高地风 高地风
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毕业后同学的留言,哈哈。 语文课代表:我现在终于解脱了,每次看你的作文我都有一种想要自杀的冲动!体育课代表:看看你是我们班体育最好的一个人了!每次你逃课跳窗户的时候都像猴子一样敏捷。数学课代表:我建议你毕业之后千万不要从商啊!你根本就不识数!你的数学成绩从来没有超过20分,3+7你都能说等于21地理课代表:毕业之后千万不要说我是你同学啊!我丢不起这人。还有!中国的面积是960万平方公里,不是960万平方米!化学课代表:我现在再次告诉你一次,硫酸不是用来泼的!政治课代表:我相信你这辈子都不可能当官了,三个代表不是语文课代表英语课代表、数学课代表!你个白痴!英语课代表:有机会你要是看见外国人时候,千万不要和他们说话啊,尽量躲远点,你说的英语只有火星人能听懂!生物课代表:你这个单细胞动物,我只是说过精子长的像蝌蚪。你也不用指着满池塘的蝌蚪对我说:“看都是精子!”美术课代表:你是我见过的最抽象派的画家,叫你画一个鸡蛋,你竟然画成三角形的!音乐课代表:你毕业之后千万不要唱歌啊!我不是怕你招来狼,我是怕你把狼唱绝种喽,不是我吓唬你,你唱的歌能把狼吓死!老师:等你毕业离开上高中之后我真的挺担心,不是担心你,我担心的是,下一个倒霉的老师会是谁?班长的最后留言:咱们不要再见了,还是永别吧!
年底了,要注意安全!!! 第1回,我上车,除了坐车的1块钱什么都没带。从起点站坐到终点站,自我感觉一路平静。但是在终点站下车时,发现裤子里多了张纸条:“一个大人出门一个子都不带,丢不丢人啊。——小偷公司敬上”   第2回,我揣了个破钱包,里面装了1毛钱。到了终点站后,发现钱还在,钱包里被塞了张纸条:“我们不是乞丐,请不要侮辱我们的职业,谢谢。——小偷公司敬上”   第3回,我还是揣破钱包,里面装了100块假钞。到了终点站后,发现钱仍然还在,钱包里被塞了张纸条:“私藏大面值假钞是违法行为,请自觉去相关部门上交,谢谢。——小偷公司敬上”   第4回,我拿了个信封,里面装了叠过期的河南人才报。到了终点站后,发现信封还在,拿出报纸一看,报纸被换成了最新的河南人才报,外带1张纸条:“现在是咨询时代,及时更新信息,才能把握机会,赢得成功!——小偷公司敬上”   第5回,我在衣兜里放了个玩具手机。到了终点站后,手机仍在,多了张纸条:“请不要开此玩笑影响我公司正常工作,谢谢。——小偷公司敬上”   第6回,我拿了把玩具手枪插在腰上。到了终点站后,发现枪不见了,裤腰里被塞了张纸条:“最讨厌你们这些抢劫的,一点技术含量都没有!没收作案工具!——小偷公司敬上”   第7回,我正准备上车,结果人太多没挤上去。正等下一班车的时候,我一摸口袋,发现多了20快钱,还有张纸条:“大哥,干我们这一行的整天风吹日晒的也不容易,敬上20块钱,您想去哪打车去吧,请您别再整我们了!——小偷公司敬上
中国摇滚之 - 月蚀 来自福州的歌特金属乐队------月蚀 (Lunar Eclipse)你应该清楚梦的美丽最美的东西都藏在黑色里我们应该投入死亡的阴影梦 很快醒了 一切烟消云散繁华过后便是灰烬......乐队简介:月蚀乐队的前身是福建地区非主流乐队中大家熟悉并且喜欢的奠,奠乐队于2003年11月左右组建,于2005年4月正式更名为月蚀。该乐队从组建以来一直吸收各种风格金属乐元素,力图是自己的作品更加丰满完整,这是支成长的乐队。组织该乐队的想法是在一次演出之后,吉他手张书贻和贝斯手苏元煌原来是另一支死亡金属乐队的成员,他们想组建一支更富有旋律的哥特风格的金属乐队,这种想法与来福州散心的唐博不谋而合,于是有着共同爱好的年轻人走到一起,之后找到了鼓手小猫,键盘手陈策,后又吸收了小格作为女声,一支阵容齐整的哥特乐队成立了,最近他们吸收了另一位吉他手小菜,乐队的编制越来越庞大,以期做出更好的音乐。月蚀乐队始终坚持原创路线,他们的作品深受欧洲旋律死亡以及哥特金属的影响,作品大多反映了个人内心深处关于生活深层地探讨,歌词中充满悲伤、黑暗、阴郁;更多时候像是一位忧郁的游吟诗人在扪心自问,或是和美丽的天使共同探讨人生意义何在。该乐队到目前为止共有原创作品10首,其中最受本地观众喜爱的作品,也可以说是他们的代表作分别是《Who cares me》《永远没有永远的永远是永远》月蚀乐队的成员从技术上来说是一支年轻的合格的乐队,但个人技术还有待进一步提高,毕竟他们成员基本上是半路出家,纯粹因为爱好才能使他们坚持至今,所以技术方面还有很大的发展空间。月蚀的创作能力正日益成熟,必定带给本地观众更多惊喜和快乐,可以说月蚀的现场效果是福建地区最好之一,他们曾经在福州、厦门、泉州各地演出,所到之处激情四射,观众反响热烈,同时也是本地为数不多能让人在现场疯狂POGO的乐队。月盈则众星暗   月蚀则天地暗
中国摇滚之 - 隐士集团 隐士集团 乐队成员:键盘:小飞 吉他:车虎 贝斯:闫昊这是一支特别的乐队,过去组过一支名叫“祝尔康”的重金属摇滚乐队,长期活跃在地下摇滚圈内,参加过许多地下摇滚演出,其中一次是与“战斧”和“夜叉”在西安雁塔区的摇滚音乐会。也许有些朋友对他们并不陌生,现在他们以一种新的形式重新组合,在这里给大家介绍的就是他们重组后的一些作品。这就是——“隐士集团”乐队。他们中的成员由过去“祝尔康”乐队的吉他车虎、贝斯闫昊、鼓手小飞组成,相信大家对他们现在的形式也非常感兴趣吧,现在的“隐士集团”在音乐形态上有了很大的转变,加入了新的音乐形式—电子。而且加入了流行的元素,他们现在的音乐,因为加入了电子,很有现代的气息,他们从金属中走出来又带有重重的乐队的气息,很有亲和力。因此很值得一听!现在的“隐士集团”由小飞担任乐队的制作,车虎担任吉他手,闫昊担任贝斯手,作曲和编曲又他们三人共同完成,值得一说的是他们的音乐形式多样,不拘一格,这也是他们对待音乐的态度,他们的目的是对现在的地下音乐形式进行创新,大胆的尝试。乐队还有一个很大的特点—没有固定的主唱。这是因为他们音乐形式多样的原因造成的,因为他们的作品风格差异比较大,所以不能确定主唱,通常都是做好一首作品后再找适合的人来演唱,借这个机会,他们也想广交喜欢音乐的朋友,希望能够和这样的朋友合作共同完成更多的作品。这或许也是他们之所以会起“隐士集团”这个名字的原因吧!因为他们是一支真正幕后的乐
中国摇滚之 - 银色灰尘 SILVER ASH 银色灰尘【SILVER ASH】的背景:【SILVER ASH银色灰尘】乐队成军于2000年初,是北京乃至中国第一支真正意义上的【VISUAL ROCK视觉系】摇滚乐队。乐队组建至今为止,只有过三场中小型现场演出,但已拥有无数乐迷,其中尤以青少年女性为主,她们对乐队及成员的音乐/演出/服饰/言行举止都表现出无以复加的热情,除了乐队及成员本身在音乐/形象方面都有较高的起点外,视觉摇滚本身就是一种蕴涵极大商业潜质的商业音乐。这种源于欧洲华丽摇滚/始创于日本的乐种历经20年的发展及商业运作,已经在亚洲地区拥有了广泛的市场基础及消费群,成功的范例不胜枚举,成名视觉乐队每张唱片销量都在百万以上,特别是在日本/港台/新马地区,视觉摇滚音乐俨然已派生为一种泛文化现象,其中涵盖唱片/服饰/审美及其他商业领域,在为乐队带来巨大声誉的同时,也为相关产业带来滚滚财源。而今,这样的乐队终于也在北京出现了一支,【SILVER ASH】当之无愧是中国第一支视觉摇滚乐队,也应该是其中最优秀/最有商业潜力的乐队。因此,在对乐队做相关了解并与乐队成员接触协商后,【嚎叫唱片】决定签下【SILVER ASH】乐队。【SILVER ASH 】的音乐:【SILAVER ASH】的音乐制作方向是一种融汇了迷幻音乐/英式摇滚/哥特摇滚及传统硬摇滚等丰富元素的全然不同的新乐队音乐,它应该同时拥有宏大的背景/凄美的旋律/强劲的吉他和声/迷幻的意境和超然的理念。乐队目前创作的数首曲目基本作到了这些并已经有了自己的特点,应该说【SILVER ASH】的音乐从相对的角度来看是较为商业的流行摇滚乐,激情与抒情是它的主线,生命与爱是它的主题,【SILVER ASH】以世纪末少年的心绪抒发悲天悯人的戏剧化的人生情怀与冲突,而以吉他手LUCY为主的旋律则使用了极为典雅更为凄美的调式,似乎是在华丽的表象下蕴涵着无奈的冷酷。应该说,即使是从音乐的角度来看,【SILVER ASH】在中国也将是前所未有的。【SILVER ASH】的舞台造型:【SILVER ASH】的形象是他们最为重要的商业源泉,当然,这是在他们创作脱俗音乐的前提下。与海外视觉乐队一样,他们也拥有眩目的外型,服饰设计的主题便是:华丽/超现实/对人体线条的夸张/极端的、富于视觉冲击力的舞台意象及源自东方的审美意趣的中性化,同时也必然带有时代的时尚痕迹;乐队成员:主唱:凌吉他:玥贝司:玉鼓手:桢乐队网站  http://www.silverash.net/
中国摇滚之 - 夜叉 夜叉��1995年夜叉乐队成立于四川。主唱胡松和贝司手王乐同为四川自贡人。1997年乐队来到了北京,经过频繁更换鼓手和吉他手,于1998年底形成录音时的阵容。夜叉乐队的音乐风格经历了从Metal到Grunge到Punk直至确定现在的音乐路线,即融合了Hardcore、PowerMetal、RapMetal以及一些舞曲元素的金属乐:音乐很重,节奏很强。乐队的名字亦代表了夜叉乐队的特点--凶悍、迅猛、充满力量!这力量疯狂并野蛮、刺激、压迫着听众的神经:在现场,他们的音乐有着极强的煽动力。��在中国,说new metal是从“夜叉”开始的相信没有人会有异议,他们继承老metal的激昂然后加入黑暗,他们抛弃老 metal的拖沓然后选择直接,--没有花里胡哨的表演,只有拳拳到肉的斗争。说真正的摇滚现场也是从"夜叉"开始的相信也没有人会有异议,他们靠沉重煽情,用暴力点火,让你在透不过气来的感觉中挥汗、撞击,胡松极其生动的表情语言有时胜过任何话语。现在,他们不再那么象 Pantera了,他们把节奏放慢了一点,但更加大了“压强”,又在音乐里掺进了hard-core、rap、industrl等“作料”,然后把它们送入他们的“ new metal牌音乐生产线”,于是,其首张大碟横空出世,名为《自由》。��“夜叉”的歌词极其简练,也极其简单,从不旁征博引,具体论证,而是快刀乱麻,痛下结论,有些地方甚至只有“我操”这一永远低俗但也永远痛快的“摇滚口号”。但你不要以为他们不具备思想性,相反,他们把他们的思想完全交给了音乐——“这时代,这未来”,什么时代?什么未来?“握紧你的拳头,争取更大的自由”,怎么争取?如何自由?这些问题的答案胡松不会告诉你,他是“夜叉”的“门神”,要想知道更多,到音乐里去找吧,那里有他们想对你说的一切。这才叫用音乐表达思想。乐队成员:主唱:胡松吉他:李豫川吉他:肖阳贝司:姜龙跃鼓手:迟功伟采样:王乐转自嚎叫唱片作品视听  http://www.scream-records.net/band/band-yaksa.htm乐队网站:http://www.yaksaweb.com/
中国摇滚之-洋娃娃7号乐队 洋娃娃7号乐队 主唱:七家1982年,大学退学.喜欢绘画,从小一直学习美术专业。台风和音乐理念深受国外SKA-PUNK影响.吉他:纪元北京人,1981年,是现在圈中出色的年轻吉他手,同时担任唐朝陈磊"八之手"乐队的吉他手.负责乐队的大部分编曲和创作.贝司:梁庚北京人,1981年,最后一个加入乐队的贝司手.头脑清醒.小号:姜涛北京人,1981年,现就读于北京师范大学音乐系本科生,于1994年开始学习小号,现北京青年爱乐乐团小号手。长号:杨明北京人,1984年.大学毕业.曾带表青年爱乐乐团远赴欧洲巡演.现任夏佳.刘元爵士乐队的长号.担任着乐队绝大多数管乐的编配.萨克斯:刘子楠北京人,1981年,常年在北京各种活动做个人爵士表演的出色萨克斯手.演出经验丰富.鼓手:邱兵北京人,1976年,曾任无聊军队之69乐队鼓手. 洋娃娃7号乐队正式成立于2001年7月,现成员包括七家(主唱)、纪元(吉他)、梁庚(贝司)、姜涛(小号)、刘子楠(萨克斯).杨明(长号)邱冰(鼓手)。是中国第一支真正意义上的管乐Ska乐队。乐队前期是由主唱七家组建的一支SKA-punk乐队,组队一年后乐队因种种原因临时解散,后来结识了吉他手纪元,介于二人都喜欢Ska和Blus音乐,而且同时希望能用一种全新的音乐方式来演绎表达自己和吸引观众,于是,乐队在2003年1月进行了大换血,夏佳爵士乐队的长号手杨明,爵士萨克斯手刘子楠和原来69乐队的鼓手邱冰正式加入乐队;大家在一起很快形成一种默契,并且在着装、台风、乐曲编配上深受国外Ska 乐队影响,几个月刻苦努力排练后,乐队的首场演出无不令台下的观众震惊,他们独树一帜的整体风格也吸引了许多境外文化从业人员的注意。但是,乐队并没有急于和一些独立厂牌公司签约,与之进行合作,而是低调的将发展的重点更加侧重于创作和排练,本着对自己对音乐负责的态度,大家始终以一种难能可贵的凝聚力团结在一起。 在即将到来的2003年10月,乐队将作为为数不多的几支没有出过唱片的乐队,参加中国最大的年度摇滚音乐节2002迷迪音乐节.作为是中国第一支真正意义上的管乐Ska乐队,他们并没有照搬欧美同类乐队源于现代社会对人性全面异化的冷瑟而颓废的心态,和对社会、政治的攻击;而是始终将歌词和配乐创作的焦点集中于爱情与情感、生活与时尚等相互影响的因素之间的关系问题,也增加了更多趋向于适合中国唱片市场的流行因素,从歌词上来说,“洋娃娃7号”的歌词虽然简短,但几乎每一首歌里都有那么一两句可以成为现代都市新新人类的精神口号或者口头哲学,譬如“年轻的节奏在哪里?时髦的潮流快点伪装我 ”(《城市和我》)极富煽动性地喊出的真实的时代之声。乐队试图用音乐创建出一种和谐,用音乐去领导一种新的音乐潮流;这也是乐队希望有更好的、更加完善的主流唱片公司来制作的原因。乐队成员都很年轻,平均年龄在21岁左右,大家平时都很喜欢前卫、时尚的东西,网络游戏、PS2、Rave、Hip-hop、……所以,“洋娃娃7号”也是一支运动型的时尚乐队,这也自然的使乐队更趋向于主流的市场。听“洋娃娃7号”的歌曲,他们会永远坚定的告诉你:“我们的音乐是前卫和新锐的代言”,所以乐队一定会继续用音乐说他们想说的,而听众也一定会继续从乐队的音乐中所感受到来自这个时代的强烈冲击,与之产生共鸣。 2001年7月 主唱七家组队2001年11月 贝司李小泉加入2002年1月 接受《我爱摇滚乐》采访2002年2月 吉他高凡 小号姜涛加入2002年3月 鼓手叶景滢加入2002年5月 参加2002MIDI音乐节 
中国摇滚之-星期三旅行 星期三旅行乐队简介   “星期三旅行”成立于2001年3月(原名“茯苓”),2001年5月“迷笛音乐节”的演出是该乐队的第一场演出,之后乐队更换成员,改名为“星期三旅行”。  在随后的两年间,“星期三旅行”作为近年来国内优秀的女声乐队,频繁地出现在北京各大Live House的演出及音乐节中,他们另类而充满灵性的乐风引起了广泛的关注。从2001年底至2003年初,“星期三旅行”分别在摩登天空,Badhead,台湾默契音乐和香港红星公司分别发行的合辑,以及《现代艺术.听》,《通俗歌曲》和《非音乐》这类国内主要音乐杂志中陆续发表单曲,数量已达七首之多。 “星期三旅行”的音乐融合了Trip-Hop节奏,电子舞曲和具有民族特色的音乐元素,配以流畅的旋律和迷幻音色,编曲细密,律动鲜明。富于女性特质的情绪变换体现在不同的作品中,时而清新舒缓,时而阴郁躁动。而以幻想的故事折射人物内心感受为他们的作品营造出强烈的画面感,成为该乐队的一大特色。 星期三旅行成员介绍 主唱/吉他:吴卓玲1977年12月14日生于四川成都,1999年毕业于成都电子科技大学外语系。在校期间组建“向日葵”乐队。2000年3月来到北京,2001年组建“星期三旅行”乐队。吉他:李源毅1972年10月30日生于湖南岳阳,94年毕业于湖南商业专科学校。97年来京,曾与麦子组建“一”乐队,2001年加入“星期三旅行”。贝司:尹勇1975年5月6日生于四川乐山,97年毕业于乐山师范专科学校美术专业,任中学教师一年后来京,2000年组建“药用植物研究所”乐队,2001年参加“星期三旅行”和“声音碎片”乐队。鼓手:毛豆1977年3月生于河南洛阳,15岁参加海军军乐团打小军鼓,97年来京就读迷笛音乐学校。98年参加“微”乐队,99年先后参加“石头.剪子.布”和“痛苦的信仰”乐队。2001年签约直接流行(台湾),发行个人专辑《粉》。2001年加入“星期三旅行”。 星期三旅行大事记 2001年3月 乐队成立,原名“茯苓”。2001年5月 以“茯苓”之名参加“迷笛音乐节”,这也是该乐队的第一场演出。之后频繁参加北京的中小型演出。2001年6月 乐队改名为“星期三旅行”2001年8月 乐队独立制作完成首张DEMO《Wednesday's Trip》2001年12月 在《现代艺术·听》有声杂志发表单曲“Monkey's Day”。2001年12月 与“声音碎片”乐队一起在上海举办专场演出。2002年5月 再次参加“迷笛音乐节”演出,引起广泛关注。2002年6月 《非音乐》发表“星期三旅行”单曲“Seaside Story”,并刊登的一篇乐队专访。 2002年6月 单曲“Magic Hours”收录于《摩登天空4》合辑。2002年6-7月 前往南京,武汉,成都等地举办专场演出。2002年10月 制作完成第二版DEMO。 2002年10月 《通俗歌曲》发表乐队单曲“When You Fall”。2002年11月 再度前往南京举办专场演出,引起强烈反响。2003年2月 单曲“Wenesday”收录于台湾默契(Silent Agreement)音乐公司发行的合辑《 沉默的约定》。2003年1月 “星期三旅行”被《通俗歌曲》评为“国内最佳另类乐队”。2003年3月 单曲“Down The Road”收录于《Badhead2. Girl's Day》。2003年4月 签约Badhead独立厂牌。2003年5月 单曲“世界都清澈”收录于红星唱片公司即将发行的女声合辑。
中国摇滚之-许巍 1968年7月21日:出生于西安1984年:许巍十六岁开始练习吉他。 1986年4月:获得西安市第一届吉他弹唱大赛二重唱一等奖,这之后他写出了平生的第一支歌。 1988年:许巍接触到了摇滚乐,受到巨大的冲击,从此便立志做音乐人。 1990年底:许巍从部队复员开始了职业吉他手的生涯,他的吉他技巧是西安音乐圈中共认最出色的吉他手之一。 1991年:创作了“Don't Cry Baby”、“夸父”、“流浪”和“童话时代”等上百首歌曲,成为当地最高产的音乐人。1993年6月:许巍召集了西安所有最优秀的乐手,组成“飞”乐队,他担任主唱和节奏吉他手并负责词曲创作。 1994年2月:“飞”赴成都做宣传性的演出,非常轰动,演出后乐队接受了成都电台及各大报刊杂志的采访。 1994年5月:“飞”接受日本《Voice》杂志的访问。10月,许巍携作品来到北京,与红星生产社接触,其作品超乎寻常的魅力使红星公司听完马上宣布准备签约。 1994年11月:北京的众多顶级乐手纷纷表示愿意参与许巍作品的录制,不旧就推出了“两天”与“青鸟”。 1995年:著名歌手田震凭许巍作词做曲的《执着》再次走红与大江南北。 1997年4月:首张个人专辑《在别处》正式发表,立刻引起了轰动,专楫在无任何的宣传情况下,销售量达50万张1998年1月:在北京音乐台节目《新音乐杂志》一九九七年度最佳专辑听众评选活动中,许巍首张个人专辑《在别处》荣获年度最佳专辑奖,再次证明了他在中国原创新音乐圈里的非凡实力。 1998年:作为流行乐界仅有的二位作者,其作品和崔健一起被选入中国当代诗歌文选。 1999年3月:由许巍重新编曲并演唱的“许巍版”《执著》再次引起轰动。 1999年:受香港天后王菲之邀为其量身定做专辑作品《你》。 2000年11月:第二张专辑《那一年》出版发行,制作人由许巍及乐手共同担纲。在没有宣传的情况下,销量仅依靠口碑相传便达到15万, 充分彰显其歌迷群体的极高忠诚度。 2001年:为华纳当家花旦叶蓓制作新专辑《双鱼》并创作主打歌曲《彩虹》。 2002年:许巍出色的音乐才华终是各大唱片公司的关注焦点,最终签约于世界五大唱片之一的环球唱片的大陆代理机构--上海艺风音乐文化传播有限公司。 2002年12月:出版第三张专辑《时光漫步》。 2003年3月:许巍《时光漫步》专辑去年12月17日发行以来,短短2个月的时间就取得了惊人的销售佳绩,特别是在南方有了重大突破,来自上海、南京、武汉等地的销售成绩显示,许巍的新专辑在风格上赢得了更广泛的回响,唱片公司接到的来信、来电也充分印证了许巍音乐路线的延伸。 这张充满改变的新专辑也得到了圈内专业人士的肯定,由音乐传媒人士评选的“华语传媒音乐大奖”第四季评奖中,许巍荣获了3项大奖,而在日前公布的光线电视主办的“音乐风云榜”年度颁奖提名中,许巍摘取了11项提名。 目前,许巍正在紧锣密鼓地进行新专辑的宣传工作,一直以来,由于种种原因,许巍很少到各地进行宣传,这一次新专辑的出版,许巍希望到各地和乐迷进行面对面的交流。与此同时,利用宣传工作的间隙,他还在不停地创作,许巍所属的唱片公司也在紧张策划他的全国高校巡回演出。 2003年6月:签约在摩登天空下属厂牌M2之后,姜昕于近日开始了第三张个人专辑的制作,并向外界透露,这张专辑将选定她多年的好友,著名音乐人许巍担任制作人。姜昕的新专辑正在北京的《声音》录音室录制乐队部分。许巍为姜昕写的两首歌是:1《向日葵》【许巍曲】,【姜昕词】;2。《潘多拉》『暂名』【姜昕填词】,曲是许巍的【那一年】,编曲:粱剑锋。
中国摇滚之-谢天笑与冷血动物 冷血动物��第一次看[冷血动物]的演出,是1996年夏天在[天蝎文化]的办公室里,我的朋友EAGE-刘播放他拍摄的一场在向日葵酒吧的演出,即使是在小小的荧屏中,台上那三个与自己搏斗的家伙所演奏的音乐仍让我-毛骨悚然。EAGE说这支名为[冷血动物]的乐队有两名成员是我的山东同乡,但让我记住这支乐队及主唱谢天笑的原因,显然不是因为这点。后来我的这两位同乡便时常来公司一游,彼此聊的也不算多,只记的一次谢天笑走后,我放在办公桌上的一只心爱的白色FENDER拨片不见了。��转眼两年过去了,我们再次相聚是在我与同学丹宇合作的[嚎叫俱乐部]里。与"无聊军队"成员一样,这几?quot;冷血动物"也是[嚎叫]每一个美丽快乐无聊夜晚所不可或缺的。他们的每一次演出之后也都会是一片狼籍。虽然我已习惯把我同样心爱的"吉布森"SG吉他藏在储物间里,但还是免不了临时拿出来救场,我知道等待它的将会是只剩两条弦的凄凉命运。[嚎叫]的观众们一直宠爱着这几只"冷血动物",他们也以变本加利狠毒的声音当作回报,而那正对我们的口味!他们以三件原始的乐器,营建出低迷狂暴的世界,但其中也不乏催人泪下的优美乐章,那是属于"冷血动物"的美学王国,由摧枯拉朽般的"绝症病人"直到媚而不俗的"永远是个秘密"。谢天笑(吉他/主唱)、李明(贝司)、梁旭(鼓手),人们宁愿相信他们就是紧随三叶虫之后的冷血生物,从上古至今,一直在同样美丽的夜空下吐着令人心寒的舌信。他们来势凶凶,却又象在淳淳善诱,他们虚拟的乌托邦竟是如此令人神往。��1998年底,梁旭自组派生乐队[敏感之花],[冷血动物]走马换将。新任成员是来自宁夏的武锐,一名沉静内敛的优秀鼓手。他们经过短暂的排练后便开始继续频繁制造噪音和麻烦,此时正值北京的庞克运动风起云涌,但已无人能够撼动[冷血动物]在地下音乐界的独树旗帜,蛰负数年的他们已积累了足够的生活体验,他们的血仍很冷,但似乎冬眠该结束了。��99年4月,我来到[京文],虽然[嚎叫俱乐部]已成过去,但[京文]让[嚎叫唱片]成为延续某种梦想的可能。而我跟我的两位"冷血"同乡的第三次重逢便是在[京文]的签字桌上。2000年2月,[冷血动物]正式成为京文[嚎叫唱片]旗下一员。20天后,北京七棵树乡老哥的录音棚里,我们一起听着乐队成军8年来的首首经典,只能不停地吸着一支又一只烟,大家似乎恍然发现,那音乐里已然包涵了那么多的宿命。而我们却又是那么宁愿,一切都永远是个秘密。成员:主唱、吉他 谢天笑贝司 李明鼓手 武锐转自嚎叫唱片 作品视听 http://www.scream-records.net/band/band-cold.htm
中国摇滚之-歇斯 歇斯简历 ★ 音乐家,原名杨长勇,现就职于中国戏曲学院,任打击乐教师.        ★ 1978年,就读于中国戏学院学习戏曲打击乐专业;         ★ 1990年4月,组建以硬式摇滚为主的‘黄种人’乐队,并成为中国早期摇滚乐队代表;         ★ 1996年9月9日,开始录制首张专辑《我不会忘记最初》;         ★ 1996年12月,为《再见张炬》纪念专辑录制《生日与祭日的问候》单曲;         ★ 1999年9月,与美国吉他手—JEFFKOLLMAN切磋技艺;         ★ 1999年11月,与旅美艺术家刘索拉及其乐队在中国戏曲学院进行音乐交流;         ★ 2000年6月,与美国吉他手(原MR.BIG乐队)—PAUL GIRBERT在“朋友”酒吧进行了音乐交流;         ★ 2000年12月,与[嚎叫唱片]签下个人吉他音乐作品专辑约,并于当月开始录音制作工作;         ★ 2001年2月底:国内第一张纯吉他音乐的唱片[2065—舞指如歌]        正式发行. 访谈:        ●1、个人简历作音乐,最早……最早不是唱歌嘛,做歌手.喜欢唱歌,那是上学的时候,看大二、大三三年级的同学在宿舍里拿几把箱琴,唱流行歌.那会儿看他们弹琴哥们儿挺羡慕的,后来就跟他们学,和声、和弦,然后也是弹唱.那时候根本没见过电吉他,真正见到的时候还是“威猛”来中国,应该是84年.那时候圈儿里的人就看台上的乐手拿着吉他,脚底下踩着“小块儿”,都看傻了.(笑)那会儿开始接触电吉他,当时也没人会,就托人从国外带资料,没琴就拿人家不用的“美声”什么的,抱回去自己“抠”.这样到90年代组建“黄种人”乐队,我才开始正式以一个吉他手的身份在台上表演.那会儿我记得回河南老家帮当地歌舞团扒带,我能把“一样的月光”的SOLO大概齐的“刷拉”下来,当地的吉他手都看晕了, “吉他还能这么弹”(笑)然后就一直做音乐到现在.        ●2、关于“死磕” 我觉得外面对我的理解有偏差,也不能说误解.偏差就是我也给别人做乐手的工作,也包括流行歌.而且从93年开始一直到97年,我跟别人的交流特别多,和北京很多的乐手交都交流过,这对我非常有帮助,他们说我“死磕”,可能是在说我在吉他的钻研上、演奏上,这方面确实是,可感觉上不是.        ●3、吉他最大的魅力所在从精神上,意识上,最确切的说它就是我在最苦恼的时候想弹它,在最快乐的时候我也想弹它.如果单从琴本身来说,任何乐器都有优、缺点.而对吉他来说,我觉得它能最快地揭示现代人对社会的认识,比如说现在人沟通障碍、无聊、高度紧张、还有社会压力,等等等等.       ●4、我弹琴的特点我自己的特点的话……有很多,比如我在扒谱这方面研究比较多,比如说是和弦方式的旋 律进行,或者叫旋律的和声,当然这种进行不是我独创的,只不过是我把他更加深化.我通过对国外大师 的分析,STEVEVAI, ERJCJOHNSON, 得出的就是90年代的摇滚吉他已不再是一些POWER和弦,或者某种律 动,还要有一种旋律在里头.当然你不能先考虑这些,我的音乐先带给人们的是激情,你可以不知道技法, 但你首先感到的是一种冲动,一种飞扬.这是我最重要的(东西).        ●5、琴与设备的使用和开发这次用了很多琴录音,甚至还有古典吉他,其中有一段表现沙漠风沙的音乐就用到了这把马德里产的古 典琴.音色我喜欢像MASHALL这种失真,OVERDRIVE这种轻度的失真我比较喜欢“爱宾斯”的TS-10,还有 “黑老鼠”、BOSS的OD2R,还有DOD的重失真,ADAMPI.这些音色我在使用的时候都做成自已特有的音色. 举个例子,有一首曲子里表现南方傣族风格的,我就用了两种失真,然后通过档位,我打到最低档,还锁死 所有的低音,亮度从效果器上提,出来的音色类似于巴乌的一种声音,最后我非常满意.还有好多,我都是 在尝试用各种接法,甚至录音师刘宇他自己带着他的HHB的电子管立体声压缩系统,然后通过他再打到音 箱里,这样既有音箱录出来的声音,又有直通后台子出来的一种混杂的声音,这样出来的是一种非常有特 色而又非常主流的音色.音色调好后我还要试很多琴,这个过程是相当长的,而实际弹琴的时间往往就是 只用一遍,甚至纯即兴.        ●6、中外吉他手的区别咱们这儿分的类型太笼统,而外国就不一样,他们分的很细,有玩FUSION的,有弹JAZZ的,有弹乡村的,有 弹流行的,录音的时候也是这样,各类型找各类型的,就是要发挥每个乐手最大特色.国内的乐手……弹箱琴的刘林,他不错,有长期这种STUDIO的工作经验:李延亮在现代的、另类的音乐里 表现了自己一些独特的认识;还有捞仔录流行歌也不错.这些都是录音乐手,还有一些专职乐队的乐手. 像老五,非常不错,他在“唐朝”时期音乐感觉很有自己的特色.
中国摇滚之-微 微��微乐队是不协调体中的和谐体,虽然他们风格各异,但大家凭着对音乐的热爱与执着走到了一起,组建了今天的“微”乐队。他们以极其诗化、暗涩的歌词意象为主体,辅以凝重扭曲狂暴的音乐语言,营造宏大而阴郁的氛围,他们称自己为后噪音乐队是北京地下乐队中的异数。��“当感到绝望的时候,世界就如荒愿般干涸。只有时间和水在静静流淌、流逝。我们仿佛看到了… …”��收录在里的“佛光”几乎震撼了每一个人,其中包含的恐惧和悲天悯人以史诗的形式迸发,在狂乱的吉他和鼓点中曼延至每一个人的内心。在现场,那个叫麦子的主唱全身浇满墨汁,以自虐式的摔打挣扎对其作品进行最彻底的演绎。——“微”就这么来了。 ��“微”是极大和极小的化合,它飘渺无着,又实实在在,人们对它视而不见而又靠它生存。它是大悲,它是狂喜。它在什么都是的同时与“无”又相似同形。“微”,一群居军东北旺的京城、世界和人性的闯荡者。以对人的终极思考发声,靠感动世界的大欲望生存。——“微”就这么来了。 ��麦子的歌词和诗总让人想起海子,那相近的气质另人深深感动。可能你会说海子更加纯粹和大气,而我更愿意说麦子更加接近人性,而且更有时代感。他不象海子那样那么多的关注宇宙对于人的影响,但发现了人自身的许多东西;时代造就了摇滚乐,时代造就了麦子的诗,海子追踪万物,探求其方,是为永恒,麦子立足时代之上,通过今天探讨终极,也是永恒。——“微”就是这么来的。 ��吉他手和鼓手的家里新摆上了鼓机和采样器,于是“微”就变成了一支诗史—工业乐队。在麦子对寻找嘶吼的后面,冰冷的节奏传达的是最狂热的欲望,而此起彼伏的音效则如混沌等待初开。在“九寸钉”的听觉感受中上演这块黄土地上的神圣之戏,不管是悲剧还是喜剧,——“微”就这么来了!乐队成员:主唱:麦子吉他:曾勇贝司:鼓手:毛豆转自嚎叫唱片作品视听 http://www.scream-records.net/band/band-wei.htm
中国摇滚之-铁玉兰 乐队成立于94年春天。94年2月应东方广播电台"节奏王国"节目之邀在"九频道"演出,引起震动。94年5月在"兰心大戏院"表演,以热力四射的表演引起媒体广泛注意。94年11月,乐队自己录制的第一首歌曲《回家的路》,小样带被电台DJ放到电台播放,竟然在中国原创榜、东风云榜上双奇得冠军。94年11月6日,应北京著名制作人老哥邀请,去北京正式录制《回家的路》,并收录进《摇滚中国》(由台湾BMG发行),成为第一支闯入北京的上海乐队。94年12月乐队在上海外国语大学演出一场,极为轰动,接受澳大利亚新闻电视台的采访。95年7月,《摇滚中国》海外版在台湾、香港发行,"铁玉兰"受到了广泛的注目。95年8月29日,接受了MTV台的采访。96年7月6日,"铁玉兰"乐队在徐汇区少年宫剧场举办慈善演唱会。97年7月,"铁玉兰"乐队正式签约北京京文音像公司。98年4月,乐队首张专辑正式面市。玉兰花,上海的市花,它不仅代表上海在诸多城市中的特殊与显贵,更象征着上海经济文化的先进与发达。然而,当中国流行音乐之火在大陆升腾之际,上海这座骄傲的东方大都市却始终没有撞出这断层上寻求自我的突破。尽管他们沉默了近十年,但是仍用宽容的心活跃着内在的一种精神。这种深藏着的精神精美而又敏感,勇敢而且真诚,宛如一朵傲然挺立的玉兰花。这群年轻人组成的精神体便是"铁玉兰"乐队。乐队成员分别来自于原先上海八十年代中后期的几支地下乐队。他们几乎在当时与北京流行音乐圈感受到了前所未有的压力。于是在重压之下,许多乐队解散,乐手们各奔前程。而"铁玉兰"们却走在了一起,用这个名字表达了他们寻音乐理想的强硬而坚定的态度。他们一直在寻求那份都市中孤寂的激情,对自我的关注更甚于对外界的关注。尽管他们面临着恶劣的生存环境:失业、疏远、冷漠、挫折、困惑以及家庭的压力。然而,他们真诚、宽容的性格倾向表现为依据一种纯粹的美的理想来安排人生中的那种企望,以此而生存。他们一直认为:如果美是世界上最可宝贵的东西,那就信奉它,把它当作指路明星,一直走到底。正如他们在《宽容》歌中唱到:"我只想看看你那沉默无言的美。"这沉默的美,的确让人期待得太久了。在"铁玉兰"的音乐中,充分体现了他们奇异的均衡感。无论是其中的流行、摇滚、乡村、朋克和中国民乐,甚至那有着异国情调的古老的布鲁斯小节,都以微妙的成熟感融合在一起。那么他们的创造力来自何方?"铁玉兰"都是靠情感而思考的人,他们惊人的创造力来自于生命的每一层次。这一层次是清醒的理性从来也不能完全进入的。在他漫长的精神世界中,渴望与梦想经常被隐藏,经常受到压抑,然而却一直持续不,超越它逃避,它扩张,它创造。在某种意义上可以说,那是对自身命运的对抗。正是这种对抗,使得"铁玉兰"的音乐过滤得更具有独特的精神魅力和难以抗拒的个性品质。在中国流乐行坛,最近已经很难找到像当年崔健、唐朝、黑豹等具有轰动效应的音乐,而香港、台湾的音乐由于长期匮乏独特个性而难显昔日魅力。但铁玉兰却用自身的才华和勇气找到了一条道路--他们的华丽、精美的音乐既保持了自己的个性,又带有极为入耳的旋律感,代表着未来的音乐的主流方向。展望一下上海的发展趋势,将会在二十一世纪重新登上亚洲经济大都市的龙头宝座,那么必然也会相应带来一系列文化效应。而音乐作为现代最具体的真实艺术,将会首当其冲受到影响。"别再试图用褪色的双眼来紧紧注视我,别再试图用你那虚伪的承诺来紧紧围绕我,……尽管我也曾伤心过,可是我已经坚强了许多,可是我已不再沉默!"这首《不再沉默》就是铁玉兰对上海这个城市的历史与未来的回答。所以,这朵迟开的"铁玉兰",这支上海目前最成熟乐队,没有理由不成为中国摇滚乐队伍中出色的一支。铁玉兰,你能否感动现在乃至下一世纪的中国人?
中国摇滚之--野孩子 野孩子  张佺:主唱/吉他/口琴 小索:主唱/吉他 张玮:手风琴/沙棍/合音 陈志鹏:手鼓 李正凯:贝司 张蔚:打击乐(特邀)    1 咒语 2 弄品 3 走了 4 无花果(演奏曲) 5 你可知道? 6 长出来  我要购买     1 咒语我看见他们来了我看见他们走了我看见他们来了我看见他们走了我没有眼睛,我没有地方我没有翅膀,我没有去向我没有阳光,我没有理想我没有衣裳,我没有希望 2 弄品你们的手里都满下了把我的姑娘都做着病下了你们的心里头都黑下了把我的姑娘都做着病下了 3 走了山上的花儿,你自己开自己长,你就自己摇晃路上的人儿,你自己走自己唱,你就自己张望那些秋天的高粱,爬上山岗那面的火车走向远方你那善良的姑娘,坐在别人的怀里慢慢把往事埋葬看看天空没有光亮,看看昨天爱过的故乡想起妈妈脸上挂满悲伤,明天的路还长没有人告诉你,你的前方正是那夸父死去的地方你趁着天黑,他们还没起床,你就走了 4 无花果树(演奏曲)当一棵无花果树注视着另一棵无花果树时它就能结出果实了 5 你可知道?你说那山上的杜鹃花儿红你可知道,它长了多少年?你问那大路上骑马(呀)走过的人趟过的河,它有多少?你听那飞过的杜鹃鸟儿叫你可知道,它家在哪里?你猜那远方背井(呀)离乡的人走过的路,它有多少?   1995年张诠和小索在兰州甘肃组建野孩子乐队,抱着对中国传统民间音乐的热情,同年他们进行了为期一年的沿着黄河的徒步旅行,目的地是内蒙古。通过一年的研究创作,他们胜利的到达内蒙古。1997年在兰州老家做首场演出,鼓手周国彬加入野孩子乐队。1998年野孩子乐队来北京的大西俱乐部演出。1999年野孩子乐队正式与芥子园制作合作,推广现代民间音乐是我们共同的愿望和目标。经过长时间的排练演出,1999年2月芥子园组织了野孩子乐队首张同名专辑《野孩子》的首发演出。野孩子乐队成功的参加了1999年11月在英国伦敦现代艺术学院举办的"北京在伦敦"当代中国艺术节,并得到了英国国际电台、电视台的大量关注和报道。在伦敦的演出场所还包括:伦敦国家大戏院、维多利亚火车站、SOAS亚非大学等。2000年7月野孩子参加法国小学举办的法国音乐节。  野孩子的音乐可以用不插电的风格,完美独特的合声、配器来形容。明快而富有民间色彩的节奏和独具风格的演唱,对现代音乐和民间传统音乐的有机结合,使他们的音乐即不是对传统民间音乐的简单模仿,也不是生硬的改编传统民间音乐。这来源于他们成长时民歌的影响,他们的作品同时记叙着中国民间音乐的历史。离开家的磨练和对音乐的执着注定了他们音乐中如大西北的坦荡和多产,在创作了30多首作品和换了几个鼓手之后,2000年由张诠和小索从新组建野孩子乐队,有李正凯、陈志鹏、张玮的加入参加了法国小学的音乐节。乐队依旧保持着每年参加黄河两岸举行的"花儿会"这个由民间主动发起的上万人参加的对歌大会。 野孩子乐队于1995年2月在杭州组建,有张佺、小索两名成员。同年5月他们回到出生地兰州,通过近一年的时间对西北民间音乐进行了考察,其间包括从延安出发沿黄河步行至内蒙古,并进行了一系列创作活动。
中国摇滚之--洋娃娃7号乐队  洋娃娃7号乐队 主唱:七家1982年,大学退学.喜欢绘画,从小一直学习美术专业。台风和音乐理念深受国外SKA-PUNK影响.吉他:纪元北京人,1981年,是现在圈中出色的年轻吉他手,同时担任唐朝陈磊"八之手"乐队的吉他手.负责乐队的大部分编曲和创作.贝司:梁庚北京人,1981年,最后一个加入乐队的贝司手.头脑清醒.小号:姜涛北京人,1981年,现就读于北京师范大学音乐系本科生,于1994年开始学习小号,现北京青年爱乐乐团小号手。长号:杨明北京人,1984年.大学毕业.曾带表青年爱乐乐团远赴欧洲巡演.现任夏佳.刘元爵士乐队的长号.担任着乐队绝大多数管乐的编配.萨克斯:刘子楠北京人,1981年,常年在北京各种活动做个人爵士表演的出色萨克斯手.演出经验丰富.鼓手:邱兵北京人,1976年,曾任无聊军队之69乐队鼓手. 洋娃娃7号乐队正式成立于2001年7月,现成员包括七家(主唱)、纪元(吉他)、梁庚(贝司)、姜涛(小号)、刘子楠(萨克斯).杨明(长号)邱冰(鼓手)。是中国第一支真正意义上的管乐Ska乐队。乐队前期是由主唱七家组建的一支SKA-punk乐队,组队一年后乐队因种种原因临时解散,后来结识了吉他手纪元,介于二人都喜欢Ska和Blus音乐,而且同时希望能用一种全新的音乐方式来演绎表达自己和吸引观众,于是,乐队在2003年1月进行了大换血,夏佳爵士乐队的长号手杨明,爵士萨克斯手刘子楠和原来69乐队的鼓手邱冰正式加入乐队;大家在一起很快形成一种默契,并且在着装、台风、乐曲编配上深受国外Ska 乐队影响,几个月刻苦努力排练后,乐队的首场演出无不令台下的观众震惊,他们独树一帜的整体风格也吸引了许多境外文化从业人员的注意。但是,乐队并没有急于和一些独立厂牌公司签约,与之进行合作,而是低调的将发展的重点更加侧重于创作和排练,本着对自己对音乐负责的态度,大家始终以一种难能可贵的凝聚力团结在一起。 在即将到来的2003年10月,乐队将作为为数不多的几支没有出过唱片的乐队,参加中国最大的年度摇滚音乐节2002迷迪音乐节.作为是中国第一支真正意义上的管乐Ska乐队,他们并没有照搬欧美同类乐队源于现代社会对人性全面异化的冷瑟而颓废的心态,和对社会、政治的攻击;而是始终将歌词和配乐创作的焦点集中于爱情与情感、生活与时尚等相互影响的因素之间的关系问题,也增加了更多趋向于适合中国唱片市场的流行因素,从歌词上来说,“洋娃娃7号”的歌词虽然简短,但几乎每一首歌里都有那么一两句可以成为现代都市新新人类的精神口号或者口头哲学,譬如“年轻的节奏在哪里?时髦的潮流快点伪装我 ”(《城市和我》)极富煽动性地喊出的真实的时代之声。乐队试图用音乐创建出一种和谐,用音乐去领导一种新的音乐潮流;这也是乐队希望有更好的、更加完善的主流唱片公司来制作的原因。乐队成员都很年轻,平均年龄在21岁左右,大家平时都很喜欢前卫、时尚的东西,网络游戏、PS2、Rave、Hip-hop、……所以,“洋娃娃7号”也是一支运动型的时尚乐队,这也自然的使乐队更趋向于主流的市场。听“洋娃娃7号”的歌曲,他们会永远坚定的告诉你:“我们的音乐是前卫和新锐的代言”,所以乐队一定会继续用音乐说他们想说的,而听众也一定会继续从乐队的音乐中所感受到来自这个时代的强烈冲击,与之产生共鸣。 2001年7月 主唱七家组队2001年11月 贝司李小泉加入2002年1月 接受《我爱摇滚乐》采访2002年2月 吉他高凡 小号姜涛加入2002年3月 鼓手叶景滢加入2002年5月 参加2002MIDI音乐节 
中国摇滚之--艳 艳乐队 唐平 (主唱兼吉它手)毕业于湖南省财经学院湖南省第二届"奥宝杯"舞蹈比赛独舞类一等奖。竞选首届"长沙小姐",获"长沙小姐"称号。湖南省第六届青年歌手电视大奖赛通俗组一等奖。获湖南省"十大金牌歌手"称号并获"湖南省最受欢迎女歌手"称号。加盟中国唱片广州公司,获珠江经济电视台最佳新人奖。同年一月,获西安风行榜最佳新人奖 。三月,单曲《牵手的冬夜》获广东广播新歌榜第一季季选金曲奖。六月,单曲《城市童话》获广东广播新歌榜第二季季选金曲奖。创作并演唱的单曲《异想天开》、《爱本无罪》及《为你而来》,在中国原创歌曲排行榜上榜,"为你而来"获得第四季度十大金曲奖。为歌手张瑶创作的歌曲《有你相随》获CCTV年度MTV颁奖金曲。王澜 (鼓手)1.7岁学习美术,13岁的时候偶尔一次从朋友那里听到jimi hendrix的音乐,从而彻底改变了我所要走的道路,"弃画从鼓"!! 因为父母职业的缘故,在中央民族乐团老师的指导下练习民族打击乐,从此每日在团内仓库中苦练不懈,不思饮食,每日在花盆鼓,板鼓,排鼓,"夜深沉""渔舟凯歌"等痛苦的深渊里挣扎,也在JIMI HENDRIX和JAMES ROWN音乐的影响下,逐渐形成自己的手法和风格,几年后加入全总文工团。 王澜19岁的那年,也就是1993年初通过朋友介绍加入了我的第一支乐队"超载",第一次演出是在当时北京非常有名的一个现场酒吧"苏珊那",从而开始了他的摇滚生涯!1994-1998年 王澜录制"超载"首张专辑,同时受邀参录了张楚,周韧及窦唯的专辑,97年加入"瘦人",并于当年被《百老汇》评为年度最佳鼓手。1998年-1999年 王澜参与录制了崔健《无能的力量》及郑钧《怒放》,并担任现场鼓手。2000年4月 签约美国Zildjian镲片公司,成为该公司在国内的形象代言人。2000年9月 签约美国著名鼓公司Ludwig,成为该公司在国内唯一的形象代言人。2001年5月 签约美国鼓棒公司PRO-MARK,成为该公司在国内唯一代言人 2.2002年 录制"瘦人乐队"的第2 张专辑"北京梦"及"高旗与超载"的第3张专辑"生命是一次奇遇"。3.1993-1999随超载乐队在国内进行了大量的演出,增长了阅历,玩的开心!与窦唯合作2次赴香港演出,一次是与现在英国著名乐队"radiohead"同台,演出地点:高山剧场 一次是"中国摇滚乐势力" 演出地点:红勘,"超载"乐队发行了第一张专辑。与歌手周韧合作组成乐队"红烧肉"发行了专辑。同年本人获得音乐生活报所颁发的"流行音乐十年成就奖"。1997年:与歌手"张楚" "许魏"开始合作,录制张楚的第3张个人专辑"造飞机的工厂",同年与"李延亮" "岳浩昆"共同获得北京音乐台所颁发的本年度最佳乐手奖 ,与崔健开始合作,录制他的新专辑《无能得力量》同时作为他的现场乐手,在南昌,成都等地进行了大量的演出。 1998年与郑均开始合作录制其专辑《怒放》并作为其现场乐手参加了他在上海8万人体育场的演唱会。同年"瘦人"发行了乐队的第一张同名处女专辑《瘦人》,2000年5月签约美国著名的镲片公司zildjian,代理公司"通利",成为他们在中国的形象代言人。同年签约美国著名鼓公司ludwig,代理公司"柏斯"成为他们在国内的唯一形象代言人。2001年签约美国著名鼓棒公司PRO-MARK代理公司"柏斯",成为该公司在国内的唯一形象代言人。
中国摇滚之--许巍 1968年7月21日:出生于西安1984年:许巍十六岁开始练习吉他。 1986年4月:获得西安市第一届吉他弹唱大赛二重唱一等奖,这之后他写出了平生的第一支歌。 1988年:许巍接触到了摇滚乐,受到巨大的冲击,从此便立志做音乐人。 1990年底:许巍从部队复员开始了职业吉他手的生涯,他的吉他技巧是西安音乐圈中共认最出色的吉他手之一。 1991年:创作了“Don't Cry Baby”、“夸父”、“流浪”和“童话时代”等上百首歌曲,成为当地最高产的音乐人。1993年6月:许巍召集了西安所有最优秀的乐手,组成“飞”乐队,他担任主唱和节奏吉他手并负责词曲创作。 1994年2月:“飞”赴成都做宣传性的演出,非常轰动,演出后乐队接受了成都电台及各大报刊杂志的采访。 1994年5月:“飞”接受日本《Voice》杂志的访问。10月,许巍携作品来到北京,与红星生产社接触,其作品超乎寻常的魅力使红星公司听完马上宣布准备签约。 1994年11月:北京的众多顶级乐手纷纷表示愿意参与许巍作品的录制,不旧就推出了“两天”与“青鸟”。 1995年:著名歌手田震凭许巍作词做曲的《执着》再次走红与大江南北。 1997年4月:首张个人专辑《在别处》正式发表,立刻引起了轰动,专楫在无任何的宣传情况下,销售量达50万张1998年1月:在北京音乐台节目《新音乐杂志》一九九七年度最佳专辑听众评选活动中,许巍首张个人专辑《在别处》荣获年度最佳专辑奖,再次证明了他在中国原创新音乐圈里的非凡实力。 1998年:作为流行乐界仅有的二位作者,其作品和崔健一起被选入中国当代诗歌文选。 1999年3月:由许巍重新编曲并演唱的“许巍版”《执著》再次引起轰动。 1999年:受香港天后王菲之邀为其量身定做专辑作品《你》。 2000年11月:第二张专辑《那一年》出版发行,制作人由许巍及乐手共同担纲。在没有宣传的情况下,销量仅依靠口碑相传便达到15万, 充分彰显其歌迷群体的极高忠诚度。 2001年:为华纳当家花旦叶蓓制作新专辑《双鱼》并创作主打歌曲《彩虹》。 2002年:许巍出色的音乐才华终是各大唱片公司的关注焦点,最终签约于世界五大唱片之一的环球唱片的大陆代理机构--上海艺风音乐文化传播有限公司。 2002年12月:出版第三张专辑《时光漫步》。 2003年3月:许巍《时光漫步》专辑去年12月17日发行以来,短短2个月的时间就取得了惊人的销售佳绩,特别是在南方有了重大突破,来自上海、南京、武汉等地的销售成绩显示,许巍的新专辑在风格上赢得了更广泛的回响,唱片公司接到的来信、来电也充分印证了许巍音乐路线的延伸。 这张充满改变的新专辑也得到了圈内专业人士的肯定,由音乐传媒人士评选的“华语传媒音乐大奖”第四季评奖中,许巍荣获了3项大奖,而在日前公布的光线电视主办的“音乐风云榜”年度颁奖提名中,许巍摘取了11项提名。 目前,许巍正在紧锣密鼓地进行新专辑的宣传工作,一直以来,由于种种原因,许巍很少到各地进行宣传,这一次新专辑的出版,许巍希望到各地和乐迷进行面对面的交流。与此同时,利用宣传工作的间隙,他还在不停地创作,许巍所属的唱片公司也在紧张策划他的全国高校巡回演出。 2003年6月:签约在摩登天空下属厂牌M2之后,姜昕于近日开始了第三张个人专辑的制作,并向外界透露,这张专辑将选定她多年的好友,著名音乐人许巍担任制作人。姜昕的新专辑正在北京的《声音》录音室录制乐队部分。许巍为姜昕写的两首歌是:1《向日葵》【许巍曲】,【姜昕词】;2。《潘多拉》『暂名』【姜昕填词】,曲是许巍的【那一年】,编曲:粱剑锋。
中国摇滚之--星期三旅行乐队 星期三旅行”成立于2001年3月(原名“茯苓”),2001年5月“迷笛音乐节”的演出是该乐队的第一场演出,之后乐队更换成员,改名为“星期三旅行”。  在随后的两年间,“星期三旅行”作为近年来国内优秀的女声乐队,频繁地出现在北京各大Live House的演出及音乐节中,他们另类而充满灵性的乐风引起了广泛的关注。从2001年底至2003年初,“星期三旅行”分别在摩登天空,Badhead,台湾默契音乐和香港红星公司分别发行的合辑,以及《现代艺术.听》,《通俗歌曲》和《非音乐》这类国内主要音乐杂志中陆续发表单曲,数量已达七首之多。 “星期三旅行”的音乐融合了Trip-Hop节奏,电子舞曲和具有民族特色的音乐元素,配以流畅的旋律和迷幻音色,编曲细密,律动鲜明。富于女性特质的情绪变换体现在不同的作品中,时而清新舒缓,时而阴郁躁动。而以幻想的故事折射人物内心感受为他们的作品营造出强烈的画面感,成为该乐队的一大特色。 星期三旅行成员介绍 主唱/吉他:吴卓玲1977年12月14日生于四川成都,1999年毕业于成都电子科技大学外语系。在校期间组建“向日葵”乐队。2000年3月来到北京,2001年组建“星期三旅行”乐队。吉他:李源毅1972年10月30日生于湖南岳阳,94年毕业于湖南商业专科学校。97年来京,曾与麦子组建“一”乐队,2001年加入“星期三旅行”。贝司:尹勇1975年5月6日生于四川乐山,97年毕业于乐山师范专科学校美术专业,任中学教师一年后来京,2000年组建“药用植物研究所”乐队,2001年参加“星期三旅行”和“声音碎片”乐队。鼓手:毛豆1977年3月生于河南洛阳,15岁参加海军军乐团打小军鼓,97年来京就读迷笛音乐学校。98年参加“微”乐队,99年先后参加“石头.剪子.布”和“痛苦的信仰”乐队。2001年签约直接流行(台湾),发行个人专辑《粉》。2001年加入“星期三旅行”。
中国摇滚之-汪锋 原名:汪锋   生日:6月29日   出生地:北京血型:不知道   身高:176cm体重:65公斤   爱好:电影 汽车热爱的艺术家:Bob Dylan、惠特曼(诗人)、北野武(导演)最喜爱的电影:《花火》、《日瓦格医生》最喜爱的演员:罗伯特·德尼罗最喜爱的乐队:Beatles 最欣赏的音乐人:John Lennon最喜欢的国内歌手: 许巍最喜欢的国内乐队:鲍家街乐队 早期子曰乐队最喜欢的专辑:The Door乐队的第一张专辑最喜爱的书:亨利·米乐《南回归线》最爱读的报纸:环球综艺最喜爱的食物:火锅最想念的人:姥姥最珍惜的人:乐队成员最尊敬的人:李军(第三张专辑录音师) 最大的理想:实现一切愿望最大的愿望:与“鲍家街”乐队元老人马以最擅长的方式推出乐队最早期的作品;回到母校中央音乐学院,与中国青年交响乐团合作演出     光辉经历汪峰-鲍家街43号乐队发起人. 1971年出生于北京, 自幼在中央音乐音乐学院学习小提琴、中提琴并完成本科学业. 接受专业音乐教育训练至少10年以上. 17岁开始涉猎流行音乐, 并开始创作歌曲, 19岁确定发展方向, 至今, 具有优秀的词曲创作, 制作及演唱能力. 90年代初, 汪峰随中央音乐学院交响乐团到西欧, 东欧及亚洲各国出国访问. 同年, 汪峰在全国小提琴比赛中获得第二名,并考入中央音乐学院学习小提琴, 中提琴专业. 94年1月汪峰与鲍家街分别在音乐学院, 富豪DISCO, MAXIM俱乐部演出. 作为一只新的乐队, 首场演出在马克西姆俱乐部引起摇滚界的震动. 同年5月, 为摇滚童话剧<<浮士德>>的音乐创作, 配器及现场演出任务, 仅在北京联演15场引起轰动, 音乐部分大胆而贴切, 对该剧的成功起至关重要的作用, 自次, 乐队在乐坛上建立了一定的实力地位, 赢得良好声誉. 95-96年, 乐队开始在青岛、大连、天津、济南等地巡演, 反应强烈. 乐队小样获得北京音乐台DJ张有待的帮忙推荐, 反复在电台播放, 使更多的听众认识和喜欢. 97年1月首张专辑<<鲍家街43号>>在全国发行主打歌曲<<小鸟>>、<<晚安北京>>在全国电台播放, <<小鸟>>的MTV在全国电视台播放,专辑一经推出引起媒体及歌迷的广泛关注. 同年获得亚洲卫视中文台, 凤凰卫视评选的1997年大陆最佳年度男艺人侯选殊荣,是国内唯一一只获得提名的乐队. 98年底乐队发行第二张专辑<<鲍家街43号 2>>. 99年底汪峰在世纪末最后一天创作并演唱歌曲<<再见二十世纪>>, 一经推出在北京音乐台"中国歌曲排行榜"连续5周蝉联冠军2000年5月签约华纳唱片、北京普涞文化艺术有限公司. 同年发行第三张专辑<<花火>>. 2001年2月为第六代导演王小帅获得柏林电影展银熊奖的电影《17岁的单车》谱写了全部电影音乐。2001年, 应北京国安足球队创作并演唱队歌<<英雄>>,创作统一冰红茶广告歌曲<<让青春更加闪亮>>, 演唱中央电视台电视剧<忠诚>主题曲<<忠诚>>. 演唱电影<<北京乐与路>>主题曲<<回忆之前忘记之后>>并获得第21届香港电影金像奖-最佳原创电影音乐提名2002年获得台湾唱片协会<<花火>>专辑获得最佳华语专辑(内地唯一获奖的音乐人)2000年8月 北京音乐台"中国歌曲排行榜"季度十大金曲获奖歌曲<<再见二十世纪>>2000年12月中央教育电视台"校园点歌台"颁奖晚会 荣获"校园之星"2000年12月北京音乐台"中国歌曲排行榜"季度十答金曲获奖歌曲<<花火>>2001年3月北京音乐台"中国歌曲排行榜"2000年度十大金曲获奖歌曲<<再见二十世纪>>2001年4月音乐生活报"中国歌曲排行榜" 荣获2000年最佳乐队2001年6月北京音乐台"中国歌曲排行榜"季度十大金曲获奖歌曲<<迷鹿>>2001年8月北京音乐台"中国歌曲排行榜"季度十大金曲获将歌曲<<青春>>2001年11月北京音乐台"中国歌曲排行榜"季度十大金曲获奖歌曲<<英雄>>2002年2月  与有国内摇滚教父之称的崔建、著名摇滚乐队——唐朝乐队在天津共同举办大型摇滚演唱会,在当地引起极大反响。
中国摇滚之-铁玉兰 乐队成立于94年春天。94年2月应东方广播电台"节奏王国"节目之邀在"九频道"演出,引起震动。94年5月在"兰心大戏院"表演,以热力四射的表演引起媒体广泛注意。94年11月,乐队自己录制的第一首歌曲《回家的路》,小样带被电台DJ放到电台播放,竟然在中国原创榜、东风云榜上双奇得冠军。94年11月6日,应北京著名制作人老哥邀请,去北京正式录制《回家的路》,并收录进《摇滚中国》(由台湾BMG发行),成为第一支闯入北京的上海乐队。94年12月乐队在上海外国语大学演出一场,极为轰动,接受澳大利亚新闻电视台的采访。95年7月,《摇滚中国》海外版在台湾、香港发行,"铁玉兰"受到了广泛的注目。95年8月29日,接受了MTV台的采访。96年7月6日,"铁玉兰"乐队在徐汇区少年宫剧场举办慈善演唱会。97年7月,"铁玉兰"乐队正式签约北京京文音像公司。98年4月,乐队首张专辑正式面市。玉兰花,上海的市花,它不仅代表上海在诸多城市中的特殊与显贵,更象征着上海经济文化的先进与发达。然而,当中国流行音乐之火在大陆升腾之际,上海这座骄傲的东方大都市却始终没有撞出这断层上寻求自我的突破。尽管他们沉默了近十年,但是仍用宽容的心活跃着内在的一种精神。这种深藏着的精神精美而又敏感,勇敢而且真诚,宛如一朵傲然挺立的玉兰花。这群年轻人组成的精神体便是"铁玉兰"乐队。乐队成员分别来自于原先上海八十年代中后期的几支地下乐队。他们几乎在当时与北京流行音乐圈感受到了前所未有的压力。于是在重压之下,许多乐队解散,乐手们各奔前程。而"铁玉兰"们却走在了一起,用这个名字表达了他们寻音乐理想的强硬而坚定的态度。他们一直在寻求那份都市中孤寂的激情,对自我的关注更甚于对外界的关注。尽管他们面临着恶劣的生存环境:失业、疏远、冷漠、挫折、困惑以及家庭的压力。然而,他们真诚、宽容的性格倾向表现为依据一种纯粹的美的理想来安排人生中的那种企望,以此而生存。他们一直认为:如果美是世界上最可宝贵的东西,那就信奉它,把它当作指路明星,一直走到底。正如他们在《宽容》歌中唱到:"我只想看看你那沉默无言的美。"这沉默的美,的确让人期待得太久了。在"铁玉兰"的音乐中,充分体现了他们奇异的均衡感。无论是其中的流行、摇滚、乡村、朋克和中国民乐,甚至那有着异国情调的古老的布鲁斯小节,都以微妙的成熟感融合在一起。那么他们的创造力来自何方?"铁玉兰"都是靠情感而思考的人,他们惊人的创造力来自于生命的每一层次。这一层次是清醒的理性从来也不能完全进入的。在他漫长的精神世界中,渴望与梦想经常被隐藏,经常受到压抑,然而却一直持续不,超越它逃避,它扩张,它创造。在某种意义上可以说,那是对自身命运的对抗。正是这种对抗,使得"铁玉兰"的音乐过滤得更具有独特的精神魅力和难以抗拒的个性品质。在中国流乐行坛,最近已经很难找到像当年崔健、唐朝、黑豹等具有轰动效应的音乐,而香港、台湾的音乐由于长期匮乏独特个性而难显昔日魅力。但铁玉兰却用自身的才华和勇气找到了一条道路--他们的华丽、精美的音乐既保持了自己的个性,又带有极为入耳的旋律感,代表着未来的音乐的主流方向。展望一下上海的发展趋势,将会在二十一世纪重新登上亚洲经济大都市的龙头宝座,那么必然也会相应带来一系列文化效应。而音乐作为现代最具体的真实艺术,将会首当其冲受到影响。"别再试图用褪色的双眼来紧紧注视我,别再试图用你那虚伪的承诺来紧紧围绕我,……尽管我也曾伤心过,可是我已经坚强了许多,可是我已不再沉默!"这首《不再沉默》就是铁玉兰对上海这个城市的历史与未来的回答。所以,这朵迟开的"铁玉兰",这支上海目前最成熟乐队,没有理由不成为中国摇滚乐队伍中出色的一支。铁玉兰,你能否感动现在乃至下一世纪的中国人?
中国摇滚之-甜蜜的孩子乐队  甜蜜的孩子乐队 乐队简介:很多乐评认为"甜蜜的孩子"乐队的音乐为英伦风格,其实他们的乐风深受欧美乐队尤其是80年代后期90年代中期的影响较大。尤其核心人物於阗的个人爱好广泛,一切有用的元素都会加入音乐之中,你永远不知道他们下首歌或专辑会是什么样子。但是他们的作品从印象上给人的感觉是:隽永华丽,旋律讲究,歌词成熟而雅俗。整体感把握得相当好,音乐感觉时尚,各种有机体组合恰当,会让你觉得感性而不失冲动。他们注重音色与结构,强调律动,所以往往把鼓与贝司放在重要位置,从中能听到U2、红辣椒、The Cure、Depeche Mode的影子。但他们偏重的音乐又很美式,有新摇滚的感觉,有时也会把Hip-Hop的节奏也用上,且用得很妥帖,所以他们的风格是综合的、时尚的、有优美旋律的、流畅不晦涩、新奇但不怪异,这可能是以后中国乐队音乐的新趋势。 乐队历程:1997年6月组建同年8月录制第1张小样。1998年4月参加李泉杭州大学演出。1998年9月开办自己的酒吧SOHO。1999年9月作为嘉宾乐队参加英国乐队SPACE在上海的4场演唱会。1999年10月参加上海YAMAHA乐坛惊雷比赛获铜奖。1999年11月录制第2张小样。1999年中多次参加杭州各高校演出。2000年2月参加浙江电视台<南北mo莉>节目录制。2000年3月-6月杭州香格里拉DESPERADO演出。2000年4月与<水晶蝶>共同举办华师大演唱会。2000年7月 参加2000露天摇滚演唱会(未来世界)。 2000年7月起于上海U-LIKE PUB驻唱。2001年5月起于杭州PARADISE ROCK驻唱。2001年8月录制第三张小样2001年8月参加上海PHILIPS极限运动音乐会2001年11月签约上海泛音音乐制作有限公司 2002年10月参加崔健倡导的“真唱运动”杭州站演出 2002年12月作为嘉宾乐队参加美国DAMONE乐队上海站演出 2002年12月参加东方风云榜原创先锋校园演唱会2002年中多次于上海新天地ARK音乐餐厅演出2003年1月与李亚鹏、那英、老狼等共同参加三亚银泰海滩音乐节
中国摇滚之-天堂乐队 天堂乐队  1992年底,主唱雷刚携作品加入“粉雾”乐队。   1993年3月6日,“粉雾”与“清醒”,“佤族”三支乐队在海淀影院举办了一场摇滚音乐会,当晚座无虚席,气氛异常热烈,《人之初》,《赵家老哥》使观众达到巅狂状态 。 这一天成为“粉雾”的转折点。   1993年4月,吉它手杨力和鼓手王勇加入乐队,为创作增添了新鲜血液。   1993年5月,乐队应邀参加《摇滚94》合集的录制工作,《赵家老哥》被收录其中。   1993年中,“粉雾”一直活跃在京城各高校和摇滚圈内的 Party 的演出舞台上,受到圈内外的瞩目与赞赏。   1994年初,《摇滚94发行》,《赵家老哥》深受歌迷的喜爱,被视为摇滚乐的经典之作。   1994年7月,“粉雾”与北京音像公司签约,开始录制第一张专辑《人之初》。后因公司内部原因未能发行。   1994年10月,“粉雾”与红星音乐生产社签约,正式更名为“天堂”。   1995年夏,“天堂”拍摄《慈悲》,《赵家老哥》两首MTV,其中《慈悲》在法国受到赞誉,并获得MTV的奖项。   1995年底,《红星1号》发行,“天堂”的一首反战歌曲《天使的泪》收录其中,受到广泛关注。   1996年1月,“天堂”发行第一张专辑《人之初》,乐队以凌厉的硬摇滚曲风受到摇滚乐迷的喜爱,几次脱销,至今仍饱受盗版之苦。   1996年7月,“天堂”精心录制第二张专辑《幸福的花儿》,由著名制作人张卫宁担纲制作,乐队风格开始呈多元化,令人耳目一新,未经发行便受到圈内人士的好评。   1996年底,凤凰卫视出资拍摄《幸福的花儿》的MTV,抢先播出,受到乐迷的喜爱和关注,随后《红星二号》,《红星三号》发行,“天堂”的《赵家老哥》,《湮》被收录其中。   1997年4月,“天堂”发行第二张专辑《幸福的花儿》,许多歌迷爱不释手,宣传期间《幸福的花儿》,《坦白》在各地区排行榜上更是攻势迅猛,载誉而归。   1997年5月,主唱雷刚为田震第二张专辑《顺其自然》三度捉刀其中《最后的夜》成为田震的又一主打歌曲,并数周荣登各电台排行榜榜首。   1997年夏,“天堂”拍摄《坦白》的MTV。   1997--1998年中,《红星五号》《红星六号》发行,《坦白》,《坦白2》被收录其中。   1998年底,“天堂”录制单曲《善变》,随后《慈悲》被改编成舞曲。  1999年初,《赵家老哥》被收入《20世纪中国摇滚大系》。   1999年5月,“天堂”录制第三张专辑《一半,一半》,专辑以新颖的形式,多变的曲风,深刻的内涵蓄势待发。   1999年8月,主唱雷刚参加红星合唱团《共创明天》合唱曲的主唱,该曲在全国200家电台打榜,获得好成绩。   1999年,应邀参加北京音乐台《绝对实况》的录制,获得广泛好评。   1999年9月天堂乐队在京参加由北京电视台、香港[V]音乐台等单位联合举办的[V]红星2000新音乐发表会,受到热烈欢迎。   1999年10月,《一半,一半》出版发行,未经正式宣传就已受到关注,销量与反馈均有不俗效果。   1999年底,天堂乐队参加摇滚群星台湾大地震赈灾歌曲《我们是兄弟》以及群星联袂的澳门回归歌曲《怀抱》的录制及MV的拍摄工作。
中国摇滚之-天杵乐队  现代藏族摇滚:天杵乐队 急如雨点的鼓声、电子吉他和扎念(西藏民族乐器六弦琴)配奏、足以撕碎灵魂的重金属音乐,西藏首支藏族摇滚乐队--天杵乐队的精彩表演,点燃了现场观众火一般的热情。   近日,在拉萨市最繁华的闹市区--朵森格路,天杵乐队用 近似疯狂的表演向当地人演绎了精彩的现代摇滚音乐。这标志着西藏第一个现代藏族摇滚乐队的诞生。   激情的演唱会吸引了众多观众,有打扮前卫的当地青年人,有身着藏装的老人,有满脸童稚的小孩,甚至连寺庙的喇嘛和尼姑也到场观看。大家席地而坐,在冬日暖阳下,在激昂的音乐声中,为每一首歌曲呐喊。   天杵乐队的6名成员都是清一色的藏族男青年,他们的第一张专集<<天杵>>里的每一首歌曲都是乐队成员精心创作或改编的,全部用藏语来演唱。   乐队鼓手旦增达娃是整个乐队的灵魂人物,从小在“日光城”拉萨长大的他,受母亲的影响喜欢上了音乐。后来,在北京一家音乐学院接受音乐训练时爱上了摇滚音乐。回到拉萨后,他开办了一家音乐酒吧,在那里认识了乐队的其他成员,从此,走上了摇滚音乐的创作道路。   旦增达娃说:“我们创作的摇滚音乐主要是呼吁人类珍爱生命及一切美好的事物,同时希望用摇滚音乐的形式,表现和反映雪域高原人文、生活、自然等。”   西藏自治区民族艺术研究所副所长格曲说,这些新的音乐形式要想最终在西藏扎下根来,往往要与本土音乐相结合。他指出,主流的民族音乐注入新的元素,在满足多数人的欣赏习惯和口味时,不断派生出更有生命力的音乐形式,这是西藏音乐发展的大趋势。
中国摇滚之-唐朝老五 唐朝老五 本名:刘义军 唐朝乐队前任吉他手 28岁,身高184公分,河北廊坊人 中学毕业后在工厂工作 1982年开始学吉他,1985年不顾家人反对,上北京求教,刻苦学琴,平均每天练琴8小时以上 1992年《SPIN》杂志评为“中国最伟大的吉他手”,不只因为他的技艺出神入化,更因为他的吉他声中充满创意与感情 在在80年代末,老五的大名在国内的音乐圈就已经叫得很响,当时有一句话可以佐证:“北有老五,南有捞仔”。这两人均是行家公认的南北两大吉他高手,其技艺之高超颇有点“神龙见首不见尾”的味道。后来老五成为“唐朝乐队”的一员,担纲主音吉他手,身后追随者甚众。1992年唐朝乐队的首张专辑发表后,老五被海外乐评家评为“亚洲最伟大的吉他手”。老五在音乐圈里是个有名的传奇人物,因此他的行踪甚至生活状况总引起音乐圈里人和那些关心他的人的猜测,也留下了许多不知真假的故事,这些都增添了关于老五和他的琴的神秘色彩。 在老五的的个人专辑《再度归来》中,他所使用的吉他即是这把“怪琴”。老五认为吉他是一件非常独特且内涵很丰富的乐器,琢磨起来是没有止境的,他将不断地把琴弦的条数增多,希望到自己老一点的时候能够搞出一把有40根弦的吉他。在这张专辑里,老五已经和1992年唐朝乐队中“梦回唐朝”中演奏的感觉全然不同,而且可以说,那已不再是一把想象中的吉他,实际上是一个彼此配合默契的乐队在演奏。它飘零、游荡、华丽、大气,咏叹着岁月的脉脉流痕。 专辑: 《再渡归来》台湾正视唱片 1.来世童年 2.献给明天 3.巡游 4.一天下午 5.转回老地方 6.绿色钟表 7.行走的太阳 8.延续的梦 9.再渡归来
笑话=在电影院上厕所 话说有一个老头第一次进城,他想上厕所却找不到,于是去问路人,不想那人随手一指竟指向一个电影院。老头走到电影院门口就要进,被电影院检票员拦住:“你的票?”   “进这里还要票吗?”   “当然,请去那买票。”   老头想,这城里就是不一样,上厕所还要买票。于是就买了一张票进去了。可是他没有见过这样的厕所,到处东张西望,服务员就按照他的票给他找到了他的座位。老头想,城里毕竟是城里,上厕所还要按号就座。但是他又发现电影院里人很多,并且有男有女,又有灯光,他很纳闷,问周围的人:“来这里男人和女人都在一起吗?”   那人看了看他道:“是的”。   他没敢多问,想既然人家就是这规矩那咱也别给破坏了,“可咋还开着灯呢?”。   “开始了就关灯。”   “那啥时候开始呢?”   “打铃以后就开始。”   老头终于明白。这一回可开了眼界了,这城里人上厕所都要大家一起上,并且要有一个自己的位置,但是为什么男女都在一起,还要关灯才开始,他始终也不明白。可迟迟不打铃使他很是着急。   终于铃声响了,灯光一黑,老头憋了很久的事情终于发生了…不巧拉在后面一个小伙子的脚上了,小伙子拍老头的肩膀说 老大爷 你的烤地瓜掉了.........
魔岩三杰的境遇 与许巍崔健郑钧“摇滚老炮”对照,“魔岩三杰”的境遇则是两重天。2002年,33岁的何勇因为在家中莫名纵火并殃及邻居被警方拘禁,随后又转入北京市某精神病医院治疗。一位知情人回忆当年场景称,何勇在中国歌舞团宿舍区的家中莫名其妙将自家点燃后,还抱着吉他端坐屋内,经警方调查,得知纵火事件因何勇精神失常导致。2006年4月,一个自称“何勇的朋友”的人描述了何勇的现状:“几天前见到他,更感遗憾,他现在已经成为了一个精神分裂患者,属于狂躁型。我不知道是什么原因刺激了他,可是现在他的生活很糟糕,没有收入来源,没有钱看病,结婚3个月就离了婚,在北京买的房子也不是以自己的名字做户主。”   而这个何勇曾在1994年的香港红石勘体育馆怒斥“四大天王是小丑”,轰动港台、东南亚。现在的何勇也写起了博客,从他言简意赅的文字中,看不出什么异常,他刚和张楚一起应邀去敦煌,为央视纪录片写音乐。   同为“魔岩三杰”的张楚在5年前离开北京回到老家西安。为了彻底从过去的影子中走出来,跑去修了一个星期的车。其后整整一年多里,他成天跟着朋友们去山上玩,买书看碟。3年后,他搬去了青岛,在那边租房常住。   淡出后的张楚不再出现在媒体和公众场合,拒绝各种演出。2004年底开始,应圈内朋友的邀请,张楚陆续参加了几次演出。但曾经茫然的青年似乎更茫然了。2005年3月的上海民谣音乐节上,热情的歌迷齐声喊着张楚的名字,张楚像个犯错的孩子一样,尴尬而无措地站在台上,不知道如何回应台下的热情。音乐响起,他面无表情地对着话筒机械开唱,然后等着音乐结束下场。演唱压轴曲目《蚂蚁》时,在场的歌迷诧异地发现,他高潮部分的高音已经吊不上去了。 窦唯的境遇就更不用说了
[每日笑话]--小笑话集2 裙子被吹起来突然一阵强风吹来.....甲女:好大的风喔....乙女:对啊!好危险喔!!要是裙子被吹起来怎办?甲女:那我要回家换裤子!!乙女:换长裤吗?甲女:不....换一条漂亮的内裤!!一位妙龄女郎与一潇洒小生,约会于公园。忽然,小生有些局促不安。女郎问:“你怎么了?” 小生不好意思地说:“我要方便方便。”女郎不解,只见小生向公共厕所走去,方知“方便”就是上厕所过了一会儿,女郎问小生:“你什么时候到我那里去玩?” 小生答道:“我想在你方便的时候去。”…… 小明的爸爸长年出海捕鱼. 留下小明和妈妈两人. 一天!小明的妈妈按耐不住¥¥焚身, 便脱光衣服,抚摸着身体,对着镜子说 \"我需要一个男人..我需要一个男人..\" 小明正好要去上学,经过妈妈门囗. 看着妈妈奇怪的动作表情,因为急着要上学. 当下也不以为意. 小明放学回家,赫然发现妈妈和一个男人在床上. 当下大吃一惊. 连忙跑进自己的房间,脱光衣服, 学着妈妈的动作,对着镜子说: \" ;我要一部脚踏车.....我要一部脚踏车..\"革命日记:1949年9月28日,我被捕了,他们拷打我,没招!   29日,他们用钱诱惑我,没招!   30号,他们派来了女特务.....我招了!   第二天,我还要招时,TMD解放了! 有位大嫂在公共汽车上看到一位即将下车的男人掉了包烟在踏板上,于是赶紧对那男人说:同志,  你烟掉了!男人大怒:你才阉掉了!天将黑未黑之际,我和飘渺妹妹在公园里的一棵大树底下。公园里景致优美,且不见人影,多诗情  画意呀。 我说:“我心情不大好,你逗我高兴吧。”   “好!”她笑脸盈盈。   “开始吧。”   “我用一只手使你高兴?”她柔声说。   我有点贪,摇头。   “我用两只手使你高兴?”她更加柔声地说。   我还是有点贪,我还是摇头。   “那我用两只手,再加一张嘴使你高兴?”她非常柔声地说。   我拼命点头,我心花怒放!!!!   叭,叭!!!我挨了两个耳光!!   啵,她啐了我一脸口水!!!
[每日笑话--韩复渠在齐鲁大学的的演讲 韩复渠在齐鲁大学的的演讲诸位、列位、在齐位:女士们、先生们、小姐们、太太们、哥们儿、姐妹儿、老少爷们: 大家晚上好! 大家知道今天是会么日子吗?(故作神秘) 今天是演讲的日子!是开会的日子!(意气高昴的样子) 今天到会的人还真不少啊!都到齐了吗?看样子至少也来了五分之八吧!算了,算了(极不耐烦的样子),来了的就算了,没来的请举手吧!(扫视全场) 没人举手,好,全部都到齐了啊!(兴高彩烈的) 你们来得都很茂盛,敝人也实在感冒!(以作揖状感谢) 今天兄弟我召集大家来,主要是训一训,兄弟我如果有什么说得不对的地方,我们应该相互谅解,因为兄弟我和大家比不了,你们都是文化人,都是大学生、中学生、留学生,你们这群乌合之众都是科学科出来的,化学化出来的,都懂好几个国家的英语,兄弟我是粗人,我他妈连中国的英语都不懂。(摇头,停顿) 你们都是从笔杆里爬出来的,而我呢,是从炮筒里钻出来的,所以跟你们比起来,那真是鹤立鸡群啊!(叹息) 今天,我能站到这来能大家训话,真使我蓬荜生辉,感恩戴德,其实呢,我是没有资格给你们讲话,所以讲起话来嘛,就像------就像------对牛谈琴! 今天我不准备多讲,先讲三个纲目: 蒋委员长的新生活运动,兄弟我是举双手称赞,就是有一条:行人都靠右走,我想了几天,着实不妥,实在是太胡涂了,大家都是明白人,你们想一想,行人都靠右走,那左边留给谁?(非常气愤) 还有一件事,兄弟我想不通,外国人都在中国建了大使馆,俗话说:肥水不流外人田,我们中国人为什么不在自己的地盘上建一个大使馆,说来说去,我认为还是中国人太软弱,是不是!(以征询的口气) 昨天我去了大学女校,看见学生正举行蓝球比赛,好家伙,十几个人穿著裤衩抢一个球,多不雅观,大家都是文化人,这像什么样子,如果不是你们的教务处长贪污,学校为什么这样穷酸?多买几个球,一人给他们发一个,省得你争我抢,不成体统! (想发半天)好了,今天该讲的都讲得差不多了,兄弟我也应该告辞了,(做撤离状,再往回走)哦!记得明天到我公馆领一笔钱,给那几个可怜的丫头一人买个球! (满怀喜悦的走了)
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