王更生POPPER 王更生POPPER
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【学习】我认为跳舞不仅是练舞 还是文化 内涵 历史 修养 一起进 这些文章都是在网上收集的 对我影响很大.都是转载的 有的有出处 有的确实不知道出处.原作者看到不要生气.希望看完的你 能够有启发 好东西就要分享啦。我认为新手更加需要内在文化的熏陶和沉淀 ————————————我不是文化创造者 我只是文化的搬运工——————— About Funk谈到Poppin就不能说到Funk,Poppin这一舞种(Locking也一样)都属于Funk Style,用的音乐是Funk舞曲。而我们评价一个dancer的舞蹈动作和装扮时通常也会用“够不够Funky”来形容。Funk舞曲介绍: Funk舞曲起源于60年代,BPM约在120拍以下,中文翻译成:“放克音乐”。Funk舞曲也是一种原属于黑人的音乐种类。Funk舞曲中电贝司占了很重的比例,电贝司的和弦和节奏成为了Funk的主干线。Funk舞曲流行于70年代至80年代,由于和别的音乐融合,目前的Funk在速度及音乐构成上有了一些混血的变化。由于Funk的音乐口味太过典型和浓重,目前还没有流行趋势,只有在少数音乐作品中出现。Funk作为兴起繁盛于70年代的黑人音乐,对其他音乐门类做出了巨大的影响,也通过种种融合,形成了诸多新的音乐形式,如funk rock, jazz funk等等。fusion中更是时常出现funk的影子。P Funk&G Funk:P FUNK是七零年代以George Clinton为首的经典FUNK乐团Parliament他们带起的Funk风潮,这个Funk团体人数众多,后来开枝散叶出去的个个都是aQ1ku5ZW5nFunk界的狠脚色,包括非常有名的招牌是星星型眼镜的明星BASS手 BOOTSY COLLINS,他早年也在放客教父JAMES BROWN的乐团里待过。直到一九七二年才和George Clinton共组名噪一时的Parliment, 这个数十人的大乐队,上承JAMES BROWN和SLY STONE的CLASSIC FUNK, 装扮的华丽诡异,衣著风格可以说混合六七零年代的华丽迷幻摇滚再加上非洲原住民传统服饰的大成.1976年这张MothershipConnectuon是当年的大红专辑.目前有重新发行. 而即使八零年代这个名团解散了,George Clinton还是找回旧战友搞了一些专辑 这群人号称P FUNK ALL STAR。而所谓的G FUNK乃是九零年代初期由西岸HIPHOP大老DR. DRE上承P-FUNK训示, 揉以西岸GAMGSTA RAP所创的曲风.特色是LAID-BACK的慵懒感, 在编曲方面以廉价合成器所弹奏的KEYBOARD旋律,缓慢的行进,和厚重的BASS LINE (这方面在现代更趋明显).而歌曲里请来R&B DIVA们性感献声也是一大特色. 徒子徒孙独霸了九零年代的嘻哈主流市场。Funk Style:当80年代街舞风行的时候,媒体经常不准确的使用术语"霹雳舞(breakdancing)",并且将它作为他们所见到其他街舞风格的一个总术语.然则很多人不知道还有那么多别的风格以及其他附属文化的存在,以及其他风格的特征。准确的理解,霹雳舞(breakdancing,Breaking)或B-boying才是媒体所谓的东西,它发源于美国西海岸并且深刻地被Break Beats和Hip Hop这两种音乐风格所影响。术语"Funk风格"指明了我们这个风格的特性已经从Hip Hop中分离出来。Poppin,Locking和Boogaloo是在FUNK时期在美国西海岸建立的。仍然应该认为是纯Funk,因此是这个术语,"Funk风格".东海岸的风格又叫NY Style,指Breaking和Hip Hop的东西;西海岸的风格又叫La Style,指Funk的东西。Funk风格应包含Poppin,Locking和Boogaloo(现在的舞种归类中通常已把Boogaloo作为Poppin的一种方向或风格而不再是单作为一个舞种提及,但是Poppin和Boogaloo在街舞历史上是被作为两个舞种而创立起来的。另:Boogaloo是西海岸叫法,东海岸叫"Boogie",是一样的) 街舞进步的细节【第一章】 如何练习,练习的时候 你都忽略了什么。aQ1ku5ZW5n (之前发了一个引子,意图在于让所有不论新老舞者都能学会独立思考,先想想自己理解的舞蹈是什么,然后我们在深入讨论,我的所有言论不一定是正确的,但是是10年+的舞者经验总结,我只是希望我的经验能帮助更多的舞者少走弯路,如果认为有理解错误的地方,欢迎讨论。) 不论在街舞的世界里,你是一个彻底的门外汉,还是个练习了多年的达人,这篇文章中都会找到你想看的和你需要的东西。我最近经常观察别人练舞,也许这种现象属于少数人,但是这个问题确实存在:练舞的时候,每天每天的都在练习SOLO,甚至认为SOLO就是练舞了这种现象。 有些人是因为认知不清,有些人是不知道该怎么练了。甚至觉得没什么可练的了。首先不管你是个跳了多少年舞的人,都千万不要有这种想法,因为他会使你停滞不前,进步缓慢。今天给我的队员们举了个例子, solo代表是你个人一个独一无二的你,所以放到游戏里代表了你的人物等级。而各种各样的基础就等同于各个部位的装备。 如果你是一个60级的人物,却一直使用10级时候的装备,那你一定不强力,你自己也会深有感触。 而装备的等级就等同于你基本功会的种类,与完成的质量,如果两个都是60级的角**ATTLE, 10件装备中, 9件差不多,有一件一个是神级装备,另一个人是10级装备,那差距就大了,所以说,哪怕你的基础会的种类不全,但是有一样练到极致,那就是质感的升华。你也一定有亮点。而且很亮。所以下面主要说说基础的重要性和该怎样练习才最有效果。 1、练舞的时候该练什么? 练基本功与基础。 (这不是废话,请继续看) 所谓基本功指的不是你舞种中的基本动作,基本功是指,每天大家称为热身的那个东西,包括压腿等等, 这些是必须经常甚至天天都练得,这些是一个人的资质,一个人的根本,你觉得有很多动作难练,就是因为你的身体跟不上,所以做不出来, 所以每天认真的对待课前的所谓的热身动作,尽量下课也练。 而基础是舞蹈基础,不分舞种,每个舞种都必须需要的, 力量,控制,节奏,律动,位置,方向变化,角度,空间的高低,速度的变化,加上你舞种的基本STYLE练习。 2、要怎样练? 千万不要用solo练, 要单独的去练,想想看,当你还不会跳舞的时候,你每天都练着枯燥的基础动作,就是为了能有好的SOLO, 但是当你会SOLO了能SOLO了以后,会发现自己的东西变少了,进步变慢了,尤其是BATTLE的时候跳不出来什么,最多就是多几个大招,可是整体跳舞没什么进步,只有动作多了点罢了。 你有发觉到,你有多久没有枯燥的练过基础了? 3、练基础的实际作用 想想看,为什么你每天的枯燥基础使你学会了SOLO? 是因为习惯。当每个枯燥的基础练习上万遍之后,这个动作就变成了你的本能,当你solo的时候,就会自然的听到音乐就制作这套动作, 并且舞蹈不重量重的是质!基础使你的动作准确,到位,好看, 但是你自己发明的大招不能,那只能用几次,只是炸个场,你真的愿意为了那几次炸场而浪费过多的时间么。 所以不管你跳多久了,请继续练习枯燥的基础。而这第二个作用就是创新, 当你反复练习的时候,你会发现很多有意思的方式,这些方式带给你新的灵感,或者是因为看到某些事物,或者是某些行为,某些人,甚至是音乐带给你的原始启发。这样,你不但质感变好了,也得到了创新,要比你自己想的大招更有效果,更有意义,更有乐趣。 因为这才是玩出来的音乐,玩出来的舞蹈。而那创新时的灵感只属于你一个人,你再也不用抄招了。(当然如果你已经是大师级的或者你就是想要创新属于自己的感觉,那就不属于以上范畴了,这里不抬杠,只是为了更多的人进步,当然这些人我想也会对上面的东西有共鸣,因为他们也一样是反复的练习自己的感觉。)
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