老色罗汉的个人资料

康熙黑地素三彩鹊梅纹天圆地方八角瓶中国彩瓷的生产发展到清代，进入了一个创新的历史高峰。尤其是康、雍、乾三朝彩瓷，取得了举世瞩目的辉煌业绩。景德镇的素三彩瓷器创烧于明成化，经正德、万历时曾大量生产。到清代康熙朝的素三彩达到了中国素三彩瓷的顶峰，无论是数量、造型、装饰技法、图案纹饰及色彩的变化，都获得了空前绝后的成就。在色彩的运用上康熙素三彩亦较明代丰富多彩，除传统的黄地、紫地、绿地、孔雀绿地外，还创烧了以米黄、黑、藕荷等色作地釉的新品种，其中尤以黑地素三彩最为名贵。在清朝康熙景德镇的彩瓷产品中，素三彩就是其中的佼佼者。所谓“素三彩” ，是指不用红色作彩，而用翠绿、草绿、水绿、黄、紫、蓝、白等色作彩绘饰，其效果素颜雅洁、质朴静穆，故称“素三彩”。康熙素三彩官民窑都生产，但惟有黑地素三彩瓷器是老百姓的祭祀专用品，皇家忌讳黑器物不吉祥故颁旨御窑厂不予烧制。当今，在很多的古陶瓷书籍和收藏期刊及网站收藏论坛中，将《康熙“黑”地素三彩》称为《康熙“墨”地素三彩》，这一字之错错其质变，以余之见有必要规正其名，以正视听。黑彩与墨彩是截然不同的彩种，不可混淆。据文献记载：墨彩原料是铅粉、青料（云南珠明料，以前是浙料）和石绿，施于瓷器上，同墨笔画一样。至于“墨彩” 一词，明确出现于清·寂圆叟《雅陶》一书中。黑彩主要着色元素是铁、锰、钴和铜，系用钴土矿和铜花片配制而成，玻璃质感强，光亮，与墨彩不同，常用于大面积的填色；墨彩效果如墨，薄而不光亮。《饮流斋说瓷》述：黑彩以质地而言；墨彩以绘事言。凡黑地而花或五彩或三彩者，皆称“黑彩” ；墨彩则以淡黑绘诸白地而已。墨彩视同常品，不外备鉴家之一格；若黑彩则声价甚昂，素三彩而兼黑彩者尤为殊绝，五彩兼黑彩者次之。鉴家前辈已说得够明白了，但是，距今一百多年了，还是不鲜见著书立说者，仍然称之为“康熙‘墨’地素三彩” ，这种张冠李戴的错误称谓无异于混淆“男女” 性别。康熙时期的釉上彩瓷，要数五彩、素三彩最具时代特色，素三彩中，最突出的就是闻名中外的康熙黑地素三彩。完好无损的康熙黑地素三彩瓷器，在国内屈指可数，罕见至极。清末民初留有极少的遗传品，却不幸被欧美藏家收集殆尽。有琉璃厂老人回忆：“真品康熙素三彩大件在民国时期就已罕见，尤其是康熙黑地素三彩，即便是一件残口的大瓶，当时就值一万大洋。”所以，造成国内诸多大博物馆和收藏家无其可藏。解放初期，北京故宫博物院为填其空白，曾派人在全国各地征集康熙黑地素三彩器物，结果无获而终。著名文学家老舍先生说过：“中国的‘黑瓷’ 是全世界无双的，谁敢在黑地上施以彩绘，还能教人惊叹叫绝呢！” 在全国各地古玩市场上的康熙黑地素三彩瓷器全是现代仿品，均能一眼辨识（指懂的人），因为仿者手中根本就没有真品标本甚至没有一块瓷片标本，只能臆造为之。到目前为止，还未见有可以乱真康熙黑地素三彩的赝品上市（其它素三彩仿品就不容乐观了）。仿品与真品对比完全是两种截然不同的东西：康熙时期的素三彩和五彩、斗彩（除粉彩）品种，多是继承明末的彩料配方和使用遗留下的土矿颜料，俗称“古彩” 或“硬彩” 。古彩的特点是烧制温度高于粉彩，直接以纯彩料作彩绘填色，其色丰富多彩，可分不同色层：例如黄色，有鹅黄、鸡油黄、蜜蜡黄、柠檬黄；紫色亦分浓淡不一，有茄皮紫、蓝紫、淡紫；绿色最为丰富，有翠绿、草绿、蓝绿、青绿、墨绿、湖水绿；各色浓淡有致，色调层次繁复，绝不逊色明末清初的一些设色名画。从彩质看，表面光亮、玻璃透釉、质洁坚硬，使人有“彩硬” 的搪瓷韵味。后世仿品多用化工颜料配制而成，其釉彩光涩质糙，色彩或过浓或过淡，彩釉不如真品质洁细腻、光亮坚硬，而且彩料多含粉质，有如粉彩厚薄不匀，在放大镜下没有康熙彩料历经久远年代而自然形成的传世鱼鳞纹（这是仿品永远破释不了的历史密码，可以作为断代的标准），更无康熙釉上彩瓷所独具的珠光宝气似的“蛤蜊光” 晕（围绕在绘彩的边沿）。这件“康熙黑地素三彩鹊梅天圆地方八角瓶” （以下简称“八角瓶” ），是70年代初余受赠藏品：通高30厘米完好无损；胎质略逊于“糯米胎” ，但亦坚硬沉实；瓶口硬折沿，瓶颈上下直斜中段并一周凸筋箍围，瓶肩呈二层圆弧台肩往下收腰，呈上大下小向内微弧敛接八角直足；器足呈直、凹弧八角直墙足，足底平切、宽厚、内外倒角；器底施亮青釉有几许黄褐棕眼釉病，白釉面上用翠绿彩料绘饰一片蕉叶图记款，这是康熙民窑精品常用的图记款，图记款始于元代，盛行于明天启到清三代，以后少见；瓶内满施浆白釉（其实，瓶内外皆施浆白釉，瓶外被黑彩遮盖而已，在浆白釉器上施“素三彩” 只见康熙朝，一器施二种釉的亦只见康雍两朝），无光润色泽，静穆柔和，以手抚摸滑嫩如小儿肌肤，釉面上有极细小的犀尘（陈浏撰《雅陶》：…若犀尘与褐斑犹时一遇之。白釉汁中满含最细之墨点而不下凹者最为可贵，命曰犀尘，大抵雍正以前物。）；瓶外身满施黑彩为地如漆晶亮，光可鉴影，满身纹饰以盛开或欲放或含苞的白梅为主，间以绿、黄、蓝、淡紫、墨彩等色错落交替涂饰叠石、喜鹊、花草为辅。其瓶纹饰满工：叠石中的一株虬梅立地顶天风骨傲世，以草绿填染梅梢寓意“初春即到” ，三喜鹊嬉闹花间寓意“安居乐业”，“喜上眉梢” 。在康熙、顺治、崇祯、天启，这四朝瓷器上画的鸟儿反映出当时社会心态：万历瓷绘鸟儿，都是扇着翅膀朝前飞奔，预感“大明末日将临” ，良禽择木逃命去吧。天启、崇祯的鸟儿不再朝前飞奔择林，而是满天乱飞，眼看大明江山快要易主，何处是我归宿啊。明朝亡清朝兴，顺治鸟儿作回头飞翔状，雄鸟回首悲鸣前明渐渐远去的背影，依依不舍之情油然而生潸然泪下，雌鸟同哀却劝慰，算了吧，改朝换代是皇帝的事儿，咱们百姓的日子还得照样过，找一个安身立命之处去过日子吧。进入康熙朝天下鸟儿享太平，只只歇息在树枝上安居乐业，不再为命飞奔而养尊处优肥得飞不起来了。八角瓶上的大肚三喜鹊（一夫双妻），日子过得不亦乐乎，诠释了康熙盛世（康熙四十年以后）的国泰民安景象（瓶上已用釉上蓝彩表示为康熙中期以后之物）。叠石绿彩料分三色，翠绿、草绿、水绿，尤其是水绿淡如湖水清澈明亮，康熙三彩、五彩瓷器用得最多，独具时代特色。柠檬黄色细腻匀净，蓝色清淡明快，淡紫色浅如藕，白色润泽如奶，各色彩料淡雅素洁，光亮绚丽，无一杂质（除黑彩）。裸眼可视黑地与彩面上的五颜六色，亦称“蛤蜊光” （光与晕是截然不同的形态），同时在彩与黑地交接的边沿，环绕着纹饰，亦强烈闪现着美丽似彩虹的光晕，俗称“蛤蜊光”晕，这种光晕，是鉴定康熙三彩、五彩瓷器的要点之一。现代仿品绝无这种“蛤蜊光”晕，仿品用“电光水” 或化工颜料配制伪造“蛤蜊光” ，这种“伪光” 只能在地釉和彩料面上形成斑块状或片区状、甚至全身皆有，但是，绝对伪造不出康熙的“蛤蜊光晕” 。此瓶的造型工艺极为复杂，它并不是一般常见的一圆一直方构形，而是集圆、弧、曲、直线形一身的天圆地方八角瓶。此瓶无论器形、胎质、彩釉、纹饰、款识等，都极具典型的康熙风格。该瓶历经三百多年的风云变幻，传世至今仍完好无损，罕见难得。