的,不是低着头看着地板就行的,恐怕很少有一流高手跳舞是看着地板来跳的,他们注重细节会更多,一个眼神一个微笑举手投足都会很犀利。那么这个就是要不断丰富不断积累的内容了。例如,速度的变化,表情的变化,表现形式的变化等。 D:技术【technic】 说到技术,技术也有基础可说,先拿pop来说,要先能控制住可以震动,而后才可以加上方向,形成hit,再加上强度又有很多种形式。那wave呢也一样,不管把基础做为几步来完成,总之是要能做到流畅,能做到控制的平面是向哪个方向,能把想表现的基础内容清晰流畅的表现出来,其他内容更是。 E:结合【combining】 对于结合是很重要的事情。我们要把自己掌握的所有方面的基础内容同时在一个时间表现出来,而不是分开来只音乐只感觉只律动,同一个时间要有音乐,律动,感觉,技术可能会稍微难一点,但是只要大家细心的思考自己的每一项能力,积累了自然会不知不觉的融合在一起。 先拿fresno来说,练习fresno形成良好的习惯后,是在一个时间可以把以上内容结合在一起表现出来的,这个当然要不断的尝试,不断的练习。可能因为不同的音乐,不同的环境,练习的时候会有不同的感觉,这样积累多了solo就不是什么问题了。 3.总结 跳舞,真正让自己提升最快的,是把精力放在自己身上,从每一个细节去思考,每一个项目的基础去思考的时候。而影响我们的最大一方面是环境,身边的朋友几乎影响自己跳舞的各方面,往往越厉害的人身边跳舞的氛围越好,越好也会越厉害,这是一个良性循环,所以我是尽力做到了改变环境,而后进步比较明显的。 练习poppin,需要不断的从基础去延伸,自主思考,跟老师学完后一定要不断的思考练习。我是主张 学 练 想一个都不能少的,学可以节约自己的时间,尽快丰富自己的思维;练是让自己在最短时间内把思维用身体表现清晰;而想是进一步把别人表现的思维灵活分析,变成自己的。我在练了5年poppin的时候,还是会不断的分析着自己的基础,有一方面是poppin pete和Jr boogaloo这样的人给我一种刺激,是真的感觉自己什么都欠缺太多太多,我想大家也该找一种刺激自己的方式来给你动力。 学而时习之。
【转】练习poppin时,很多人经常忽略的基础内容 (转自王森达空间) 1.概念混淆,首先很多人把基础和动作混淆在了一起,误以为自己练的是基础,但是最后发现自己练的是动作。 例:很多人把fresno练成了动作,把flex练成了动作,甚至有人把律动都练成了动作。其实pete上课的时候教fresno的时候是很灵活的,所有东西都可以相互结合而展示出来的;SKEET在网上有段twist-o-flex的教学,也是非常自由的,大家可以细心观察。类似这些例子太多了 2.我对基础的理解 基础【foundation】 A:音乐【Music】 对于音乐,听音乐和表现音乐都有基础,例如dance to the beat 而后做到dance to the music,鼓点 旋律 特效 歌词 这些变化往往都有规律可循。建议多听多分析多理解,不是很推荐背诵的方式。我感觉最起码要先做到能听的出来。 B:律动【Groove】 对于律动,有规律的运动,多指人听到音乐后.按照节奏而通过身体的方式表达出来的那一种感觉。律动分很多种,不是跳poppin的人只会一种律动,因为舞蹈的进化,可能Boogaloo会注重SWING,house会注重JACKING,hiphop会注重SOUL,总之groove都是活的,要注意细节的变化,所有高手都很注重细节的! C:感觉【feel】 心理学定义:是刺激作用于感觉器官,经过神经系统的信息加工所产生的对该刺激物个别属性的反映。 在舞蹈中,就要通过自己的肢体表情等变化,达到对观众的刺激,得让观众能看的出感觉,那么这个是需要积累的,不是低着头看着地板就行的,恐怕很少有一流高手跳舞是看着地板来跳的,他们注重细节会更多,一个眼神一个微笑举手投足都会很犀利。那么这个就是要不断丰富不断积累的内容了。例如,速度的变化,表情的变化,表现形式的变化等。 D:技术【technic】 说到技术,技术也有基础可说,先拿pop来说,要先能控制住可以震动,而后才可以加上方向,形成hit,再加上强度又有很多种形式。那wave呢也一样,不管把基础做为几步来完成,总之是要能做到流畅,能做到控制的平面是向哪个方向,能把想表现的基础内容清晰流畅的表现出来,其他内容更是。 E:结合【combining】 对于结合是很重要的事情。我们要把自己掌握的所有方面的基础内容同时在一个时间表现出来,而不是分开来只音乐只感觉只律动,同一个时间要有音乐,律动,感觉,技术可能会稍微难一点,但是只要大家细心的思考自己的每一项能力,积累了自然会不知不觉的融合在一起。 先拿fresno来说,练习fresno形成良好的习惯后,是在一个时间可以把以上内容结合在一起表现出来的,这个当然要不断的尝试,不断的练习。可能因为不同的音乐,不同的环境,练习的时候会有不同的感觉,这样积累多了solo就不是什么问题了。 3.总结 跳舞,真正让自己提升最快的,是把精力放在自己身上,从每一个细节去思考,每一个项目的基础去思考的时候。而影响我们的最大一方面是环境,身边的朋友几乎影响自己跳舞的各方面,往往越厉害的人身边跳舞的氛围越好,越好也会越厉害,这是一个良性循环,所以我是尽力做到了改变环境,而后进步比较明显的。 练习poppin,需要不断的从基础去延伸,自主思考,跟老师学完后一定要不断的思考练习。我是主张 学 练 想一个都不能少的,学可以节约自己的时间,尽快丰富自己的思维;练是让自己在最短时间内把思维用身体表现清晰;而想是进一步把别人表现的思维灵活分析,变成自己的。我在练了5年poppin的时候,还是会不断的分析着自己的基础,有一方面是poppin pete和Jr boogaloo这样的人给我一种刺激,是真的感觉自己什么都欠缺太多太多,我想大家也该找一种刺激自己的方式来给你动力。 学而时习之
关于battle 提起 BATTLE这个字眼,相信大家应该都不陌生,因为在HIP HOP文化的各式   活动中,BATTLE是免不了的。说起 BATTLE,大家一定都会不自主联想到   B.BOY,应为最常见到的就是B.BOY BATTLE。其实,不只有B.BOY可以BATTLE   ,其实在 HIP HOP文化里,除了涂鸦之外都可以BATTLE,但是大家往往只知   道BATTLE字面上的意思--对战,却并不是相当了解它更深一层的意义。其实   在表面上 BATTLE呈现出来的是双方面的对战,但事实上真正要 BATTLE却是   自己的极限,对手只不过是那来当作激发自己潜能一个媒介,所以当你在与   对手进行BATTLE的同时,如过刻意地要做对方做过的动 作,那你必须要再   加上其他自己的动作来加以诠释。 否则对方可能会认定你不是真的要与他    BATTLE,而是要抄袭他人的动作。记得我们曾经请教过MR. WIGGLES BATTLE   真正的意义为何?他告诉我们:「WE ARE NOT BATLLE FOR WIN,WE BATTLE    FOR FIND SOMETHING NEW」意思是当他们在与人进行 BATTLE的时候,并不   是想要赢,而是想要藉由这样临场的压力,找出更新的舞步、更新的题材。   让他们可以更进步。 他还说:「如果你可以自己创作,你大可不必去跟别   人BATTLE,但如果你想要利用跟别人 BATTLE的机会测试自己的实力或找寻   灵感的话,请记住一个重点----BATTLE YOURSELF FRIST(先挑战你自己)   。因为这样你才会真正的去体会 BATTLE的过程中你得到了什麼?而在你的   创作中又缺 少了些什麼?如果你没办法看清楚自己,反而将目光都集中在   别人身上,无论你在怎麼与人 BATTLE,你都不会进步,也不会有太大的收   获。 到最后,不但没有得到你想要的,反而还会换来一些不好的 名声。   BATTLE是一件好事,因为它可以让人聚在一起,做同一件事;因为它可以让   人的思想更进步;因为它可以无形中拉近人与人之间的 距离。但千万要记   住,不要误解了它的意思。不要把它拿来当作攻击人的武器;也不要拿它来   当作自我膨胀的藉口;更不要拿它来当作胜负的依据。因为,当你赢了全世   界的同时,你可能已经输掉了自己。SO KEEP DO IT, AND BATTLE    YOURSELF.   
Mr.Wiggles' move lessons STROBING Strobing is based on exactly what the word means. It is based on short stop motion type movements and is done generally with out a pop, but more of a subtle stop between each movement. Imitating the illusions of movements under a strobe light. What your doing is basic movements that you would see in a night club, movements like, walking, looking at your watch, pointing , taking off your hat, dancing, drinking. You can also imitate things like waking up, yawning, ect. to accomplish this style. (闪光灯 顾名思意该动作看起来就像闪光灯一样,基于一种短暂停顿的运动。通常不带pop,而是在每个运动间夹有小小停顿,就想像自己在闪光灯下跳舞的样子。你可以模仿任意你在夜店里看到的动作,比如走道姿势,看手表的动作,指示动作,摘帽子,跳舞,喝酒等动作。你也可以想像着去做起床,大哈欠等感觉的动作。) 1- choose an action or style of movement, lets say for example "combing your hair. (1-选择一个动作或感觉,比如“梳头”) 2- now without applying the strobe technique just practice a motion that you would use to comb your hair, and try going from taking a comb out of your front shirt pocket and then combing your hair a few times and putting the comb back. (2-现在,不要用闪光灯这个技术而是仅仅完成这个过去常常会做的动作即可。你要做的就是,感觉是从上衣口袋里拿出一把梳子,然后梳几下自己的头发,最后把梳子放回去)。
关于机械舞[别删,有点时间真心欢迎来看.]      哥哥们姐姐们,叔叔阿姨们,我也是阿里河的.现在在外地上学,由于回不去家,所以经常来吧里看看.嗯家乡也有变化哦 呵呵 对了我申请成为会员怎么那么慢.不多说了      这个舞蹈叫Popping 也可以缩写成Poppin再缩成Popin 任何ing缩写成in 只有这三个是正确的 Poping      是错误的 语法上根本不可能      Boogaloo? Boogaloo是Popping的最原始的风格 只要是Popping的原始元素 那都是Boogaloo      Popping历史      Popping是放克舞蹈(funk dance)和街舞(street dance)中的一种风格,基本是借由肌肉迅速地收缩与放松的技巧,使舞者的身体产生种颤动的感觉,这种技巧称作“pop”或“hit”。舞者会以多种不同的动作和姿势来配合歌曲的节奏。舞者又被称为“Popper”。      “Popping”也可泛指几种相关的舞蹈风格及技巧,这些舞风与技巧时常融合在机械舞中,让舞蹈做出更多的变化。一般的POPPIN包括了肩膀、胸部、手臂、腿部等等。      有时Waving(电流舞)也被包含在POPPIN的范围里,POPPIN通常作为个人solo,较少排舞,也是属Old Skool。一般认为POPPIN在1970年代时起源于加州弗雷斯诺,而灵感源自于锁舞(locking)。就像其他街头舞蹈一样,机械舞也常进行舞斗(battle),参赛者在人群前面展现舞技击败挑战的舞者或舞团。这时就有机会见识到舞者在表演中不常出现的即兴动作,或做出与参赛者或观众的互动。      在1970年代晚期,一个来自美国加州的舞团“The Electric Boogaloo”(早期被称为“Electronic Boogaloo Lockers”)对舞的推广贡献良多,一部份是由于他们在电视节目“灵魂列车”(Soul Train)上的表演[3]。      The Electric Boogaloo自己宣称大约在1975年至1976年间,舞团创始人山姆·索罗门(Sam Solomon,又称Boogaloo Sam)在受到锁舞先锋团体“The Lockers”团体以及1960年代流行的热门舞蹈(fad dance)“the jerk”的启发后,发明了一组舞步,也就是现今所称的poppin。在跳舞时,山姆在每次弯曲肌肉时都会说“pop”这个单字,最后这种舞蹈就被称为“popping”Many confirm the Electric Boogaloos' story that Boogaloo Sam came up with the basics of Popping.。      其他密切相关的舞蹈风格,例如机器人舞(Robotting)等被认为在Poppin之前就已经存在,而也有说法认为早在The Electric Boogaloo成立之前的1960年代晚期,机械舞就已经以某种形式存在于加州奥克兰,并且这种舞蹈风格也无法回朔到任何特定的人或团体。      主流媒体将机械舞及其相关舞步的风行归功于《Breakin'》等电影,但同时也因为将所有这些舞蹈风格都称为霹雳舞(Breaking),进而产生了名称上的混淆。迈克尔·杰克逊也带动了机械舞的流行,他的舞步动作如月球漫步(Moon Walk)等都十分为人所知。但这也造成了另一个名称上的混淆,由于“月球漫步”这个舞步在迈克尔·杰克逊掀起流行前,早就以“backslide”(后滑)的名称出现在机械舞的动作中。The Electric Boogaloo自己认为:“当山姆创造出Poppin和Boogaloo时,其他人也在创造并练习自己的独特舞风。在当时(美国)西岸每一个不同的区域都以自己独特的风格闻名,而每一种风格背后都有一个属于自己的精彩故事。而这些区域也包括了奥克兰、沙加缅度和旧金山。”      Popping的心得体会      Boogaloo Sam      Boogaloo风格的创始人 SLIDE(NATE)
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