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西单女孩新曲《原点》赏析之四——四首“大歌”的比较 西单女孩新曲《原点》赏析之四——四首“大歌”的比较 至今,任月丽独唱过4首“大歌”:《永恒的爱》、《风中奇缘》、《我的羽翼》、《原点》。 1、《永恒的爱》的感觉:文艺范儿十足,温婉,缠绵。有佛道的气息。缺少高潮。有点像歌剧中的宣叙调。 任月丽特意拍了MV。但不太成功。MV在优酷的点播达数百万。 2、《风中奇缘》的感觉:优美的旋律。有点像歌剧中的咏叹调。 任月丽的歌声开始摆脱音画绑定的套路。借助于《风中奇缘》动画片在央视频道的反复播放而流传。还登上广东春晚并在点播数上名列前茅。 3、《我的羽翼》的感觉:属于任月丽以往不多显露的布鲁斯风格,但“一呼一应”的形式又不明显。予人一种哭诉、无助、获得安慰、舒解受苦的感觉。 4、《原点》的感觉:《原点》与《永恒的爱》同属“仙凡恋”的题材,但《永恒的爱》的演唱到最后有一种“镜花水月”、“世间轮回”的无奈之感。而《原点》演唱中最震撼人心的一句是生命的呐喊:“生生世世心甘情愿”。 用网友的话就是:只有张靓颖才能唱出这种气势。 网友们现在还在争论《风中奇缘》与《原点》哪首更好。 比较这四首歌曲,一个特点就是《永恒的爱》与《我的羽翼》是歌手谱曲,而《风中奇缘》与《原点》是作曲家谱曲。 由歌手谱曲的歌曲,一般都根据歌手自己的音域编写。任月丽的团队不一定能得到授权,以便根据她的音域特点修改。因此这类歌曲很难凸显出任月丽音色特点。 而由作曲家谱曲的歌曲,就可以充分考虑、引领、发挥任月丽的音色特点,达到作曲家自己的设想,因此效果就十分特出。 比如《原点》要是由一般歌手谱曲,由于受歌手自己音域的限制,对于歌中的“呐喊”,常采用嘶吼的方式表达。这种方式由任月丽来演绎,就是“舍长取短”了。 由此可见,以前设想的任月丽从民间歌手的歌曲中淘金,恐怕很难得到佳作。 如任月丽的一些合唱,高潮也多半放在提供歌曲的歌手一方。“为他人作嫁衣裳”的事可遇不可求。
西单女孩推《最好吃的饭》欲携神秘搭档备战春晚 日前,一则“西单女孩回归地下通道卖唱”的消息,被各大新闻媒体搬上头条,倍受网友热议。为此,西单女孩回应:“其实回归通道只是为某电视节目取镜头,而并非炒作,最近在忙着与神秘搭档录新歌,欲参选羊年春晚。”   随着春节的日渐临近,有多少父母在家中思子心切翘首期盼?有多少子女在外涌起乡愁归心似箭?又有多少人不得不留在自己的工作岗位上值守己责,无法回到家里,陪父母过上一个团圆年,吃上一顿团圆饭?就在此时,西单女孩携神秘搭档梁帅通过一首新歌《最好吃的饭》将无数儿女的心声一一倾吐,将天下父母的心愿深深诉说。   歌曲的词作者、演唱者之一梁帅介绍说:“在我们很小的时候,父母花了很长的时间教我们如何穿衣服、吃东西,也花了很多的耐心教会我们人生的道理。所以,当有一天父母讲话开始糊涂唠叨、步履变得蹒跚时,请千万别去责怪。而是紧紧握住父母的手,慢慢的听他们讲,慢慢的陪他们走。因为我们在渐渐长大,而父母却在慢慢变老。”   歌手西单女孩则表示:“这些年她忙于演出四处奔波,吃过无数的饭菜,但是最好吃的饭还是妈妈做的饭,因为那种味道最淳朴。遇到过很多行行色色的人和事,然而最宽广的还是爸爸的肩膀,因为那副肩膀最伟大。为了我们,为了这个家,父母倾尽了自己的全部。而我们需要做的就是用心用爱去感恩、去感谢他们,尽力做到百善孝为先。”   是啊“百善孝为先”,看似极其平凡的一句话,却折射着诸子百家博大精深的智慧结晶,承载着孝道文化和传统延续至今的思想精髓。从中国古代的“二十四孝图”到中国近代的“十大慈孝故事”,皆为中国孝道文化做出了最佳精彩的演绎及榜样。   最真实的两位歌者,最真实的两段回答。就像他们共同演唱的这首走心力作《最好吃的饭》一样,没有华丽的辞藻,没有商业化的旋律,更没有任何炫技的演唱。但却非常动听,非常耐听。句句旋律扣人心弦,只字片语便会令人生泪纵横,这也正与此首音乐作品的创作初衷不谋而合。   让我们祝福西单女孩与梁帅的新歌《最好吃的饭》能把中国至真、至善、至美的精神文化,传遍神州大地!(官方正式版歌曲预计将在12月05日前全网发布)
《原点》赏析之三——从“以情景感人”到“以歌声动人”的界碑 西单女孩新曲《原点》赏析之三——从“以情景感人”到“以歌声动人”的界碑 毋庸讳言,任月丽以前歌唱的感人,有很大程度属于“以情景感人: 地下通道版《天使的翅膀》,冬天的地下通道,瑟缩的身影与清亮歌声的交融,铸成了一曲感动数以万计观众的歌声。但要是没有那幅音画结合的视频,与芝麻拍客版《天使在人间》,恐怕那股网络热潮已经过去了。 BTV版《天使的翅膀》是最温馨的版本,但要是没有主持人坐在地板上,与画面上芝麻拍客版《天使在人间》镜头的闪现,也不会呈现那么完美的效果。 《我要上春晚》版《漂流瓶》的感人,董卿煽情的主持语、画面上西单通道与简陋小屋生活的闪现,起着非常重要的作用。 春晚版《想家》,那更是主要依靠大屏幕展现的父老乡亲在家、等女儿回家团圆过年那种气氛的烘托而感人,而现场的演唱并不算成功。 任月丽没有“农民”的身份,没有“农民工”的身份,又脱离了“街头歌手”,于是就有了一个“百姓歌手”的尴尬称号。也不能再靠着以往的身份出镜,于是就必须向着真正的商演歌手努力,那就需要唱功的不断精进。 《永恒的爱》、《那就是爱》还没有脱离画面的衬托。 《风中奇缘》开始摆脱音画绑定的套路,任月丽的歌声脱离了画面的情景而飘荡。 到《原点》,歌声已经基本达到完全脱离MV故事性的束缚,唱功的突破与感情的投入,表现出那种人生大起大落的独特感慨。可算是摆脱网络红人,真正踏上流行歌手的道路。” 因此,《原点》或许可以说是任月丽从“以情景感人”,到“以歌声动人”的界碑。
2014.10.27《湖北卫视-大王小王》“西单女孩的乐与哀愁”笔录 2014.10.27《湖北卫视-大王小王》“西单女孩的乐与哀愁”笔录 (任月丽) 上春晚之前,有人就把这个“西单女孩”抢注了。当时我也是没有钱,但是那也得打呀。比如我今天来做这个节目,如果他赢了的话,我就可能不能用“西单女孩”。所以我就想这个名字,拼了命也要拿回来。(律师费)要的是45万。这个我不觉得多。说实话我到现在还欠着呢。我觉得那个律师事务所对我的帮助挺大的,从心里头觉得终于有人能拉我一把了。后来在2012年,我终于打赢了。因为在我签公司之前,在网上大家就已经管我叫“西单女孩”了,有很多这方面的证据, (唱自己作词、对象作曲的《再见》。) (主持人) 在任月丽老家,乡亲们一提到月丽都非常自豪:我们河北省出那么一个名人,我们这一片出了这么一个有名的小姑娘。2011年春晚在家乡直播连线,需要什么帮助的,大伙儿都积极协助,都挺高兴的,感觉和全国观众都见面了。当时为了给央视转播车腾地方,村民们不仅自发地移了电线杆,还砍了自家门前的大树,不要任何报酬。 (任月丽) 我知道拔了两根电线杆,但是拔树这个我还真不知道。到现在我爸爸种那些地,都是大家伙儿把自己家活儿干完了,然后帮助我们家赶紧弄,特别帮助我们家。 (如果没有上春晚,)不出意外情况的话,我可能还会坚持吧,因为毕竟在通道里唱歌,首先能有一部分收入,另外一个也是自己喜欢干的事儿,我觉得挺两全其美的。 (在通道)真正地进入了冬天,那才难受呢。 (春晚之后)我发了专辑,找了对象,踏实过上日子了。我们其实在通道的时候就认识,当时就稀罕他。最早的时候是他先追我,后来我追他。因为那个时候就是怕对我爸我妈不好,各个方面考虑都挺多的。然后经过这么多年的磨合,在加上这个考验,我觉得挺好的这么一个男的,我得抓住,可不能丢了。我火了以后,他倒没有像以前那样死乞白赖,所以我就得主动一点,再不主动跑了,没了。我觉得感情这东西,不是用金钱来衡量的,说实话我也算是幸运,才能走到今天。如果不幸运的话,我找那好的不见得能要我。所以我觉得感情第一,金钱第二。 (主持人小王) 那天她在跟我说,她说姐,我现在要多出来了,有好的节目多想着我,我不想让他太累。那一瞬间我觉得,你男朋友怎么命那么好? (任月丽) 其实我觉得两个人都是互相的。表面上大家都觉得我对象好像占了便宜,其实我觉得我们俩在一块儿的话,是我占了一个很大的便宜,是老天爷给了我这么一大馅饼。因为我对象就是处处都是为了我考虑,很多东西都是为了我考虑。比如就是做音乐这方面来说吧,其实是花费很大资金,我对象他本身也是做音乐的。后来我就买了一些设备,他就每天都在家里头,都达到一天24小时不睡觉,每一天都对着电脑,对着音乐谱子开始弄。我觉得特别辛苦。其实他饭量特别大,每一顿就是老北京的大海碗,吃面条什么的,他能吃一大碗。完了就是比我瘦,现在也就二尺一到二尺二的腰,就一个老爷们。就是特别辛苦。 确实是之前我懒惰了一点,就觉得安于现在的这个生活吧,可能比以前要好一些了,就觉得没必要太那个什么了。但是后来的时候我发现我这样挺自私的,对我对象挺不公平。他每天那么挨着累,为我好在做着音乐,那我在这儿懒挞挞的,一天这也不行那也不行的,我就觉得太对不起他了。所以我得继续努力。 我对象比我大14岁。其实刚开始我们在一块儿的时候,我们家里头是不同意,我爸爸特别不同意,一听说他要来了,我爸就不回家。后来是我打电话,我说你不回来的话,我也没办法,因为我就认定了。后来我爸还是爱答不希理儿地回来了。 其实我知道他怎么想的,他并不是说我对象比我大多少岁。他现在也接受了,而且他们俩关系比和我都好。他只是可能觉得,我闺女这么多年一直都生活在这个家庭当中不容易,就是说最起码没有别的孩子过得那么好。他想让我找一个对象最起码比我们家强好多。这我很理解。但我对象却是是一个很好的人。
14.10.30央视《新闻1+1》:西单女孩对持证上岗街头艺人的感想 央视新闻频道《新闻1+1》2014年10月30日完成台本 解说: 十年前,她来到北京,在西单的地下通道里唱歌。 五年前,她一举成名。 如今,上海有了首批持证上岗的街头艺人。她又作何感想? 西单女孩: 我听到以后特别激动,因为毕竟有很多有梦想,而且就是没有这种舞台,他没有办法走出来,能被大家所挖掘、所关注,并不是每一个人都像我这么幸运,您说是不是?我以前的朋友们,确实是找到了一个稳定的平台。最起码每天不用提心吊胆了。 解说: 以前的提心吊胆,来自于身份的不合法。 西单女孩: 那个时候我们唱歌的时候,可能会经常受到城管叔叔、警察叔叔的管制。但是我觉得我可以理解,因为他们也是在工作。 解说: 但这,并不是最大的问题。最让她觉得难以忍受的,是路人的各种不同的眼光。 西单女孩: 有的人就会觉得,她是在要饭还是怎么了,或者这个女孩坐到这,是不是没有腿,还是残疾,还是上不起学,还是家庭不好,会各种猜疑,各种眼神。所以导致我在通道唱歌的四年,我从来没有抬起头过,我都是低着头,活在自己的世界里头。没有人说你唱到动情的时候,或者有感染的时候,没有一个人说能够真正停下来,然后欣赏你的歌曲。
中国青年报:任月丽脱颖而出的前提是“坚持” “草根文青”缺资金缺培训缺平台 本报记者 蔡梦吟蒋肖斌 《 中国青年报 》( 2014年10月28日 09 版) 对于任月丽等“体制外”文艺青年来说,这个深秋有点忙。 忙着辟谣的“西单女孩”任月丽,日前应湖北卫视某节目之邀,回到地下通道唱歌,却引来了关于她“神情落魄重回地铁卖艺”的假消息; 脱颖而出的前提是“坚持” 任月丽相信她的成名是“必然大于偶然”。生在河北农村,父母均有残障,生活的重压让任月丽16岁就孤身来京闯荡。她先在小餐馆打工,可老板不发工资;流浪街头时,她看到有地下歌手在卖唱,从小就喜欢唱歌的她想:“我也可以这样谋生!”遂向流浪歌手学习吉他,不久便开唱,一唱4年。 “有人说我这个草根成名,纯属运气,我不这么认为。哪怕我有一天不坚持,就可能错过了被发现的机会。”任月丽说。她告诉中国青年报记者,通道的风十分阴冷,很多歌手得了风湿,夏天都不得不穿秋裤、戴护膝。数年如一日的“坚持”十分不易。 那4年里,她每月能挣1000元左右,其中500元寄给爸爸;每天生活费不超过10元,省下钱来购买学习音乐的资料。这样的准备让“西单女孩”最终被网友发现,并迅速红遍网络,乃至登上春晚,如今已发行专辑。 其实,”体制外“的文艺青年,同样期待得到培训和教育,只是苦于无门。任月丽回忆,草根歌手的信息渠道闭塞,除了自学,不知还有哪些方式可提高自己。“以前也听说过选秀节目,但离我太遥远——我连路费都凑不起。”那时,任月丽常幻想,要是能有什么公益组织来做免费培训音乐知识就好了。 任月丽用一句朴实的话道出心愿:“我们或许不够专业,但期待各界扶持,让我们有机会踏实走下去,变得越来越专业。”
王为念为西单女孩正声 重返地下通道唱歌实为拍摄电视节目 前几天网络关于“[url]http://西单[/url]女孩重返地下通道[url]http://唱歌[/url]”的新闻在各大网络、微信客户端、微博上被吵得沸沸扬扬。转发瞬间达几十万次,多人致电“[url]http://西单[/url]女孩”及经济人了解事情真假。为了给一直支持“[url]http://西单[/url]女孩”成长的众多朋友澄清事实,10月9日下午在北京市[url]http://西单[/url]上岛咖啡发表声明,北京著名主持人[url]http://王为念[/url]老师回应了关于“[url]http://西单[/url]女孩”重返地下通道[url]http://唱歌[/url]的真实情况:前几天[url]http://西单[/url]女孩刚刚录制了一期王为念和[url]http://王芳[/url]老师共同主持的《[url]http://大王小王[/url]》节目,[url]http://节目编导[/url]安排外拍小片,拍河北“[url]http://西单[/url]女孩”的老家和通道[url]http://唱歌[/url]的镜头,来展现一个“草根”成长的艰辛历程,用以来激励更多有梦想的年轻人——不经历风雨,如何见彩虹,没有人随随便便成功!   9月22日,在[url]http://西单[/url]地铁地下通道拍摄VCR小片,在“[url]http://西单[/url]女孩”[url]http://唱歌[/url]时助理用手机把视频拍摄下来,感觉效果挺好就把视频发到网上和大家分享一下,不想被一些人恶意转载,妄加评论为“[url]http://西单[/url]女孩落魄重返地下通道[url]http://唱歌[/url]。王为念老师发布会现场很动情:其实[url]http://任月丽[/url]是一个非常不容易的女孩子,她只是一直在按照自己的生活轨迹在走,我特别希望大家对待这样一个善良、真诚而且并不会包装自己的这么一个无助的女孩,多给予宽容、支持和理解。别让流言蜚语伤害这个无助的柔弱女孩,也希望“[url]http://西单[/url]女孩”能在自己的道路上越走越顺,用更好的作品来回馈众多的朋友!
智能手机时代的“第二定律”: 智能手机时代的“第二定律”:无论你用的是iPhone、三星还是小米,你抓着手机倒地时受到的力都等于质量乘以加速度。 一项针对305名学生展开的调查发现,使用手机时,40%的人会在天黑以后走到一些平时不会去的地方。“携带手机似乎能让他们更有安全感,但其实没有证据表明这是真的。”研究者表示,他们一边用手机一边走路,会对周围掉以轻心,其实更不安全。 过马路的那位,说你呢,也抬头看看吧。 最近一篇名为《公共场合使用移动电话造成的行人伤害》的论文,引用了100家美国医院的数据,推测整个美国的情况。2004年,大约559个美国人撞上电线杆,被送进医院急救;到了2010年,因发短信走神受伤,不得不在急诊室里写完短信的行人数,估计已超过1500人。 这篇刊登在《事故分析和预防》杂志上的论文还说——如果你是在智能手机上阅读,那么真的要坐下再读——研究表明,年龄在15~25岁之间的男性,是最容易因为使用手机而受伤的。 当然啦,科学不能解释全部。有那么一位著名的科学家,非“年龄在15~25岁之间”的男性用户,也不幸在玩手机的时候滚下楼梯,进了医院。 此人现在深深明白了一个定律,我们或许可以将其称之为“第二定律”:无论你用的是iPhone、三星还是小米,你抓着手机倒地时受到的力都等于质量乘以加速度。 “第二定律”广泛应用于大量案例。上述论文的作者之一、美国俄亥俄州立大学的心理学者杰克·纳萨尔表示,按目前的势头继续下去,因使用手机受伤的行人很可能在2015年前翻番。 需要强调的是,这个数据还是过于保守。因为不是每个伤者都会就医;即使就医的人也未必愿意坦白,自己是怎么在行走时撞上消防栓的。还有那些下床时捧着手机撞伤膝盖、或者在客厅里绊倒的人,他们都在践行着伟大的“第二定律”,但又很可能羞于坦白。这造成了该高精尖人文类跨界科学,目前还存在一些盲区。 我们要如何解决这些阴险的设备造成的伤害? 纳萨尔建议说,可以从教育入手,“除了告诉孩子们过街时要左右看,还要强调,一定得把手机收起来。” 还有人从公共设施的角度出发,设立手机人行道,左边一半“允许使用手机但风险自负”,右边一半“请勿使用手机”。
智能手机时代的“第一定律” 智能手机时代的“第一定律”:她喜欢你的程度和她手机剩余电量成正比 “跟她一起出去玩,她喜欢你的程度和她手机剩余电量成正比。” 不管你信不信、服不服,大师指点的这条迷津,俗称智能手机时代的“第一定律”,还是有几分灵验的。 在餐桌、马路、公交车、床、浴室、医院……在你能想到的一切时间和地点,无论什么场合,捧着手机戳屏幕,“人在心不在”的情景,已是生活常态。 所以她跟你出去玩,如果全程都插着充电宝,埋头刷屏、抬头自拍、掏出手机戳戳戳……怎么说呢,觉悟吧少年。 可能“第一定律”刺伤了你的心,但请打起精神,警惕其他潜在的伤害。 2013年9月23日晚上9点,美国旧金山一辆公交车上,一名枪手掏出一支点45口径手枪,向车厢的一边瞄准,再将枪收回,之后再数次将枪掏出,左右挥舞,用枪口擦擦鼻子……摄像头忠实地记录了这些动作,但车厢内的数十名乘客,没有一个人注意到他。是的,有人和他只有一米左右的距离,也没有注意到。 因为他们都在埋头刷屏幕。 后来,一名乘客下车,枪手尾随,并从背后开枪。直到这时,车上的人才惊醒过来。这个趁夜出动的枪手是一名学生,他怀揣武器,随机寻找下手对象。他完成这一切如此轻易从容,就好像下楼去超市的货架上慢慢挑选,没有任何人在意,他选好了哪一罐啤酒。 嘿,如果你在地铁里看到这一段,会抬头看看四周吗?
转:《好声音》模式的力量在衰退 “好声音”模式的力量在衰退 《中国好声音》宣传总监陆伟告诉中国青年报记者:“过去的音乐类选秀节目,并不是纯粹的选音乐,而更多地考虑选手形象、偶像魅力等,只不过表演方式是演唱。好声音的核心优势,在于对音乐极致的追求——每一季都有能让人记住的声音。” 据悉,“好声音”原版节目《The Voice》诞生于荷兰,在总人口不过1650万的荷兰吸引了300万观众。调查研究机构的数据表明,“好声音”模式已在全球40多个国家和地区取得高收视率。 尽管原版模式已很成功,陆伟透露,浙江卫视在引进“好声音”时,还是加入了明显的本土化元素。如,强调导师与学员的情感沟通。第二季中,海外模式方强烈建议《中国好声音》使用曾在海外版中获得巨大成功的“偷人模式”,即,别的导师淘汰的学员可以收为己用。“但我们后来放弃了。因为,这与东方的师生文化传承相冲突。” 在陆伟看来,《中国好声音》有几大优势。“首先是硬件保证。我们的音响设备、音响团队都是世界一流的,伴奏乐队也是一流的。第二,形式有设计感。通过设置每一季的不同主题,形成对受众的吸引、培养。” “第一季主题比较宽泛,就是‘唱出你心中的歌’。第二季做了大胆尝试,主题是‘小众化音乐’,如,《夜空中最亮的星》。第三季主题是‘向经典致敬’,力推了大量中国乐坛金曲,不乏粤语歌曲。” 陆伟坦言,“好声音”模式的力量在衰退。“观众看到一个新鲜模式,会觉得特别好看。但看到第二遍、第三遍,肯定会逐渐冷淡;加上还有很多模仿者,该形式难免流于浮泛。”但模式衰退并不是致命的。他以选秀节目《美国偶像》举例,“办了十几年,依然保持旺盛的生命力”。 中国人民大学新闻学院硕士生导师常江认为,一个电视节目的生命力,是形态、内容和制作水准三者结合的产物。“《中国好声音》区别于其他同类节目的最主要特征,在于其兼顾三者。我认为,自2012年开始的模式引进风潮正在逐渐冷却,留下的是以内容为本所坚持的精良制作。而那些以为买了模式就能狠捞一笔钱的制作方,恐怕要渐渐被淘汰了。”
转:《好声音》“话题”少了,导师关注度上升 《好声音》“话题”少了,导师关注度上升 熟悉《中国好声音》的观众都知道,这个舞台上曾出现过不少“比惨博同情”的“话题王”。一度有揶揄之声指出:“穷病丑”成了选手在《中国好声音》的上位模式。然而到了第三季,观众发现,“比惨”的声音难觅了,节目本身的“话题”也少了,导师的关注度反而逐渐上升。 在常江看来,“话题少”可能是多方面原因造成的。“导师风头强劲是题中之意,他们本身就是明星,也是贯串节目的骨架和线索。强化导师、弱化选手话题,是符合正常传播规律的,也是避免节目出现低俗倾向的一种策略。” 但陆伟坚称:“我们不认为这三季对学员情感的表达有任何变化。因为所有的音乐都必须是有情感的。我们希望能激发观众的情感共鸣,把歌手当成‘知己’。但这种真实的情感表达,正被粗暴复制——在其他一些娱乐节目中,选手的才艺比拼本身已不重要,‘故事’被误认为一个可以吸引观众的点。这使中国观众迅速麻木,不再被电视上的真诚表达打动,反而产生怀疑。” “我们不得不努力使节目远离怀疑。”陆伟承认,“选手要小心翼翼地在歌声中去表达情感。” 青年作曲家于洋曾先后供职于上海音乐学院、中央音乐学院等。《中国好声音》是他关注最多的一档音乐选秀节目。于洋最大感受就是,“参加节目的年轻歌手们太厉害了”。他说:“选手们的声音条件、演唱技巧、整体素质都很强,爵士、摇滚……各种曲风随意切换把握,观众的确服气。” 但于洋也认为,选秀歌手的普遍“厉害”,或许恰恰造成了他们普遍的“昙花一现”。他说:“选秀节目一季一季的周期摆在那儿,优秀歌手一波一波滚滚来。作为个体的选秀歌手,迅速过气很正常。”
转:《好声音》的吴莫愁只是孤例,绝大多数选秀歌手舞台生命短暂 《好声音》的吴莫愁只是一个孤例,绝大多数音乐选秀节目歌手的舞台生命都很短暂 上海旷音文化艺术公司音乐总监李汉颖,是资深音乐制作人和作曲家,曾创作过《真的好想你》、《牵挂你的人是我》等脍炙人口的歌曲。在她看来,选秀歌手“昙花一现”的重要原因之一,在于选秀平台即电视台的收视率诉求,与歌手希望得到长线包装、培养、宣传的诉求不一致。 李汉颖说:“电视台要的就是收视率,它只负责搭建平台,并没有专门的团队为选秀歌手进行后续的宣传和打造,这本无可厚非。但另一方面,国内普遍的情况是,电视台也不愿意放弃这些选秀歌手资源,会与其签约,不签约者在选秀路上也很难走远。签约之后,选秀歌手往往就陷入了各种商演之中,电视台没能力、没精力为每个选秀歌手量身打造适合其声线、气质的音乐之路。” 李汉颖认为,电视台应该与有能力的音乐制作公司合作。首季《中国好声音》学员、后成功签约梦响强音文化传播有限公司的吴莫愁,就是一个成功案例。“吴莫愁能坚持到现在,在音乐和广告代言等方面都一直有进展,背后的团队打造功不可没。李代沫本来走的也是这条路,可惜他自己不争气。” 李汉颖直言,吴莫愁只是一个孤例。绝大多数《中国好声音》等音乐选秀节目歌手的舞台生命都很短暂。“很多选秀歌手很幼稚、也很急功近利。说起自己的参赛原因,张口就是‘希望改变自己的命运,让爸爸妈妈过上好日子’——以为导师一转身,一家人就能成名暴富过上好日子,想得太简单了。”
西单女孩新曲《原点》赏析之二——《原点》的再开发 西单女孩新曲《原点》赏析之二 —— 《原点》的再开发 任月丽以前演唱的歌曲基本属于“慢歌”,节奏比较缓慢,激情爆发的部分比较少见。《原点》完全改变了这种情况。 有了这第一首激情的演唱,任月丽也就可能有更多类型的歌曲可以选择了。 《原点》动画片播出的片尾曲,与《原点》 MV 的全曲有所不同,将歌曲上阕的前半段: 那一刻你走过我的身边 再也没能放下心中的思念 那一刻见你甜美的笑颜 我已无法忘记有你的瞬间 直接接到歌曲下阕的后半段: 那一天我们染上了白色发线 携手相望那沧海的变迁 那一天面对你老去的脸 我看到的是你未变的容颜 一悲一喜 一枉然 一草一木 一红颜 这样当然有缩短主题曲时间的需要,但听起来倒也没有不合适的感觉。 这可能就是《原点》这首歌的特点: 歌曲的上半段与动画《不良人》剧情的连接比较紧密,而下半段就脱离了《不良人》的具体剧情,只是咏唱生死难以隔离的爱情,与对人生的感叹。 因此,假如因为时间的缘故,任月丽演唱简短版《原点》,就可以考虑这样的版本: 真的以为相遇如此简单 即将成为过眼云烟 真的相信难以平息的心跳 终究会归于平淡 从未想过那短暂的留恋 竟是前世厮守的缘 从未念过被你打破的宁静 再也无法回到原点 分分合合拂袖悲欢 生生世世心甘情愿 那一刻你走过我的身边 再也没能放下心中的思念 那一刻见你甜美的笑颜 我已无法忘记有你的瞬间 那一天我们染上了白色发线 携手相望那沧海的变迁 那一天面对你老去的脸 我看到的是你未变的容颜 一悲一喜 一枉然 一草一木 一红颜 这只是对《原点》这首歌本身的开发,而《原点》中那一段突如其来的飙高音,既显露歌手的能力,又确实是歌曲激情爆发的需要,因此完全值得任月丽在今后的表演中多多加以利用。 《原点》最后的咏叹,也属于任月丽以往没有出现过的演唱形式,是《风中奇缘》最后一句“如果下一次与你失散,我将再寻你一千年。风中我再立下誓言!”的升级版: 那一天我们染上了白色发线 ……… 一草一木 一红颜 这就使得这首歌曲由“对爱情的千年追寻”,升华到对人生的永恒的咏叹,意犹未尽,韵味深长。 因此《原点》中的这些新元素,很值得任月丽在今后的新歌中加以演绎与运用。
西单女孩新曲《原点》赏析——回不到原点的人生亦精彩 西单女孩新曲《原点》赏析——回不到原点的人生亦精彩 《画江湖系列—不良人》主题曲《原点》歌咏的是仙凡的爱情。 在歌曲的上阕,一起头就是四段排比句:“真的以为”、“真的相信”、“从未想过”、“从未念过”,唱出女神遗世的寂寞与孤独。 然后是一串下滑音:“一如既往孤独相伴,万千纷扰与我何干”,句尾由无奈的寂寞,忽然毫无前兆地飙升到高音F;接着就是排山倒海般地连续高唱出四段排比句:“那一刻…”,回忆爱情的甜蜜历程,令人几乎喘不过气来。 到歌曲的下阕,还是四段排比句:“真的以为”、“真的相信”、“从未想过”、“从未念过”,唱出女神“无法回到原点”的难以形容的心态。 紧接着就是爱的誓言:“生生世世心甘情愿”,直冲云霄;然后是连续四段排比句,重温爱情的历程。 最后歌声上升到了人生的哲理:那一天面对你老去的脸,我看到的是你未变的容颜。 于是就有了歌尾永恒的咏叹:一悲、一喜、一枉然,一草、一木、一红颜…… 歌尾两句咏叹出女神那终究将失去的仙凡情缘。 但是,回不到原点的人生亦精彩。 任月丽在演唱《原点》时,高音唱得很实,强度也控制得很稳定;低音已经带上了胸腔音。高低音衔接游刃有余,真假声转换自如。感情把握、演唱水平和技巧都上了一个很高的高度。 不过我以为,《原点》无论是在网络播放,还是进入电视频道,既不可能像《风中奇缘》那样获得很高的点击数,也不可能成为一首市井传唱的流行歌曲,更不太可能成为流行歌手争相演唱的选择。 因为《原点》是一首需要歌手激发出自己嗓音潜能的歌曲。因此不但一般听众无法跟着哼唱,就连多数流行歌手都很难掌握这首歌的情感线
平淡的童年回忆——听《最遥远的记忆》感想 平淡的童年回忆——听《最遥远的记忆》感想 演唱:梁帅 西单女孩 作词:梁帅 作曲:曲海波 编曲:李顺意 吉他/口风琴:侯文波 和声:蔓音伴唱 悠悠(童谣) 录音:陈鹏飞 王哲混音:王哲 制作人:梁帅 出品:傲扬音乐 http://tieba.baidu.com/mo/q/checkurl?url=http%3A%2F%2Fwww.446655.com%2Fplay%2Fzuiyaoyuandejiyi16554.html&urlrefer=bb28787dab82f1333ae386099df44af8 童谣:小皮球 架脚踢马兰开花二十一 二五六 二五七二八二九三十一 三五六 三五七三八三九四十一 女:篱笆院里的老树上 麻雀又安了新家 儿时陪我过家家的女孩 如今已做了妈妈 男:那时你喜欢爬上山顶 看随风摇摆的野花 我喜欢守在你身旁 看你飞舞的头发 男:池塘边的小路上 小草又发了新芽 儿时一起捅蜂窝的伙伴 听说也当了爸爸 女:那时你喜欢折纸飞机 说长大后要当宇航家 我喜欢躲在你身后 偷看你手里的漫画 女:时钟像小雨滴滴嗒嗒 一年年的变化 曾年少轻狂的梦想 已被现实冲淡了 男:走得太久已找不回 赤足田间的步伐 曾经的记忆却是心中 永不褪色的图画 男:池塘边的小路上 小草又发了新芽 儿时一起捅蜂窝的伙伴 听说也当了爸爸 女:那时你喜欢折纸飞机 说长大后要当宇航家 我喜欢躲在你身后 偷看你手里的漫画 女:时钟像小雨滴滴嗒嗒 一年年的变化 曾年少轻狂的梦想 已被现实冲淡了 男:走得太久已找不回 赤足田间的步伐 曾经的记忆却是心中 永不褪色的图画 合:时光像落叶随着秋风 一片片的飘洒 曾唱过的那些歌谣 在青春诗句里融化 走得越久越怀念 赤足田间的步伐 最遥远的记忆 却近在心啊 最遥远的记忆 却近在心啊 除了开场奶声奶气的童谣外,听去词曲都似乎没有多少亮点。 男声特色不明显,因此与任月丽纯净的音色没有形成鲜明的对比。 尤其是合唱部分,没有“错开”男女声的特点,变成了“齐唱”,非常可惜。 因为以前任月丽在星光大道帮唱《天使的翅膀》,由于作了精心的编曲,男女声合唱部分还是比较出彩的。 “曾年少轻狂的梦想已被现实冲淡了”与“最遥远的记忆 却近在心啊”两句歌词,还是有一点味道的,可惜旋律没有多少亮点。 大约算是任月丽一次友情出场吧。
转:深圳的“无脚鸟”——深圳的湖南攸县籍出租车司机 转:深圳的“无脚鸟”——深圳的湖南攸县籍出租车司机 传播学教授丁未做了 5 年的“田野调查”,只为观察“无脚鸟”。 <?xml:namespace prefix="o" ns="urn:schemas-microsoft-com:office:office"></?xml:namespace> 这种“鸟”,一天 12 个小时基本上脚不沾地;一年甚至几年才回故乡看一看;一辈子都在操劳,只为让后代不再步自己的后尘。 “无脚鸟”就在丁未生活的深圳,大街上随处可见。伸手拦住一辆出租车,可能就见到了“无脚鸟”。 这个含着怪诞与悲凉的词,是丁未对在这座城市里开出租车的湖南攸县籍司机的命名。“他们就像无脚鸟,始终在飞。一方面他们每天一半的时间在车上;另一方面他们始终是攸县人,城市不是最终的家,他们被‘抛在空中’。”她感慨道。 丁未从社区传播的角度,研究深圳一个城中村的流动人口。这个城中村叫石厦村,位于深圳市中心位置,与福田区政府仅一街之隔,周边有商业中心,还有高档酒店,一幅繁华景象。 走进村子却是另一个世界。在这块只有 0.23 平方公里的土地上,生活着 3 万余人。丁未第一次跟着一名攸县籍出租车司机进村走了一段后,感觉“像是从古到今经历了好几个年代、好几重空间”。 今年,丁未的研究成果以《流动的家园》为书名出版后,她曾请一些的哥的嫂吃饭。待大家在沙发上坐定,她特意站起身,读了一段新书的后记:“我最需要感谢的,当然是我在这些年结识的所有攸县出租车司机们。感谢你们为我讲述的人生经历……谨以此书献给所有石厦村的攸县出租车司机们,感谢你们为这个城市所付出的艰辛和所做的贡献!” 读完后,大家开始鼓掌。丁未发现,有一位的嫂偷偷扭过脸去抹眼泪。 “她的话打动我,很少有人这么关心我们。”一名在场的司机回忆说。 老肖加入了“攸县的士司机乐队”。他常和乐队的同伴到石厦村外一块草地上,演奏湖南花鼓戏《麻姑献寿》。 这天晚上,他拉了一段二胡,声音婉转凄凉,惹不少行人驻足。白天他的车坏了,花一下午才修好,没进账,还搭了 300 元修车费。
转:凤凰网 春晚上的河北人—春晚“天使”之任月丽 春晚上的河北人—春晚“天使”之任月丽 来源:凤凰网河北综合整理 西单女孩(任月丽),是一位西单地下通道地铁歌手。2008年网络拍客拍摄其翻唱安琥的《天使的翅膀》视频被传到网上,这个视频打动了许多人,而迅速成为点击率攀升最快的视频之一,西单女孩由此登上了电视媒介,参加了兔年春晚为更多的人所熟知。现在被央视等主流媒体称为“百姓歌手”。 2011年2月2日兔年除夕,西单女孩任月丽在央视兔年春节晚会上,演唱了自己的原创歌曲《想家》,并在现场与老家的父亲、奶奶们实现即时连线。整台节目获得良好的反应。2011年2月11日《人民日报海外版》文“有梦想谁都了不起”描述西单女孩在春节晚会的表演:2011年春节联欢晚会的节目现场,当主持人董卿宣布西单女孩任月丽上场时,全场爆以热烈的掌声。被请出的西单女孩任月丽,依然是一件素净的白衬衫,只是在她的领口下一条紫红色的围巾,渲染出节日的气氛。主持人董卿不断地向全国的观众介绍着任月丽时,提起了她的身世,提起了她的过去,提起了她的梦想。然而,任月丽做梦也没有想到,作为一名草根,有一天会取得成功,会站在春晚这个辉煌华丽的舞台上,接受亿万人的欢呼和掌声。文章最后祝愿:“有梦想谁都了不起,草根上春晚也不再是个传奇。希望通过春晚这个大舞台,西单女孩任月丽,在音乐之路上,越走越好,越走越远。” 2011年2月15日《人民日报》文艺点评:“颤抖的歌声同样精彩”,总结了西单女孩任月丽的成功之路: 西单女孩任月丽的走红,既偶然也必然:一个女孩,如果没有对生活和艺术孜孜不倦的执着追求,不可能在地铁通道一唱四五年,这种生活磨砺出的艺术质感是对着钢琴练声无法达到的。 春晚经历: 2011春晚,演唱了自己的原创歌曲《想家》
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